简析桃核雕刻的题材选择与构思

文 袁军红

桃核雕刻是核雕的一种，而核雕是从广义上对坚果核作雕刻的归纳性概括。一件上佳的桃核雕刻作品不仅选材意蕴丰富，还要雕工细致入微。［1］在笔者看来，桃核雕刻的魅力远不止其表面所呈现的最终效果，因此在分析桃核雕刻时，除了刀工技法，更要着眼于雕刻过程中的意蕴和文化气息，每一件桃核雕刻作品都是独一无二且不可完全复制的。

一、桃木文化的发展对桃核雕刻的影响

关于桃木文化，我国自古有之。商周时期就有桃木崇拜的民俗，这种民俗文化的发展和衍生在不同历史时期有着不同的实物表现形式，并且形成了以桃木文化为核心的发展特点和规律，山东潍坊青州曾发掘过一处七千年前的桃园文化旧址，这说明我国关于桃木的记载至少可以追溯至七千年前，足以说明桃木文化的历史之悠久。［2］

在我国传统文学史上，桃木文化也是一颗无比璀璨的明珠，如《诗经》中流传甚广的“桃之夭夭，灼灼其华”（《周南·桃夭》）就是最有名的以桃比喻家庭人丁兴旺、祥瑞和睦的诗篇，赋予了桃木吉祥如意的高尚形象，东晋时期陶渊明的《桃花源记》以及明代仇英所绘的《桃花源图》，也都借助桃的意向巧妙地构思出了理想的世外境界，展现了古人崇高的精神追求；除了借桃比喻精神，还有借桃比喻人才，如较为有名的篇章有《韩非子·外储说左下》与《韩诗外传》，都将桃李比作了人才和知恩图报的良好人品，由此可见桃木在我国文学史上具有重要的地位；而在民俗文化和神话传说中则赋予了桃木驱邪消灾的意义，比我国神话传说典籍《山海经》在西汉《典术》中就有记载：“桃者五木之精也，今之作桃符着门上压邪气，此仙木也。”桃木因其可镇压邪气、驱邪避鬼而被称为仙木，桃核作为精木中聚集精华之所在，在民间流传的美好寓意能起到平抚人心的作用。

综上所述，我国桃木文化的发展所形成的文学形象、艺术形象以及民俗背景在很长一段时间都是影响桃核雕刻的重要因素，这些影响深入桃核雕刻的前期构图设计，以及桃核雕刻创作者的选材和构思中，很多雕刻创作者在选取雕刻形象时都会首选能够代表吉祥如意的形象，如八仙蓝彩和、驱魔钟馗以及关公等，这在桃核雕刻的创作中十分常见，构成了桃核雕刻的基本元素。

二、桃核雕刻的题材选择与构思

关于核雕的文字记载可以追溯至宋代，而桃核雕刻的产生则是从明朝晚期开始的。

桃核雕刻的挑战贯穿整个创作过程的始终，从构图设计到精雕细琢，再到最后对作品细枝末节的完善和处理，相较于其他品类的坚果核难度要更高，每一件作品都是不能完全复刻的孤品。想要制作出一件精致的桃核雕刻作品，不仅需要雕刻创作者技法精湛、技艺娴熟，对于雕刻者本身的文化修养和文化底蕴的深厚程度也有较高的要求。

（一）在题材选择方面

桃核雕刻的内容需要充分体现其内涵，这一点与其他的传统雕刻艺术有异曲同工之妙。［3］通常在前期选择题材时受桃木文化影响，雕刻者更多地会选择有驱邪、避鬼、消灾功能的人物或物件，如佛教造像、道教人像、小篮子、平安锁和十二生肖等，除此之外也会有一些不同，桃核雕刻由于材质更小且质地更脆弱，在雕刻时会沿着桃核的纹理走向运用技法剔除多余材质，以达到整体形象的连贯性和浑然一体。从内涵上看，桃核雕刻的题材选择要具备某种值得反复品味的意蕴，能够体现作者及作品的文化和意境，所以说题材选择本身就是作者创造力和想象力的体现和延伸。另外，在材质上，桃核雕刻需要后期包浆，使作品的材质越来越富有光泽、温润、细腻，充满生机与灵性，而其他材质如寿山芙蓉石和坑头水晶冻，材质本身就呈现出“如脂如膏如腴”的质感，凝结脂润、细腻纯净、似玉非玉，这是大自然赋予其的自然之美。

《十二金钗》

（二）在构思方面

相对传统的手工雕刻作品，雕刻者不仅要能够兼容传统和现代艺术审美，更要能够在保留传统雕刻元素的基础上创新立意，并保持构图的合理性。［4］一方面，在传统元素的构思上，雕刻者可以选择与传统文化相关的素材并保留古典美；另一方面，雕刻者也可以以传统创作作为雕刻构思的基础，结合现当代审美的特点；进行创新。但无论是哪一方面，都要考虑到以下两个重点。

1.作品的中心立意

每一件作品无论内容是单个元素还是一组人物，在构思时都有一个突出的点来表达雕刻者思想中的中心主题或核心立意，同时还要能够较好地融入背景，这一点可以从布局上设计，布局是否清晰合理、疏密有致，主次是否明确符合常理等都是构思中需要考虑到的。

2.作品的构思设计要最终呈现出“形神兼备”的特点

具备神韵的作品才能算作是桃核雕刻中的上品，这一点主要通过刀工技法来实现，即在雕刻的过程中随时保持主动的思考，如在雕刻人物面部时，要使人物面部表情和整体形象生动自然，能够传递出雕刻者构思中的神态，那么在创作过程中，就需要构思如何将人物脸部的肌肉和细微眼神，以及人物的动作、衣物纹饰、线条流畅性等多种要素综合起来，使得作品最终呈现出栩栩如生的效果，而在面对创作人物形象较多的组合型作品时，则要更加注重整体的布局，同时突出作品的神韵，促进人文气息与文化的交融，在这些因素综合作用下雕刻出的桃核，从人文价值、艺术价值和收藏价值方面综合来看，才是更适合把玩和陈列的作品。

每一件桃核雕刻作品都无法复刻，而一件好的桃核雕刻作品更是难得，因此选材和构思的意义就显得格外重要：首先要有好的题材，其次要有优秀的构思和雕刻技巧，这两个要素缺一不可。而今，在社会、政府和学校等多方面的助力下，愿意了解并参与桃核雕刻的人越来越多，桃核雕刻也在由原来的民间小众雕刻艺术逐渐走向大众化，呈现出古朴、高雅、精巧、有致的特点，正应和了其“方寸之内气象万千，天地虽小意境无穷”的艺术之美。

桃核雕刻作为核雕的一个重要分支，从明晚期开始，作为一个成熟的雕刻体系从核雕中独立出来并逐渐发展至今。现如今，桃核雕刻正在融入人们的生活，并走进大众的视野，逐渐脱离其小众化的特点。因此，对桃核雕刻的选材和构思进行分析对桃核雕刻发展具有重要意义。