《论舞蹈表演中情感表达的重要性》

李鸥

摘要：舞蹈表演中的情感表达与舞蹈表演水平和舞台表现效果息息相关。舞蹈演员在表演过程中是否投入了真实情感，是否能将内心的情感淋漓尽致的表现出来，将会直接决定一段舞蹈的灵魂。富有激情和真情实感的表演将会在极大程度上调动起观众的观舞情绪，并使观众得以体会到舞蹈所蕴含的艺术内涵。基于此本文从舞蹈表演与情感之间的联系入手，进而对情感表达在舞蹈表演中的重要性做简要分析，继而为舞蹈表演带来理论上的指导意义。

关键词：舞蹈表演;情感表达;重要性

舞蹈是一种通过肢体动作与面部表情将作品中的情感向观众传达的艺术表现形式。如果演员在舞蹈表演过程中缺失情感的表达，将会使整个舞蹈表演效果变的机械而又生硬，甚至使舞蹈作品中的人物也成为了一架牵线木偶。因此舞蹈演员如何在舞蹈表演中实现情感的真实流露，激发出观众的观舞热情和共鸣，就是本文要叙述的主要内容。

一、舞蹈表演和情感表达的关系

舞蹈表演艺术也被成为情感艺术，舞蹈演员需要在表演过程中将优美动人的舞姿与作品中的情感内涵相融合，才能够创造出极具影响力的舞台作品，并使观众沉浸在舞蹈艺术的魅力之中。舞蹈表演与情感表达相辅相成，缺一不可，只有将两者进行有机结合，才能完成一场成功的舞蹈演出活动。

舞蹈表演分为情感表演和肢体表演两大类。舞者通过肢体表演可以传达出内心的情感世界和作品中的思想情感主旨，而情感的外在流露又可以反作用于舞者的肢体动作，用外在表演形式展现所要表达的情感，观众揣摩感悟出作品的深层含义。

情感是舞蹈的核心灵魂，因此作品的主线剧情也可以通过情感的变化表现出来。舞者在表演过程中借助舞姿，面部表情，眼神等表现形式，可以引领观众跟进剧情的走向，与舞者共同体验情感的高低起伏。因此衡量舞者表演水平的一个重要层面就是要看舞者对情感表达的掌控程度，舞者既不能完全放纵自己的情感，自我陶醉在幻想世界中，进而出现情绪失控等状态，又不能过度打造刻意的外在表现形式，机械的一板一眼的表现舞蹈中设定的情感，而是应该把握控制好自身情感的酝酿及表达程度，抵制浮夸，力求自然。

二、情感表达在舞蹈表演中的重要性

1.有助于打造良好的形象

舞蹈表演虽然在大体动作和舞蹈内容上是固定的，但关于动作的细节和内容中情感的表达则是灵活自由的，可以根据舞者对所要表演的舞蹈作品本身的理解加以变动和调整。这其中情感的表达就成了打造作品中人物形象的利器。舞者如果过度受限与作品本身关于剧情和人物的设定，将会表演出千篇一律的刻板效果，也会为观众带来麻木的感觉，更谈不上感染观众，激发观众的共鸣了。因此表演者需要完全理解作品中的角色，并适当融入自己的理解将角色演出表演者自身特有的风采，将自身真实的感悟表达出来，呈现到观众面前，这样的舞者和表演作品才会感动观众，带来令人过目难忘的表演效果。

2.使肢体动作得到强化

肢体动作是舞蹈情感的载体，舞者在演绎舞蹈作品的过程当中，会根据舞蹈内容和情感的走向用不同的肢体动作加以表达，而整套肢体动作连接下来就构成了整个舞蹈作品的表演。而要想实现良好的舞台表演效果，就需要舞者每一个肢体动作的衔接都能够做到流畅连贯，每一个动作下的舞姿都能够表现的生动形象，惟妙惟肖。艺术源于生活，但高于生活;舞蹈演员正确理解生活形态可以有助于肢体动作的具体化和通俗化，更利于观众的理解。而在充满深情的表演之下，肢体动作也会随之变的柔和且富有韵律，极大程度上增加了舞蹈动作的感染力。

3.营造出良好的氛围

在一部优秀的舞蹈表演中，背景音乐具有烘托气氛，引领剧情走向，调动观众情绪的重要作用。舞蹈情感的表达需要结合音乐做出适时的变化，此时就能够为观众带来视觉和听觉上的双重享受。反之如果两者不能够完美的契合在一起，就会使观众产生不知所云的感觉。例如在音乐表现的激昂欢快时，舞蹈演员却面容平淡;在音乐表现的平缓柔和时，舞蹈演员却情绪激动，笑容满面。由此可见舞蹈表演在情感表达的过程当中只有与音乐做恰当相匹配的结合，才能发挥出最佳的抒情效果，进而营造出良好的表演氛围。

三、舞蹈表演中的情感表达的具体做法

1.准确理解舞蹈作品

舞蹈表演者必须在日常生活中多接触舞蹈作品，更应该对自己将要演绎的作品进行详细的解读和理解，才能够感悟到作品的思想内涵和创作主旨。在全面了解到作品的创作背景和中心思想之后，继而对自身所要演绎的人物角色进行合理定位，才能够将角色活灵活现的表现出来，塑造出一个符合原著思想的艺术形象，甚至适当融入自己对作品的理解，在不脱离作品主题的情况下适当加入一些创新元素。只有准确的多方位掌握住舞蹈作品，才能够知道何种情感应该在何时释放。

2.动作与感情双结合

舞蹈表演者扎實的基本功和规范的舞蹈动作是进行舞蹈表演的基础，因此在日常练习的过程中往往容易忽略舞蹈情感的外在表达。情感是一部舞蹈作品的核心要素，因此需要舞蹈表演者根据舞蹈的内容和节奏在将基本动作做到位的基础之上，用舞姿向观众无言诉说内心的情感，引导观众理解作品所要表达的思想感情和内涵，使观众感受到舞蹈艺术的别样魅力。

3.有效控制面部表情

情感的表达不仅可以通过动作体现出来，演员的面部表情也是最直接的表达方式之一。这里值得一提的是，舞台上的面部表情与日常生活中的面部表情不同，舞台上的面部表情也是舞蹈表演艺术形式之一，因此需要其具备艺术特有的美感，也就是将日常表情结合具体作品进行细节上的加工和升华，继而达到与舞蹈表演中的美感融为一体的整体效果。舞蹈表演者要通过一颦一笑将角色的对应形象和内心情感世界向观众传达出来，使人物的喜怒哀乐，忧思、悲恐等情绪牢牢牵制住观众的眼神和心情，使观众的情绪也随之起起落落。此时的舞者已然化身为作品当中的人物，为观众近距离的带来一场视觉上的盛宴。

参考文献

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（湖南省永州市群众艺术馆 425100）