莫卡
詹姆斯·惠斯勒是一位生于美国、长在俄国,却长期居住英国的画家,他生活上奢华,懂得享受人生,他将写实主义、象征主义紧密结合,他的作品、生活态度及其经历都令人备加注目。他是19世纪艺术史上令人难以忘却的巨匠,作品有铜版画《法国组画》、肖像画《母亲》及组画《泰晤士河》等。
詹姆斯·惠斯勒的人物油画
詹姆斯·惠斯勒
1834年7月,惠斯勒生于美國马萨诸塞州,父亲曾是一位职业军人,退役后从事铁路建筑技师工作。惠斯勒9岁时,父亲负责监督兴建莫斯科至圣彼得堡之间的铁路,随后全家迁居俄国的圣彼得堡。在他15岁时父亲突然故去,母亲带着他又辗转回到了美国。1851年,惠斯勒荣幸地进入了美国著名的西点军校学习,但学业的枯燥令他无法静下心来学习。三年后,由于惠斯勒除了素描课是优秀外,其余科目均不合格,学校勒令他退学了。乐观的惠斯勒坦然接受了这一现实。
已经决心要当一名专业画家的惠斯勒,于1855年前往巴黎、伦敦旅行,希望能多接触到优秀的艺术家及作品。在这里,他创作了第一幅露面于公众的画作《钢琴课》,但反响并不大。1860年对他而言是快乐的一年,这一年,他迁居到了心仪的伦敦,《钢琴课》再度被人们想起,并入选了1860年皇家艺术学院展,还卖了个好价钱。
1862年,惠斯勒邂逅了一位美丽的女孩安娜。安娜修长的身材、端庄的举止、清丽的容貌,令他心醉神迷,走入热恋中的惠斯勒以安娜为模特,创作了《白衣少女》。1863年, 这幅作品在艺术沙龙展中展出,赢得了潮水般的赞誉。几乎一夜之间,惠斯勒便在伦敦确立了他极具独创性才华的威名。
从1863年起,惠斯勒占据了著名画家的地位,委托他作画的顾客接踵而至,收入也颇为可观。1867年,他搬到了泰晤士河沿岸的新居。惠斯勒对工作精益求精,但这并不妨碍他享受生活。
1877年,当他的《夜曲》系列推出后,与一片赞誉形成鲜明对比的是,有一位艺术评论人当众评述其作品是“把颜料投掷在观众的脸上”。声望已高的惠斯勒当然不肯失面子,在对簿公堂后,他虽然胜了官司,但也因此耗尽了钱财,于1879年宣告破产。
惠斯勒是一位绝不会被生活击倒的人,他的自信来源于他的绘画天才。破产后,他的画笔又重新为他带来了经济上的丰收。1888年,他一同收获的还有年轻的格德温,他们幸福地结成了夫妻。晚年时期,他获得了拿破仑勋章的荣誉。不辍的绘画和旅行让他的身体逐渐衰弱,1903年,惠斯勒病故,被葬在美丽的泰晤士河畔。
惠斯勒对形体与色彩的掌控已臻出神入化的境界,《白衣少女》就是这一境界的完美体现。画面上的女子身材修长,白色的长裙衬出人物的典雅,人物身后是饰以图案的厚重帷幔,手中的小百合恰如缀在长裙上的精灵。与白的背景、白的衣裙形成反差的是人物瀑布般流泻的棕色长发,再加上女子肃穆的表情和稍显忧郁的眼神,均给画面提供了一种伤感的神秘。
惠斯勒的人生经历是在不同的国度完成的,而他的艺术风格也是多种画派兼收并蓄的结果。他的作品与写实主义、印象主义、象征主义都有类似之处,但又分明与之保持着适当的距离,这便令他的作品具有了鲜明的独创性。他对色彩的大胆应用、对光的精巧处理,均展示了他与生俱来的洞察力和创造力。《白衣少女》是他一夜成名的作品,也是他艺术风格确立的标志。
《白衣少女》完整地诠释了美,一种青春的美,典雅的美,神秘的美。
(编辑·李军)