王凤琳 张蕊 李佳琦 高睿煊(内蒙古工业大学)
本文通过对陶瓷文化国内外研究现状及发展动态展开分析,利用陶瓷的历史工艺技术与现代文化相结合进行再创新,提出新材料新技术的介入,综合运用材料进行设计,以陶瓷纪念品的新形式呈现创新应用。
随着高新技术工业的兴起,各种新型特种陶瓷也获得较大发展,陶瓷已日趋成为卓越的结构材料和功能材料,它们具有比传统陶瓷更高的耐温性能,力学性能,特殊的电性能和优异的耐化学性能。因此陶瓷在现代科技快速发展的时代仍被普及到各行各业。
随着社会的发展人们生活品质的提高,对日用品及周边物品的要求越来越高,并且随着人们生活环境的不断改善,越来越多的地方相继出现各种形式的纪念品,象征着不同地域文化的纪念品,我国至今纪念品开发可以分为是三个阶段。首先是初级模式开发阶段,这是纪念品原始开发阶段,只是一些简单粗糙缺少艺术表现手法的纪念品阶段。其次是粗放型开发设计阶段。我国旅游业发展迅速,随之纪念品意识不断增强,纪念品所带来的消费空间越来越大,纪念品的设计已开发有了很大提高,越来越多的艺术者开始研究纪念品,纪念品的艺术表达手法随之更上一层楼。但是由于消费量的增加,一些不法产品出现,粗制乱造的产品也同时会增加,存在着影响地区经济效益和文化效益的趋势。最后是规范开发阶段,在此阶段之前,经历了大量的有关旅游业负面影响的消息和纪念品开发造假等消息,纪念品进入了一个“思考期”。很多地方通过这次考验,慢慢地确立了以市场为导向,以文化内涵为特色,以消费为目的的纪念品开发。从一些传统工艺品入手,结合现代工艺和科学技术,打造传统与现代结合的文化纪念品开发,虽然这种设计开发原则是属于规范开发初级阶段,但却将纪念品设计开发路径引入了正道。
国外知名高校对大学文化纪念品市场开发极为重视,投入较多的人力和物力,部分高校甚至成立了本校专有的项目开发部门,拥有一套完整的文化纪念品研发系统,并借助社会力量,共同开发和销售。如美国哈佛大学、耶鲁大学等高校所开发的文具、手表、画册等纪念品,已成为学校的一道独特的商业景观,在学校校园书店通过授权的形式进行经营。
目前,国内大学文化纪念品的开发还处在起步阶段,多数大学的纪念品设计存在同质化、形式单一、缺少文化内涵等问题,品牌意识薄弱,没有形成品牌产业链。
伴随旅游纪念品市场的快速发展,国内高校开放程度的提高,高校开始意识到大学文化纪念品的双重作用。如清华大学、中国美术学院等,逐步开发了具有本校特色的纪念册、钢笔、皮质记事本等文具类纪念品,受到消费者的青睐和热捧。特色纪念品是大学的“代言人”,是对外宣传的工具,成功的纪念品可提升大学在外的知名度与美誉度,实现大学文化纪念品的文化价值和经济价值的双赢。
例如中央美术学院成立100 周年纪念品币,右后方是延安鲁迅艺术文学院,翻开了党领导人民美术教育的新篇章;右侧是1950 年经合并后成立的中央美术学院建筑,“校尉胡同5 号”的门牌已成为美院人的共同记忆;下方则是2001 年迁入的新校址,寓意中央美术学院即将迎来的美好未来。图案总体丰富饱满,恰如其分地体现了这所艺术殿堂的历史沧桑感。结构上由后至前、层层递进,体现历史沿革、时间变迁,表达了对央美美好未来的期待与愿景。(如图1)
图1 (中央美术学院成立100 周年纪念品币)
中国美术学院纪念品在设计上不仅从文化挖掘、产品定位、材料工艺选择、包装工艺等多个方面综合考虑,且致力于传播国美精神、延承美院情怀、挖掘学院气息,更与当下社会潮流相结合,既不忘深厚底蕴也不断追求创新。致力于探索美院文创产品的更多可行性,传播美院文化影响和发展美院文脉,为社会打造最深入了解美院窗口。(如图2)
图2 (中国美术学院纪念品)
在现代艺术运动的推动下,现代陶艺越来越显示出与传统陶艺分道扬镰的发展态势。也越来越显示出其特有的、鲜明的现代艺术特征。与传统陶瓷艺术相比,现代陶艺更多的融入了作者对现代文化的看法以及审美。具有更多的现代文化的精神内涵。本次研究项目主要是陶瓷通过纪念品的手段走进大众生活中,融入了现代文化。
陶瓷更多的代表着历史的文化,而校园文化是现代文化的一部分,此时出现了一个问题,如何在保留陶瓷的传统文化感的同时加入现代校园文化,使之成为一个具有传统意义的现代作品。在陶瓷作品功能的设计上结合现代大众人们所需的日用品种类设计出符合大众审美且与有实用性的作品,加之校园文化使之成为具有传统意义的实用性纪念品。(如图3)
图3 (内蒙古工业大学纪念品)
现代设计与陶瓷文化关系相辅相成,一方面,陶瓷文化不仅为现代设计提供了丰富的视觉表现形式,而且为其附加了深厚的文化蕴涵,更容易使大众在精神文化层面上产生共鸣。另一方面,现代设计及其理念正悄无声息的影响现代人们生活中的各个层面。陶瓷文化可以依托现代设计理念,结合当现代人们的生活方式和审美需求.以适应时代的全新面貌广泛应用到不同行业,发挥其实用功效,从而实现其传承与延续。
中国传统陶瓷技术承载了深厚的历史使命,反映出强烈的人文主义精神内涵,是中华民族独特的艺术品。随着时代的发展,陶瓷由单一向开始介入其他新材料的转变。挖掘新材料与中国传统的新表现形式,丰富陶艺的语言,新材料的介入,有利于陶艺形成新的视觉形态,延伸了陶瓷的表现空间,更有利于陶艺技术随着时代的进步融入到新的当代艺术成为国际语言。在中华文化源远流长的历史长河中,陶瓷技术占据很大一部分作用,陶瓷文化也深深影响着中国的文化,它是中国文化的基石。而陶瓷技术最主要的材料就是陶土,陶土已经经历了漫长的岁月,逐步成为陶瓷技术的顶流支柱,陶瓷材料具有丰富的表现力和复杂的共艺性。为了顺应时代的要求,提高陶艺艺术的表现力,强调陶瓷艺术的现代意识,我们组开始解放思想,提高与时俱进的创新意识,在了解陶艺自身特点的基础上,提出将陶艺与金属,玻璃,木材,石材等相结合。呈现出与众不同的陶艺新面貌。科学技术的进步,物质的极大丰富,新的材料出现为我们提供了更加多样化的的表现形式和审美空间,所以,在了解源材料以及新材料的特点基础上,进行有机结合,充分表现陶瓷艺术的理念,而现代材料也为人们认识世界提供了物质基础以及新的创新方式。新材料的应用应顺应时代要求,依赖科学技术的发展而发现,创造出符合时代精神的作品。
陶瓷艺术与金属相结合是世界上最常见的一种方式,不锈钢的金属质感与陶瓷艺术的结合,视觉冲击力强,且结合方式也比较灵活。例如:1,一般先要进行陶瓷金属化在陶瓷连接部分,涂抹上一层薄薄专门针对这种材质配制的膏(一般是由如银、金、铌、钯等加低温玻璃粉组成),经过一定大面积温度烧结,在陶瓷上制品上形成一层薄薄的金属,最后把要连接的金属焊接2,如果金属材料热稳定性较好,则直接用低温度的玻璃粉把陶瓷与金属材质烧结在一起;3,可以用胶粘剂如环氧树脂、硅橡胶、丙烯酸树脂等粘贴。冯澍的《后昆虫时代》系列,作品主要为不锈钢和陶瓷材料制作的昆虫形态雕塑,包括螳螂、蚊子、甲壳虫、蝎子、蜻蜓、蜜蜂和蜘蛛。展览的另一部分是一辆由两万枚小塑料片组成的摩托车雕塑。此作品与浪漫的,如同童话世界般的昆虫雕塑形成了鲜明对比,同时也与瑜舍精致的建筑内饰风格完美地融为一体。陶瓷的釉色柔美与不锈钢的坚硬表面形成强烈的反差,突然了艺术的人文关怀。
瓷与木的结合是另一种新的方式以及感受,让人们用与以往不同的感觉感受它们,赋予它们更高的价值。瓷与木材结合,就是将中国传统文化典型代表的陶瓷文化与木材文化相结合。瓷中木材的运用,不仅起到很好的装饰效果,更营造出清晰、自然、文雅、内敛的东方文化氛围,它传承着一段历史、记录着一个故事、蕴含着一个回忆,以满足当代人“文化消费”的需求。例如:当今最成功的就是南京艺术学院陆斌《砖木结构》《指北针》系列,陆斌的“砖木结构”的一系列作品,表面上看,仍然比较强调形式感,实际上,它们是非常有文化意味的,他使用砖、木这种十分民族化的材料,在这种材料的构筑、排列和组台中与民族建筑的意韵获得沟通,木块作为必不可少的元素穿插在其中,与陶瓷完美结合。还有”指北针”用陶瓷陶块组成各种形状,用木棒插入相当于指北针,表现出了强烈的中国文化意识。“土”与“木”的结合表现中国传统文化元素。为陶瓷艺术开辟了新的道路。
玻璃的透明材质与陶瓷的不透明材质相结合,形成了另一种强烈的反差,即具有神秘感又具有开放性。例如:美国克里斯提那波丝维的《绿裙》,利用陶土与玻璃的结合,梦幻,透明,半透明等特征表现出神秘的氛围。
随着时代的发展,陶瓷艺术越来越多样化,开始与其他新型材料相结合来开展新的艺术形式,从室外到室内,成为了众所周知的艺术形式,既体现了陶瓷本身的的艺术价值,又反映了时代的进步。陶瓷与其他材料相结合形成新的视觉形态同样也影响了新的审美。展示了陶瓷的艺术价值和当代人的人文精神诉求。随着经济的发展,陶瓷新的形态已经开始走向世界,丰富我们的生活,对世界经济的发展也具有巨大的推动作用。
本研究项目结合了新材料新技术在现代陶瓷上的运用以及艺术表现,丰富校园文化,展示我校校园文化特色,实现大学文化纪念品的文化价值和经济价值的双赢。综上,陶瓷艺术代表了中国传统文化,是中国传统文化的具体体现,新材料与中国传统的新表现形式,丰富陶艺的语言,新材料的介入,成为了新的趋势,更有利于大众对陶艺的鉴赏。陶瓷纪念品必将因其深厚的文化内涵以及在审美和实用价值方面所具备的旺盛生命力和当今社会经济的飞速发展的助力下,再次放射出璀璨光芒。