排版设计在紫砂器具表面装饰中的应用探究

关键词：排版设计;紫砂器具;表面装饰

中图分类号：J527 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）21-0-03

1 排版基本原理

所谓排版，主要是指在二维空间中，通过点、线、面组合分解物体的形状，从而形成理想的组合形式。简单来说，排版是文本的样式或外观，它还可以指处理文本的艺术。排版学也属于视觉艺术领域，主要分析如何通过视觉反应在同一平面上表现视觉语言，并在此基础上创建出新的视觉形态和图案，以及通过形式传达设计思路。

排版属于二维平面空间的研究内容，对如何通过视觉图像和形式传达设计思想极为看重。通过建模领域的基本要素，科学地分析目标，然后在研究分析的过程中找到目标的核心要求和本质，最终创造一个新概念的形象，它的表现形式是近似、重复、渐变、对比和聚合等。基于独特的非具象的思维视角，包豪斯学院在造型元素构建与分解方面的最新研究理论成果和方法对现代紫砂器具在布局、造型方面的设计具有一定的影响。总体说来，中国紫砂器具表面装饰的发展和西方相比较为薄弱，设计应该基于对西方艺术内涵的有效借鉴，而不只关注形式。

紫砂壶经过六百多年的发展，从民间的日用品，逐步成为独树一帜的艺术品，它造型丰富，装饰新颖。

观者欣赏紫砂器具时往往第一眼看到的是器具的表面，而器具表面则是由图形与颜色组成的。观者通过观察图形和颜色可揣摩设计师在设计与创作时的想法，以满足观者自身的精神需求。

2.1 造型元素

目前，中國市场上的紫砂器具品种很多，其中不少是对古代紫砂器具的仿制，很少出现造型新颖的紫砂器具。而随着现代物质文明与科学技术的发展，人们对紫砂器具的需求愈来愈大，在造型、工艺、材质等方面的要求也愈来愈高。同时，传统而古老的紫砂器具逐渐不受现代人青睐，现代人更加欣赏的是能够将传统文化与现代审美相融合的艺术[1]。因此，在设计紫砂器具时，必须充分考虑到，这一器具要能借助造型语言直观地将传统文化与现代审美理念传递出去。设计师往往在紫砂器具表面装饰的功能、颜色、构造、工艺、材料等方面做文章，形成独特的装饰语言，通过这种无形的语言与消费者进行跨时空的沟通。设计师希望消费者能通过造型艺术读懂器具蕴含的理念与文化，消费者也只有在真正理解设计师想要传达的设计理念后，才能判断这一器具能否满足他们的需求，最终决定是否消费。

紫砂茶具的造型设计与其他产品相同，整个茶壶的表面造型由点、线、面、体等元素构成（见图1）。紫砂茶具点的位置、大小、形状、高度、颜色、材质等方面的差异会使紫砂茶壶传递出截然不同的感觉，方点给人稳重的感觉，圆点给人友善的观感[2]。紫砂茶具的线条有面与面之间的旋转线，壶嘴与壶身之间的交线，以及壶身、手柄与壶盖之间的十字准线等，甚至线的方向不同，都能传达出不同的感觉。

2.2 色彩因素

颜色是决定形式美的重要因素，因为它代表光线作用在物体上的视觉反应，每个人都会因为色彩的差异而有不同的心情体验。而紫砂茶具的颜色由于原材料的限制并没有那么丰富，朱、紫、米黄三色是紫砂器的本色，而朱有浓淡之分，紫又有深浅之分，黄则富于变化。泥料拼配是指以顾客需要的泥料为主，对不同材质的泥料进行混合，从而产生不同的手感和颜色效果。设计师运用色彩带来的不同心理体验，定制专属泥料，以符合不同用户的心理需要，满足用户的喜好，从而达到客户的要求。

万事万物都在与时俱进，紫砂器具的表面装饰设计也必须与时俱进，在继承古人设计精髓的同时，需要不断创新。不同时代的紫砂器具都有各自的表面装饰，今天的紫砂器具的表面装饰必须既具有实用功能，又符合人们的审美理念，还必须适应现代人的使用习惯，符合现代社会的设计理念，能真正展现出紫砂之美。

继承是根脉，创新是生命，二者相辅相成，共同促进传统工艺的发展。对于紫砂艺术家来说，对传统价值的感悟，实际上就是对艺术本质的一种认知。对于“美”的本质问题，不仅要注重形式美，更要注重内在美，注重精神实质。紫砂器具艺术必须遵循传统，但又不同于传统，要在继承中创新，在创新中传承（见图2）。以现代设计思维研究紫砂器具的表面装饰设计，既要继承传统上乘紫砂器具的品质，又要不断创新，改变一味沿袭古风的停滞状态，把紫砂器具的精神融汇到现代的艺术当中，让紫砂器具走向未来、走向世界，进而不断传承中华传统文化，向世人展示中华文化的魅力。

3.1 紫砂器具表面装饰中排版设计的视觉元素

对表面装饰的概念进行了深入的分析，发现紫砂器具表面装饰的基本组成成分多为点、线、面、体，这也是为什么差异只体现在各种组合和序列上，紫砂器具的艺术效果却瞬息万变。

首先是点。紫砂器具的表面装饰往往将点视为最基础的元素，表面装饰设计是由无数的点构成的，而点是有序的，日常生活中的感知点与几何的定义不同。在平面结构中，点有位置而没有面积，即点的概念只是相对的。点在构图设计中比较常见，一般分为非偶然点与偶然点。非偶然点呈现在具有流动性且较为稳定的陶瓷艺术上，从而展现紫砂器具设计师的艺术创造力;偶然点则是设计师根据他们的设计理念，采用喷涂、喷洒、喷溅等低稳定性和流动性的方式形成的。非偶然点构成的规则表面给人以简洁、稳定、清晰的感觉，而偶然点构成的自由表面则给人柔和、生动的感觉。

其次是线。紫砂器具中线条的运用非常普遍，线条属于点运动的整个轨迹。根据对表面装饰成分的分析，线条一方面有长度，另一方面有宽度和厚度。线条在表面装饰中占据的位置非常重要，每条线都有不同的情感和个性，这是最能表达动态和静态的线条。“静”可以用直线表示，“动”可以用曲线表示，不同粗细的线条会给观者不同的印象。即使是同样的紫砂器具，线条细了，器具就变得犀利，线条粗了，器具就变得粗犷。在紫砂器具制作过程中，紫砂制壶工作者会根据观者的具体要求制作紫砂器具。紫砂制壶工作者需要按照设计理念，采用适当的工具，并经过雕刻、刮擦和激光刻绘等技术达到对表面装饰有效排版的预期效果。而在紫砂器具设计中，较多地注重写意性，工作者会通过陶刻书法等形式表现，写意的线条是一种自然的延伸，自由灵活，给人一种全新的感觉。

最后是面。面更多的是对点、线的排版与统一，面是二维空间中一切事物的表达。将二维表面融入紫砂器具表面装饰艺术，能将紫砂艺术的三维性与表面的延展性和流动性融合，营造出独特的艺术氛围。点和线构成面，而在紫砂器具表面的设计中也是处处体現出了点与线的元素，点线产生的构图在排版中极其重要。点与线之间形成相应的图案，最终让观者在脑海中形成有效的视觉体验。

3.2 紫砂器具表面装饰的设计原则

将紫砂器具的造型生动、细致地表现出来，是紫砂器具情感表达的重要手段。从一个造型到另一个造型，需要综合、系统地考虑，整合形状和其他元素的相互关系，统一使用功能。紫砂器具的造型简洁迷人、华而不俗（见图3），其理念是使紫砂器具的形状有思想和魅力，充分利用点、线、面的特点，给人留下想象和思考的空间，给人以清新的感觉，使作品美丽、自然、清新、优雅。

根据形式美的规律，设计紫砂器具表面装饰应该基于四种原则。第一，体型必须稳定。作品除了要在使用过程中给人以安全感以外，还应具有视觉稳定性。第二，本体与附件的平衡。配饰和身体应该对称统一且空间要布局恰当，保持器具整体的平衡性。第三，比例协调。器具表面的“美”是单一的美，必须与器具其他部位协调。第四，物质与空间。作品应有适当的虚实对比，这既可以增强作品的整体感，又有助于增强形式的特色美。

在排版设计过程中，无论设计的原则和方法如何，如果设计师在紫砂器具上随意放置元素，设计出的作品往往不尽如人意。反之，如果设计师能够兼顾各种因素，遵循一定的排版设计原则，作品就会越来越好。一般来说，紫砂器具表面装饰设计可以遵循以下原则。

4.1 强调主题

排版设计在紫砂器具的表面往往有很多视觉设计元素，要想把一个主题表达清楚，首先要确定主题。在紫砂器具的表面装饰设计中，并不是所有的设计元素都要完全地呈现出来，层次分明的排版更有利于凸显紫砂器具的主题。因此就要将紫砂器具表面装饰元素的布局结构和视觉顺序设计视为一个整体，紫砂器具的表面排版要顺应一般的视觉顺序，使观者在自由的视觉移动中轻松愉悦地欣赏器具。否则，紫砂器具表面会变得凌乱、破碎。紫砂器具有水平结构、垂直结构、倾斜结构和弯曲结构等多种排列结构，不同的结构布置会给观者带来不同的感觉[3]。在水平构图中，图形和文字水平排列，并引导眼睛沿着水平线向左右移动，通常表达出稳定可靠的视觉语言。在垂直结构中，图形和文字呈竖直方向上的分层，引导眼睛沿着垂直方向上下移动，通常可表现出理性严谨。倾斜结构则是将图形和文字倾斜排版，虽然会带给观者不稳定的视觉感受，但同时极具律动感和活力。弯曲结构则是将视觉元素按照一定的曲线形态排版，具有不稳定性。

4.2 形式和内容要统一

所有的排版都是为内容而设计的，紫砂器具表面装饰设计必须遵循这个原则，做到内容与形式的统一，让观者充分了解作品的内容。紫砂器具的表面设计应在内容的引导下体现设计风格，并以此为基础，用更准确、清新的形式语言呈现设计师的艺术风格。

4.3 突出整个布局

为了在紫砂器具表面装饰上清晰地表达设计意图，准确传达信息，笔者对相似的视觉元素进行归类，进行整体排版，视觉元素的布局结构和颜色也进行统一。因此，有必要做好信息收集。换句话说，在排版过程中需要有意识地将相似的信息放在同一区域。例如，图片文字说明是组合的，所以信息呈现不清楚，调整图案的文字释义，把图案文字释义设置在最接近图案的地方，进而用线条分隔，能够规范紫砂器具表面装饰上文字的秩序和实现更清晰的引导，这就是把同样的信息放到同一个地方。但是如果文本与图像不能对齐，紫砂器具表面装饰就会显得凌乱。

在垂直构图（见图4）中，紫砂器具表面装饰上的图像与汉字垂直排列，使人们的眼光不自觉上下流动，给人一种坚实而直观的感觉。在倾斜的构图中，将图像与文字以特定角度排列，能够把观者的目光引到倾斜方位上，以不平衡的动作吸引注意力，并以强烈的动感影响人们，从而有效凸显主体的吸引力。在弧形结构中，弧形视觉过程不像单向视觉过程那样简单，其更具韵味、韵律和弧形美感。

紫砂器具表面装饰的排版设计完全取决于设计师对器具的理解与器具在日常生活中的使用，将排版中最基础的点、线、面合理布局，就可以构成新的紫砂器具视觉形态和图案，同时也能向观者传递设计师赋予紫砂器具的内涵与意境。

参考文献：

[1] 冯晓娟.非物质文化遗产教育融入艺术设计课程的探索[J].大众文艺，2018（20）：186-187.

[2] 杨杰.紫砂艺术方圆造型的思想探析[J].南京林业大学学报（人文社会科学版），2009，9（4）：100-104.

[3] 黄瑞，杨杰.浅谈吕尧臣紫砂艺术对设计艺术发展的启发[J].美术教育研究，2020（6）：63-64.

作者简介：徐子媛（2001—），女，河南焦作人，本科在读，研究方向：视觉传达设计。