高职院校二维动画专业课程建设探索

封 莹

(石家庄职业技术学院 科技发展与校企合作部,河北 石家庄 050081)

动画产业是我国文化创意产业的重要组成部分,是国家文化软实力的重要体现。动画产业的发展能够带动与动画相关的漫画书籍、影视及与动画形象有关的服饰、玩具、文具用品、游乐场所等系列衍生品的开发,推动社会经济的发展。动画产业的发展还能够促进社会主义先进文化的建设,满足人民群众的精神文化需求。

近年来,教育部相继出台了促进动画产业发展的利好政策,积极扶持国产动画事业的发展与壮大。培养高素质的动画专业技术技能人才,促进我国动画产业的持续繁荣,是高职院校的职责所在。高职院校动画专业要担负起培养技术技能型动画人才的重要责任,输送适合市场需要的高素质动画制作人才。本研究通过对二维动画制作流程和高职院校二维动画专业课程建设现状进行分析,结合动画专业的课程特点,对高职院校二维动画专业课程建设提出建议,以期为相关课程改革提供帮助。

一、高职院校动画专业建设背景

我国是动画衍生产品的消费大国,动画市场潜力巨大。一段时间以来,国家有关部门相继出台了促进动画产业发展的利好政策。2000年国家广播电影电视总局出台《关于加强动画片引进和播放管理的通知》,要求地方电视台每天必须播出10分钟以上的动画片(省台要求30分钟以上),其中60%必须是国产片[1];2004年5月国家广播电影电视总局发布关于实行国产电视动画片发行许可制度的通知,进一步规范国产电视动画片的创作与生产,加强国产电视动画片的管理[2];2006年4月国务院办公厅转发关于推动我国动漫产业发展的若干意见的通知,通知指出:“发挥国内教育与培训资源优势。要把动漫人才培养纳入国家文化艺术类人才培养规划并给予适当支持。按照市场需求和动漫产业发展趋势,完善动漫人才培养成本分担机制,扩大人才培养规模,改革人才培养模式,积极利用职业教育、现代远程教育等方式培养动漫人才。”[3]系列政策措施的出台为动漫事业的改革发展指明了方向,之后,我国高等院校动漫教育专业也迎来了良好的发展势头。2012年2月文化部发布《“十二五”时期文化产业倍增计划》,将动漫产业列为11项重点行业之一,提出“到2015 年,动漫产业增加值超300 亿元,打造5-10个国际上具有较强竞争力和影响力的国产动漫品牌和骨干动漫企业”[4];2017年2月,《文化部“十三五”时期文化发展改革规划》提出推动中国国际网络文化博览会、中国国际动漫游戏博览会等重点文化产业展会市场化、国际化、专业化发展[5]。这些政策措施的出台,进一步规范了对于动画原创作品的版权保护,支持动画作品的创作,成为促进我国动画产业不断发展的基础和动力[6]。自此,国内的动画市场取得了长足的发展。依托国家层面对于动画产业的政策支持,动画产业已经成为地方政府推动文化产业发展的有力抓手,发展势头强劲。

动画产业的发展和竞争,根本上就是人才的发展和竞争,只有培养出高素质的动画人才,才能够保证我国动画产业的持续繁荣。动画产业的快速发展,催生了市场上对专业动画人才的迫切需求,在国家政策的支持下,部分高等院校相继开设了动画制作专业,培养动画制作人才。相较于动画产业发达的国家,我国的动画教育起步较晚。但是,基于国家层面对动画产业和动画教育事业的大力支持,高等职业院校中的动画专业教育迅速发展。比较短的时间内,高职院校的动画专业尤其是二维动画专业有了相对完善的专业课程设置及具体的人才培养目标,对动画专业人才培养起到规范和推动作用。

二、高职院校二维动画专业课程设置依据

动画片从制作方法和技术形式方面可以分为二维动画片、三维动画片和定格动画片。二维动画片是最常见的动画片类型,也是传统的动画表现形式。二维动画专业课程是高职院校动画专业的必修课程,具体的课程安排是根据二维动画片的制作流程来设置的。

动画制作流程是一部动画作品从最初创意到最终合成发布的每个步骤的总称,包括具体制作完成动画作品的每个创作任务所有工作程序。二维动画片的制作一般分为前期设计、中期制作和后期合成三个阶段。前期设计阶段包括剧本编写、角色设计、场景设计、分镜头绘制等;中期制作阶段的工作为原画绘制、动画绘制、上色等;剪辑合成、特效添加和配音配乐为后期合成阶段的工作。二维动画专业课程的设置以二维动画片的制作流程为依据,教授相关知识,培养技术技能,实现动画专业人才的培养目标。分析二维动画制作流程可以了解到,完成一部二维动画作品需要兼具多方面的专业知识和技术技能。前期设计阶段的工作要求学生要具备一定的艺术素养,要有丰富的想象能力和形象思维能力,有良好的审美素养和设计表现力,因此安排素描、色彩、速写、艺术概论和美学欣赏等基础课程,让学生掌握动画设计的基本思路和方法,培养绘画和审美能力。二维动画制作阶段,需要有较强的技术技能,能够应对和解决动画制作过程中出现的各种复杂和细致的问题,依此而设置的专业课程有动画概论、剧本创作、角色设计、场景设计、分镜头设计、原画动画制作、动画运动规律、Flash动画制作、影视后期技术、视听语言、配音等。另外,二维动画片的制作过程是一个团队协作的过程,这就要求学生要具有较强的团队合作能力和适应能力,因此还需要开设相应的训练和实践课程以学习专业知识,掌握专业技能,帮助学生尽快将理论知识转化为实践技能,同时建立交流合作的学习环境,提高学生的团队意识和创新能力。

高等职业教育要着力培养技术技能型应用人才,更重视对学生的实践操作技能和解决问题能力的培养。高职院校二维动画专业旨在培养学生二维动画、商业插画及漫画行业需要的能力素养,掌握相关岗位专业知识,具有从事本专业领域二维动画制作和商业插画、漫画制作的高技能人才。其核心课程有动画角色设计、动画场景设计、动画运动规律、插画创作技法、非线性编辑及后期特效、二维动画软件基础等。学生毕业后可以在二维动画、定格动画、商业插画、漫画等行业和部门从事生产管理、项目开发、工艺设计等方面的工作。

三、高职院校二维动画专业课程开展情况

(一)多样化的招生方式和生源结构

与普通高等院校的全国统考招生方式不同,高等职业院校的招生方式比较多样化,主要的招生方式为单独招生、对口招生和全国统考。学生的来源不同,学生之间的专业基础差距也比较大。

近年来,部分高职院校持续采用单独招生方式,根据学校情况和动画专业招生的要求,自主决定考试方式,组织考生进行文化课和综合能力测试,确定录取名单。通过单独招生录取的考生专业能力和综合素质相对较弱;对口招生的考生为中等专业、职业学校(含职业中专、职业高中、普通中专、成人中专)的应、往届毕业生,这些考生经过了相关专业的学习,具备了一定的专业技术能力,但是文化基础相对薄弱;通过全国普通高考录取的学生多为艺术考生,这些学生具有一定的美术基础和文化课基础,理解能力和学习能力较好,综合素质比较高[7]。

因多样化的招生方式,动画专业的学生技术技能和理论知识结构比较复杂,多元化的生源结构有利于不同基础的学生之间互相学习,优势互补,共同进步。但是,将这些学生组成一个班级统一进行教学,一定程度上增加了二维动画专业课程的教学难度,对课程设置、课程内容、教学方法、教学进度和考核管理等都是一种考验。

(二)二维动画专业课程的总体设置

目前,高职院校一般将二维动画专业的课程分散设置在不同的学期进行,在毕业前的最后一个学期要求学生以毕业设计的形式制作一部完整的动画短片,促使学生综合运用所学知识,努力提高二维动画制作技能。这样的课程设置方式以二维动画制作流程为导向,条理清晰,有助于学生按照学习顺序理清二维动画的制作流程,对于后期在动画制作实践中综合运用能够起到一定的指导作用。学期最后的制作课程,可以帮助学生将所学到的知识转化为动画制作能力,也有利于学生在应用中发现知识漏洞和能力缺陷,以抓紧时间及时弥补。但是学生在后期综合运用时,对前期所学知识有所遗忘,一定程度上影响了制作效率。

(三)二维动画专业实践课程

二维动画专业课程集艺术与技术于一体,以理论知识为基础,且实践性较强。相对于理论性较强的学科,在二维动画专业的课程设置上,理论课程与实践课程占比应大致相同。学生需要切实掌握动画专业的理论知识,也要努力提高动画制作水平,要及时将所学的知识转化为动画制作技能。高职院校的专业实习课程一般安排在第三学年的第二学期,学生进入动画设计公司或动画生产企业进行锻炼,以检验学习成果,提高综合技术技能。这样的实习实训安排有利于学生提前适应工作岗位,为毕业后快速融入工作环境、适应动画产业的发展奠定基础。目前,越来越多的高职院校认识到实践课程的重要性,在课程设置时注重增加实践课程的比重,将理论课程和实践课程相结合,提高学生的学习效率。

四、高职院校二维动画专业课程建设建议

(一)强化基础课程设置

高职院校二维动画专业的学生生源结构比较复杂,学习能力相对较弱,艺术素养有待提高。尤其是单独招生的新生大都没有动画基础,大部分新生美术基础也都比较薄弱。动画制作是一种综合性的艺术表现形式,要熟练掌握动画制作的技术手段,还需具备扎实的知识基础、艺术功底和丰富的想象力。因此动画专业的基础课程学习显得尤为重要,在课程设置时要强化基础课程。

美术基础课程方面,素描、色彩和速写是必不可少的,素描和色彩培养学生对形象的准确把握和对色彩的控制能力,速写能够训练学生的动态能力和还原能力,这对于动画绘制是十分重要的。除了美术基础课外,在一年级还应设置动画专业的理论基础课程,如动画概论、中外动画史和动画赏析等。动画概论从动画的起源与发展、风格和流派、分类及制作及动画产业创新等方面来介绍动画相关知识;中外动画史按照动画的发展历程阐述不同国家不同阶段的动画艺术家的作品;动画赏析是理论讲述和观赏影片相结合的课程,主要针对典型动画作品的风格、主题、制作技巧及制作方法等进行赏析和解读。强化这些基础课程教学,在一定程度上会逐步提升学生鉴赏动画作品的能力,为他们后期从事动画创作奠定理论基础。

(二)着力模块化设置

二维动画专业课程旨在培养学生熟悉二维动画的制作要点和规律,了解二维动画片的制作标准和规范,掌握二维动画设计与制作的方法和技巧,能自主设计并制作完成二维动画短片。二维动画片的制作是一个复杂且精细的团队协作过程,每一个步骤对动画片最终效果的呈现都起到举足轻重的作用,相连步骤间的顺利衔接也十分关键。基于这种专业特点,模块化的课程设置方式有利于学生系统性地学习二维动画制作的知识要点并提高专业技能。

模块化的课程设置要求在进行二维动画专业课程设置时,将相关联的小课程整合为一个完整的大模块,以二维动画片的制作流程为依据,将模块内的课程进行一体化设置,让学生熟练掌握前后课程的知识衔接及动画制作的流程,并以此为基础进行知识学习和能力提升。

以二维动画片的制作流程的三个部分(前期设计、中期制作和后期合成)为基础,可以将二维动画专业课程分为三个完整的大模块进行设置。前期课程模块中包含的专业课程有动画概论、动画剧本创作、二维动画角色设计、二维动画场景设计、动画分镜头设计等;中期课程模块包含的专业课程有原画设计、动画设计、动画运动规律、Flash动画制作等;后期课程模块中包含的专业课程有二维动画影视后期技术、视听语言、二维动画配音与配乐等。通过模块化的课程设置将分散的课程内容分类进行整合,将知识和技能按照难度系数递进式提升并分解二维动画制作的知识和技能要点,使所学的知识前后衔接连贯,更具系统性,有助于学生在学习过程中的知识掌握和能力提升。几个模块的课程完成后,学生了解了二维动画制作的全部流程,具备了独立制作二维动画片的能力,为顺利完成毕业设计短片打下良好的基础[8]。

(三)专业理论课程和实践课程紧密结合

二维动画专业对于学生的技术水平和实践能力有比较高的要求,高职院校在课程设置时应适当增加实践课程的比例,提高学生动手的能力,将理论学习和实际操作结合起来,培养出符合动画市场需求的高素质应用型人才。

由于二维动画专业课程的实践性较强,在课程设置中要注重理论课程与实践课程相结合。在理论课程完成后,及时安排上机操作,便于知识学习与实践能力的有机结合,也能够在学习中增强学生的自信心和成就感。在每个大课程模块的课程完成后,要设置实践课程,细分任务,进一步引导学生进行分组练习,整理知识结构,增强知识的系统性。另外,在校内建立二维动画制作工作室,二年级以上学生可以安排工作室的实践课程,引进企业的真实项目,由企业师傅和学校教师共同带领学生完成动画设计和制作,通过项目实践过程中的学用结合,提高学生的综合能力。在实践课程中,学生可以分小组完成项目任务,相互配合,在提升技术技能水平的同时,提高沟通交流和团队协作的能力。高职院校还可以与动画企业合作建立校外的实习实训基地,统一安排学生毕业前的顶岗实习,作为在校期间实践学习课程,直面动画产品的设计和制作,对接市场能力的需求,以促进学生更加科学有效地学习,提高毕业生的实践能力和综合就业能力[9]。

动画产业的发展与动画教育的人才培养密切相关。高职院校动画设计专业担负着为动画产业发展提供高素质应用型人才的任务。要提高高职院校二维动画专业的教学质量,需要多方共同努力,从基础教学、实践教学、课程模块化等方面进行改革,不断优化高职院校二维动画专业的课程建设,助力动画产业的健康发展。