“砚的赏析与制作”教学案例

刘晓慧 曾光

在现代社会中，“文房四宝”所包含的“纸墨笔砚”，除了“纸”尚属常见，其他三样已逐渐淡出人们的视线，尤以“砚台”为最。“砚的赏析与制作”对应高中美术选修模块“工艺”领域，旨在重新唤起学生对“砚”及其背后承载的文化的认识，了解这些曾经承载了千余年中国文人情怀的“砚台”在形制、表意、使用和收藏方面具有的独特且深厚的文化属性。通过砚的鉴赏和评析来增强学生的图像识读和审美判断力，同时，通过动手设计和制作砚台，激发学生的民族自豪感、创新意識及造型表现力。

高中美术课程的学习在义务教育阶段的美术学习的基础上，偏重于分科学习，高中生动手能力较强，愿意尝试有一定技法难度的美术课程。

图像识读：通过对各种古砚和现代砚的赏析，让学生基本能够“看图识砚”，辨别各朝代最具代表性的砚形、砚铭和砚纹。

文化理解：通过观赏砚，让学生了解砚文化，即砚台反映出的中国文人情怀，理解古人爱砚之缘由，明了古人“万般皆下品，惟有读书高”的高雅情趣和“托物言志”“借物抒情”的表达方法。

审美判断：砚属于中国文房用品，旨趣高雅，让学生懂得砚的图案纹饰不是随意所为，而是传达了文人的思想与追求，砚形、砚铭、砚纹三者相互匹配，不能中西混杂、古今通用。

创意实践：在鉴赏砚和理解砚文化的基础上，提出自己对砚的构思、设计、制作和图案雕刻方案，画出草图，做好前期创意设计。

美术表现：确定方案后，分小组动手制作，注意把握重点、难点，也可以互相协作，直到完成砚台成品。

重点：了解砚文化，掌握砚台制作和装饰要领。

难点：油泥（陶泥）造型及图案雕刻。

见表1。

第一课时：砚的赏析与构思

1.师生问答，导入新课

教师：俗话说“武士爱剑，文人爱砚”。砚是文房四宝之一，同学们知道“文房四宝”是指哪些书房用品吗？

学生：笔、墨、纸、砚。

教师：“四大名砚”包括哪几种？排序如何？

学生：“四大名砚”指广东肇庆的端砚、安徽歙县的歙砚、甘肃洮州的洮河砚、山西绛县的澄泥砚。其中，端砚为“四大名砚”之首。

教师：砚还有哪些其他品种呢？

学生：山东鲁砚、四川苴却砚、宁夏贺兰砚、贵州思州砚、吉林松花砚、河北易水砚等。

教师：砚的构造包括哪些部分？

学生：砚主要由砚堂、砚池、砚岗、砚额、砚边等部分组成。

【设计意图】开门见山引入新课，让学生对砚的基本常识有一个大概的了解。

2.砚台别称

“即墨侯”：唐代文嵩在《即墨侯石虚中传》中以砚拟人，说砚姓石，字居默，封“即墨侯”，从此人们又称砚为“即墨侯”。宋代王迈在《除夜洗砚》诗中就这样写道：“多谢吾家即墨侯，朝濡暮染富春秋。”

“润色先生”：唐代薛涛别出心裁，称砚为“润色先生”。陶谷《清异录》中载：“薛涛《四友赞》曰：‘磨润色先生之腹，濡藏锋都尉之头。’”

“砚田”：古时读书人依文墨为生计，因而将砚台比作种田人的田地，为此砚又被冠以“砚田”之名，如宋代戴复古有句诗说：“以文为业砚为田”，苏东坡也吟道：“我生无田食破砚，尔来砚枯磨不出。”

砚还有“万石君”“陶泓”“静真先生”等之称。

【设计意图】从古人对砚的不同称呼中感悟古人爱砚之实。

3.砚诗赏析与名人轶事

古往今来，不少文人墨客用砚、爱砚、藏砚，留下了许多咏砚的佳诗妙句，砚赋予诗人以灵感，诗人为砚添光彩。下面我们就来欣赏一些砚台诗：

（1）以砚入诗

端砚，素有“天下第一砚”的美名，唐代李贺所写的“端州石工巧如神，踏天磨刀割紫云”、宋代张九成所云的“端溪古砚天下奇，紫花夜半吐红霓”，皆道出了端砚的珍贵。

洮河砚以发墨快而不损毫、磨而不光、呵气即湿、佳者贮墨数天不干涸而取胜，苏东坡称之“缥缈神山栖列仙，幻出一掬生云烟”。

歙砚，贮水不耗，历寒不冻，呵气可研，发墨如油，宋代书法家蔡君谟认为歙砚：“玉质纯苍致理精，锋芒都尽墨无声。相如闻道还持去，肯要秦人十五城。”诗中将歙砚与卞和玉相媲美，足见歙砚身价之高。

此外，还有许多以砚入诗的例子，如“笺麻素绢排数厢，宣州石砚墨色光”“儒生作计太痴呆，业在毛锥与砚台”……

（2）古代文人与砚的故事

历代文人嗜砚成癖者不少，以下就是两则古代文人与砚的故事。

东坡得砚：传说苏东坡十二岁时，一天与几位小朋友在家后的空地上做游戏，凿地时发现一块美丽的奇石，质地细润光滑，脉络微显，敲之悦耳。于是将它磨成砚台。此砚发墨容易，墨汁润泽，被父亲苏洵赞为“天砚”。宋庆历七年（1047），东坡还为此专门写了《天石砚铭》。

米芾索砚：据《钱氏私志》记载，一日宋徽宗与蔡京论书法，特召米芾来“书一大屏”。米芾接过文房四宝，一挥而就，字字珠玑，获得满堂喝彩。米芾趁机捧着端砚，跪着向宋徽宗请求道：皇上，这砚您已赐给臣用过了，现在不能够忍受再进御还给皇上了吧……宋徽宗听后，哈哈大笑，便将这方珍贵的端现作为奖赏赐给了米芾。

【设计意图】从砚诗和名人故事中可以看到，诗歌颂砚，表面写砚，实则写心，文人写砚，实则写人，蕴含着以砚比君子的品格追求。

3.砚台赏析

按题材分，砚台可分为人物砚、山水砚和花鸟砚等（图1至图6）。按形制分，砚的形制经历了由“研”至“砚”的诞生、发展、成熟和衰落期，汉、唐、宋、元、明、清各具面貌，最为常见的砚形有足支形砚（盛唐以前流行）、龟形砚（过渡形砚）、箕形砚（唐代流行）、抄手砚（宋代流行）、随形砚等（图7至图11）。

【设计意圖】让学生了解砚的题材和形制，启发创作思维。

5.砚铭赏析

砚铭作为砚的文字部分，往往是主人“感悟抒怀”的思想精华。宋代苏东坡留下30多首砚铭，对端砚、歙砚、洮河砚赞美有加，如绿端砚铭文：“千夫挽绠，百夫运斤，篝火下缒，以出斯珍”，生动地写出了采砚的过程和宝砚的难得。米芾为“宝砚”亲刻砚铭，即《研山铭》。民族英雄岳飞有砚铭“持坚守白，不磷不淄”，言简意赅，表达了坚贞的民族气节。老一辈革命家陈毅元帅也有一砚铭：“满招损，谦受益，莫伸手，终日乾乾，自强不息。”元帅的高风亮节由此可见一斑。

【设计意图】砚铭是砚台的重要组成部分，鉴赏砚台时，人们往往会忽略它，但它好比“诗眼”，饱含着文人的思想感情，是特别需要精读的内容。

6.现代名家名砚

现代砚和古砚比较起来，最明显的变化是功能和雕刻。古砚以实用为主，体积较小，便于携带，因石造型，纯手工雕刻，纹饰较为简约。现代砚主要以观赏为主，体积较大，不常变换位置，又有机器辅助雕刻，工艺精湛，纹饰繁复。

【设计意图】让学生了解现代砚台的功能转换和作用。

7.砚的构思

在欣赏各式砚台和理解砚台所代表的文人雅趣的基础上，同学们思考如何来制作自己的砚台，体现自己的文化品位。通过分组讨论，同学们口头陈述自己的构思，直到把想法确定下来。

第二课时：砚的形制与设计

1.绘制草图

砚的形制细分起来大约有70余种，同学们自行查找资料后，画出草图。

2.手工制作

根据草图，用油泥（陶泥）手工制作出有一定形式意味的砚台。

制作方法有：

捏：捏出一块砚台大小的油泥（陶泥）。

铲：铲除多余泥料，保持合理厚度，确定大形。

挖：挖出砚堂积墨处。

拍：把砚边或砚背拍平。

刮：刮平砚堂、砚额、砚边等平面，修整定型。

【设计意图】学生进入砚台设计与制作阶段，通过动手模仿古今砚台，表现自己的艺术意趣，理解古代制砚工匠的智慧和技巧。

第三课时：砚的图案与雕刻

2006年，“端砚制作技艺”入选为中国第一批国家级非物质文化遗产。

砚的图案千变万化却不离其宗，主要是中国古代题材，如人物、花鸟、山水，与文人墨客寄情书画、寻求安宁的心境相吻合，不宜介入西方图案，以免互不匹配，不中不西。

学生在自己的砚台上，使用雕刻刀刻画阴线，雕刻图案（注意力度的轻重），也有的采用贴和塑的方式，对砚台进行装饰，亦可题写砚铭。

【设计意图】尝试砚台图案设计与雕刻，体验制砚所需的耐心和才华。

第四课时：砚的品评与收藏

小组互评：每个小组从砚台形制是否符合砚的规范、是否具有个性、图案是否具有表意性、雕刻是否精美，以及是否题写砚铭等方面，综合考察砚台优劣，评出优秀作品。

教师点评：教师主要点评优秀作品，现场采访制作出优秀作品的同学，请他们分享设计构思和制作心得，同时抽样点评其他作品，确定优秀作品并留校展示。

【设计意图】通过砚台点评，让学生明确自己作品的优缺点，反思创作过程，总结改进设计、技巧与方法，取得进步。

教学拓展：砚的收藏与著录

自汉以降，中国历代文人对砚台都无比珍爱，赏砚、藏砚成为时尚。如今，由于砚台浓缩了中国各朝代的文化、经济乃至审美意识，具有较高的收藏价值，许多亚洲国家都爱砚、藏砚，如日本、韩国。真正的砚收藏家，都是心明眼亮的鉴赏家，而砚的收藏原则就是“古的要真，近（代）的要精”。

1.辨别古砚的方法

（1）看砚的形制是否是当时流行的样子。如汉代砚一般都会有砚杵，唐代砚流行箕形，宋代砚的典型形制是抄手，明代砚简洁朴实，清代砚工艺考究。

（2）看铭文与作者是否匹配。

（3）看铭文的书法与刻工字体、年份是否相符。

（4）看铭文字口是否有包浆。

（5）分析石料出现的时间和人物在世的时间。

（6）要留意市场上重样的东西。

2.砚台著录

古代砚谱：唐代柳公权的《论砚》，宋代欧阳修的《砚谱》、米芾的《砚史》、唐询的《砚录》，清代朱彝尊的《说砚》、高凤翰的《高凤翰砚史》、纪昀的《阅微草堂砚谱》等，影响深远。

古代砚史：据《四库全书总目》中《子部二十五·谱录类》所录，有《文房四谱》《砚史》《歙州砚谱》《歙砚说》《辨歙石说》《端溪砚谱》《砚谱》《砚笺》《钦定西清砚谱》等。

【设计意图】通过了解砚的收藏和著录，便于个别有兴趣的同学继续拓展学习单元内容。

本课通过对以中国“四大名砚”为主的砚台赏析及对砚文化的深度剖析，让学生了解砚的文化内涵，增强学生对传统文化的认知和理解，意识到砚台弥足珍贵的存在价值，从而对其图示有一定的识读能力。又通过学生自己设计、制作、雕刻砚台的完整过程，体验中国古代工匠的集体智慧和高超技艺，并由文人对其的珍视，陶冶学生尊重传统、珍爱工艺美术的情操。

古人认为“文人有砚，犹美人有镜也，一生之中最相亲傍”。砚在现代虽然很大程度上失去了实用性，但它作为一种文人传统的纪念和中国文化的标志，依然值得我们用传承和发展的眼光去看待它，以一颗热忱之心对它进行积极的探索。

作者简介：刘晓慧，广东肇庆学院美术学院。曾光，广东肇庆学院美术学院。