浅析《心花路放》预告片中的剪辑技巧

王蕾 刘晓倩

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预告片的关键在于剪辑者心中完美的构思与设计，必须要有制作预告片的提纲，比如想通过该预告片引导观众哪些联想，从而产生预期的艺术效果，达到我们宣传影片的目的。就像一栋房子的落成，首先要有一个整体的设计，搭建一个框架，然后才能开始充实其一砖一瓦，这样建造的房子才结实，才能成为宜居之地。当我们对整部预告片有了整体的思想构架时，剪辑便走上正轨。

而剪辑作为影视后期制作中重要的一环，其意义却未必人所共知。其实“剪辑”它包含着两层含义，一是将我们收集好了的素材去芜存菁，也就是我们所谓的“剪”，二则是指我们将剪好的素材进行合理有序地编辑，也就是我们所谓的“辑”。本文就以运用“大洋D3-Edit3”软件对影片《心花路放》从“剪”和“辑”两方面展开阐述。

1 剪

《心花路放》总长110分钟，是一部融合了公路片和喜剧片的元素，讲述耿浩（黄渤饰演）老婆移情别恋闹离婚，耿浩陷入极度痛苦之中，哥们儿郝义（徐峥饰演）帮助耿浩一块踏上了寻爱之旅的故事。要将其剪辑为一部1分17秒的预告片，其中不仅要体现该影片的题材、风格、部分情节以及主要演员等内容，还要保证表现出来的是影片最精彩的片段，当中的“取舍”当然不能是毫无章法。

1.1 画面的筛选

将原有画面素材按照故事或者主题的思想进行筛选，不宜用较长的运动镜头，不宜用与主题无关的景物镜头，不宜用画面不够完美的镜头，不宜用作用不大的过场戏镜头，而尽可能地从有关影片戏剧主线的画面来选择素材。同时还要特别注意，预告片的镜头宜多不宜长。

以《心花路放》为例，从“公路、喜剧、主演、情节”等要素入手，既要完整表达该镜头的内容，又要紧扣影片主题。比如我们运用“大洋D3-Edit3”软件剪取两位男主人公在公路上的画面；与“阿凡达”姑娘的片段，耿浩对郝义利用小狗追求女孩的表现；白富美（张俪饰演）的出场；小姐（马苏饰演）的方言以及耿浩对郝义的“告白”来表现，每个镜头6秒左右，太长容易视觉疲劳，不符合预告片的要求，太短则无法完整表现预告片设计者的意图。

1.2 声音的筛选

预告片的声音一般分为两种：一是和预告片画面同时进行的同期声，比如对白；二是能够烘托出气氛的背景音乐和音响。音乐在预告片中是关键，在于它不仅是连接和贯穿影片的重要因素，更有渲染人物心情、表达环境气氛、增强影片节奏的作用。此外，在体现影片风格、类别上，音乐也是最有力的手段。而对白应当选择能够反映影片主题思想和人类情感的关键性语言，人物语言的运用尽量简练、生动，具有深刻含义，避免用大量的对话以及那些并非能直接道破主题思想和人物精神情感的语言。对白、音乐、音响三者在预告片中的运用，应该如同原片的声音处理一样，塑成一个有机的整体性的听觉形象，通过声音的运用，表达出被剪辑影片的内容、风格和特色。

以《心花路放》为例，我们剪取郝义与耿浩重要对话“天涯何处无芳草，吃棵新草不完了吗”，与画面有机结合，简洁而又明确的反映了影片的主题，突出了其“公路片”的特点。在“喜剧”表现方面，我们剪取郝义与耿浩在市场的对话“哎呀，我们应该将小狗狗抱上的”，然后与郝义和阿凡达姑娘将小狗拴在车旁相处的画面结合在一起，诙谐的达到了“喜剧”目的。此时画外音乐的同期进入与嫉妒气愤的耿浩的画面反衬对比，更加有张力的表现了预告片中的“喜剧”性。

筛选好了镜头后，便是“辑”的工作了，就像一堆食材等待厨子烹饪一样，效果是意犹未尽还是索然无味，便要看制作者的组辑功力了。

2 辑

面对纷繁冗余的镜头，怎样将它们合理连贯地组合起来，既不能将影片内容和盘托出，又不能让观众一无所获，便是“辑”的重点之处。这里便又要回到本文的开始——内容架构。

以《心花路放》预告片为例，我们设定这部预告片的内容为：“徐峥和黄渤两位喜剧明星饰演的主人公在一条公路上展开的“寻爱”之旅”。可如果将影片的结局在预告片中表现出来，则电影也就没有了看点，预告片的“深意”也就显得平平无奇。因此，预告片的架构应该是虚实结合，这里的虚是指省略那些次要的情节和人物，给观众以想象和预示引起期待与错觉，从而留下悬念。所谓的实是指把原片中的主要情节、主要人物以及关键性的细节具体表现出来。体现在《心花路放》的组辑上，便是以耿浩和郝义一系列的经历为始，以耿浩对郝义的告白做结，前面都是两位男主角与各位女主角的感情线，最后我们加一组耿浩在生死之际对郝义说出的“我爱你”镜头，让观众有点摸不着头脑，从而吊起观众的胃口，引起观众的观影欲望。

此外，怎样完成镜头的转接也是组辑过程中重要的一环。

镜头和镜头之间的时间线、情感线跳跃比较大时，硬性组接会让人难以接受，需要用一些技巧进行转接，巧妙地把看似不相连的镜头组接在一起，即镜头转场的两种技巧：无技巧转场和技巧转场。

“无技巧转场”是不用特技手段，凭借镜头之间的有机联系直接切换。常用的方法有：出画入画转场、空镜头转场、特写镜头转场、相似镜头转场、两级镜头转场（大、全景—特写）、挡黑镜头转场、利用声音转场、运动镜头转场等等。“技巧专场”是利用电子技巧将两个段落连接在一起。常用的特技有：叠画、淡入淡出、划像、翻页、黑场、定格。

这里要说的便是“利用声音转场”，即用音乐、音响、解说词、对白等与画面的配合实现转场。一部预告片，本来就集合了原影片的所有精彩镜头，特技转场加多了，反而过犹不及，预告片的效果也大打折扣。“利用声音转场”可以使两个镜头平滑过渡，叙事更加连贯。比如《心花路放》预告片中郝义与耿浩说“小狗是追求女孩的重要工具”，然后便直接转到有小狗的画面，镜头上摇，则是郝义与阿凡达美女相处的场景。再比如耿浩与发廊妹在一起被发现的一段，第一个镜头是他们两人相处的画面，第二个镜头是耿浩说“我们俩什么事儿也没有”，但野蛮的撞门伴随着嚷声“你给我出来”，第三个镜头是耿浩说“我现在不能出去”。短短7秒钟便交代清楚了故事的梗概，这种剪辑手法主要是基于人们的完形心理以及生活的常识。

利用解说词承上启下、贯穿前后镜头，是电视编辑的基础手段，也是转场的惯用方式。利用声音过渡的和谐性自然转换到下一段落，将观众的注意力从画面转换的视觉跳动转移到更有吸引力的声音效果上，才是成功的声音转场。

如今影视观众每天要面对的是几十部甚至上百部影视作品，各作品之间存在着非常激烈的竞争，观众既有主动选择权，又有非常大的盲目性，如何在一众影视作品中脱颖而出得到观众的青睐，影视作品预告的作用是不言自明的。作为影视预告片中的重要组成部分，剪辑技术早已成为艺术门类中的一个学科，而剪辑的本身也渐渐的从早期的技术层次提升到了艺术层次。正确、合理、高明的剪辑，能够增强影视预告的艺术表现力和感染力。反之，错误、平庸、低劣的剪辑就会减弱甚至破坏预告片的艺术表现力与感染力。