综合材料在水彩画中的应用

高文兵 临沂大学美术学院

随着当代艺术多元化的不断深入，艺术家们除了保留画种自身的艺术属性外,也开始向其他领域探索。水彩画作为绘画艺术的重要组成部分，因其独特的艺术魅力，成为绘画界的一枝独秀,但因水彩颜料的特殊性以及绘画工具存在一定的局限性,造成水彩画不易保存、绘画表现力度淡薄、不易修改等局限。而随着综合材料的有效运用，为水彩画的创作带来重大的创新可能性，再加上创作者的灵活运用，在水彩画独有的魅力之上,创造出丰富多彩的艺术表现形式，为水彩画创作增加了新的创作元素。

水彩画是创作者通过用水和色彩的有效调配，并通过画纸将自己的创作灵感表现出来的一种艺术形式。自其产生以来，水彩画因其独特的创作方法以及特殊的绘画材料应用,成为绘画界不可缺少的画种,尤其是它畅快、雅致、灵动的视觉效果，使人在静思默想中感悟到那种幽深清远、澹泊自然的神韵，并引发出如诗如歌的意趣，给人以强烈的视觉冲击和心灵震撼。也正因为它的特殊属性,要求创作者对水的控制,尤其在绘画材料及创作媒介的选择上要具有足够的专业性,从而限定了部分艺术家的最初创作构思,达不到预期的绘画效果。但是随着综合材料的不断发展与应用，水彩画在材料应用方面产生极大变化，彩铅、粉彩笔等材料和水彩颜料之间的有效运用,让水彩画在保留原有画种的艺术魅力基础上增加新的元素，形成创新突破。

传统水彩画的局限性

水彩画的材料主要是水和色彩颜料,这两者之间的完美搭配形成了水彩画的独特艺术魅力。水彩画也因所使用的媒材和表现力与中国水墨艺术的表现手法相近，故水彩画成为中国艺术家极易接受的外来艺术画种之一。但是因水彩画本身存在不可避免的局限性,使该画种的艺术创作受到限制，从而限定了部分艺术家的最初创作构思,达不到预期的绘画效果。

例如，水彩画虽然在水和色彩稀释后,能够有效展现画作的意境，并突出实景与画作本身的强烈对比，突出画作的魅力。然而，水性颜料在使用的过程中，因其比较纯粹，并不能反复涂抹，而且过度涂抹不但不能增加画作本身的饱和度，反而会破坏画作，使画作变得单一。再加上水彩纸不能反复涂抹，这就大大影响了水彩的发挥，为水彩画的多元化发展带来障碍。最重要的是水彩画的创作需要创作者对水的控制,尤其是绘画媒介及工具的使用上,要具有非常大的专业挑战性,从而增加了绘画的创作难度。

综合材料应用水彩画的优势

综合材料的变革对水彩艺术的发展影响巨大，其广泛应用大大激发了艺术家的想象力和创造力，丰富了水彩作品的内涵，提高了画面的可读性，拓展了水彩艺术创作的新语境。许多艺术家反复探索与研究各类绘画媒介材料，并创建了独具个人风格的艺术语言和作品特色，促进了水彩画多元化、个性化的发展。

在当代水彩艺术创作中，艺术语言丰富多样，艺术风格百花齐放，其重要原因之一，就是艺术家大量运用不同的媒介材料。例如，将彩铅、铅笔等有效应用到水彩画中，因其并不具备水性，对画纸的破坏并不大，可以为水性材料补充很多适合的创作效果，在增添画作的饱和度方面提高便利；乳胶、沙子、塑型膏等材料的使用，可以让画纸变得更具有厚度，同时在为画作的肌理、条纹等方面作出优化处理，使画作能够很好地展现出饱和度、立体性及意境性，还能为水彩颜料的发挥提供很好的保障。综合材料的丰富性带来了水彩创作上的丰收，改变了水彩画的单一形态，并使艺术拥有持久的生命力。纵观水彩艺术的发展可以看到，媒介材料的变革对水彩艺术的发展影响巨大。艺术家对媒介材料的研究始终伴随着水彩画的发展演变而变化，至今，对媒介材料的探索与研究仍然是艺术家追求的一个重要方向。

综合材料在水彩画中的应用技巧分析

在传统的水彩画画作中，颜料和画纸是绘画创作的必需品，创作者很容易忽视在这方面取得突破，而更专注于画作的创新和灵感的表达。事实上，材料的选择和画画的效果之间具有密切的联系，材料的正确选择可以为创作带来意想不到的效果，综合材料的有效应用，可以为水彩画创作带来极大的惊喜。

（一）熟悉画面整体布局，利用穿插方式表现材料

运用综合材料对水彩画进行处理，很多画家在创作过程中，通常会先对材料本身进行有效调控，比如画笔、画纸的有效布局。这些需要画家具有一定的功底，不仅需要有灵感，还需要对创作具有足够的专业性。主要表现在以下几方面：

熟悉画面整体布局。这主要是对画纸本身的处理，创作者在正式创作之前，需要将画纸撕为不同程度的片段，然后用乳胶将纸片合成，通过碎片连接处形成不同形状的肌理，以此为水彩画后期的立体性打下基础；然后将颜料进行有效的调配，达到类似乳胶的程度，再利用大号画刷将颜料刷在已经做好纹理的画纸上，为画纸的厚度做好基底，为后期进行涂抹提供一定的基础，也让画作的背景色更加合理；这两步完成以后，需要利用沙子对整个画作的水润度进行有效处理，创作者需要在刷好乳胶颜料的画纸撒上沙子，对画纸进行有效吸收，使画纸背景颜色变得更浅，也可以有效防止画纸过度水润、颜色过深影响后期的创作。

利用穿插方式表现材料。在对画面有足够的安排布局后，利用穿插方式表现材料，可以有效突出画作的冲击性，做好有效布局的画纸本身已经具有了一定的艺术性，只需要创作者在此基础上充分发挥自己的灵感，并将其有效呈现在画纸上，就可以完成画作。水彩画本身是极其复杂的，如果想要体现画作本身的特色，比如画作的复古性、深邃性、抽象性等都需要创作者利用穿插方式，在色彩调配、纹理处理等方面做好功课。在后期的处理中，用彩铅来表现浅色的地方，用铅笔来突出深邃的感觉，充分利用综合材料来对整个画作进行穿插，让画作更有冲击力。

（二）充分发挥综合材料作用，展现画家创作灵感

水彩画利用水和色彩的有效融合在画纸上表现作者的创作灵感，水彩可以有效体现出画作的特色，水彩本身不容易保存。因此，创作者在创作的过程中，需要充分发挥综合材料的作用，将彩铅、铅笔、油画棒等材料有效融合，达到创作效果。

油性颜料和水的有效融合。油性颜料和水之间的关系，在大众的认知里一直是不可融合的，两者一旦结合，会产生分离的效果。事实上，将油性颜料和水有效融合后进行创作，可以更好地体现作品若即若离的美感，比如想要让一幅水彩画具备更好的复古性，可以用油性颜料和水融合后的颜料进行创作，对画作颜色深浅进行处理，画作创作完成后，会有一种画作剥离画纸的效果，显得画作有一定的时间性。

水彩颜料和彩铅、铅笔等画作材料的结合。在进行水彩画创作的过程中，完全利用水彩颜料来进行创作很难勾勒出画作本身的形状，但是如果能够将铅笔、彩铅等材料和水彩颜料结合起来，能够突出更好的效果。比如，在水彩颜料上作画之前，用铅笔将整个画作的大概形状勾勒出来，再利用彩铅对整个画作的边缘做简单处理，水彩颜料调配完成后，再进行上画，使整个画作颜色深浅不一，更有层次感，整个突出的效果会更立体，更有意境。综合利用材料本身，能够让水彩画拥有更多丰富的色彩，有效的布局可以体现出画作的美感而不突兀，还可以对创作最后的效果起到非常好的作用。

水彩画本身的魅力是非常多元化的，但是如果创作者没有足够的专业性，很难将这种魅力体现出来。画家只有完全掌握了各种材料与技法，才能突破传统，才能奠定发展个人风格，保证其作品的永久性。综合材料的应用可以有效解决水彩画创作过程中遇到的部分难题，突破传统水彩画存在的一些局限性，为水彩画表现张力、层次感、立体感、冲击力等带来良好的效果，将创作者的灵感充分展现出来，从多方面体现水彩画的美感。另外，在水彩艺术创作活动中，作为一名艺术工作者应充分认识水彩艺术中的媒介材料不仅是单纯的技术性问题，还和观念的转变、科技的发展、文化的浸润有着密切关系。

在视觉艺术多元的时代，我们要对水彩艺术媒介材料及其表现做更深层次的探索与研究，从依托材料、工具材料和介入材料等多方面入手，综合运用，改造固有的、旧的模式，挖掘传统与当代艺术的交叉点，为发展水彩艺术寻找新的契机。