论景德镇当代釉上彩人物画艺术创作

魏 康

（魏柳杨工作室，景德镇，333000）

0 引言

景德镇千年不息的窑火，使得陶瓷产业经久不息。当代景德镇釉上彩人物画，也随着历史的长河不断跌宕起伏。在优质的环境下不断成长，在逆境中更是不断创新与突破，就这个题材而言，已然取得了巨大的艺术成就。当代的釉上彩人物画，蕴含着极为深厚的文化内涵以及时代特色。作为一门陶瓷艺术，其充分展现了他在中国当代艺术史上的非凡成就。

1 釉上彩人物画的表现方法

国画人物时常讲究形神兼备，陶瓷釉上人物画也深受国画的影响。在人物的塑造上，也能够很好的把握人物的动态与神情，不会刻意表现人物的结构比例等外部变化。而陶瓷釉上人物画则大致可以分为以下两种装饰手法。

1.1 陶瓷釉上工笔人物画

陶瓷釉上工笔人物画再创作上，比较注意工整与细致，比较重视线条的表现。线条的细腻与否，直接影响到整体的装饰性。陶瓷釉上工笔人物画有几点非常注重的地方，其一就是以线条作为核心基础，通过长短不同、轻重不同、顿挫不同的线条来表现轮廓、虚实。线的变化正是陶瓷工笔人物画的重要所在。再者，就是设色。陶瓷釉上工笔人物画的设色讲究纯净，颜色要力求均匀平滑。所以陶瓷人物画的创作者们，对现实生活的提炼和概括都具有一定的装饰趣味。在人物的头发与胡须上都会处理的细致精细，在衣纹与配饰上也会抓住刻划的非常具有美感。（如图1）中的粉彩瓷板画《独坐幽篁里，弹琴复长啸》，画面用极其温柔的线条所勾勒，体现出了图中仕女的柔弱与娇羞。衣服虽然看似朴素，但其褶皱的处理起到好处，无不显示出创作者深厚的艺术功底，这是典型的釉上彩人物画创作。

1.2 陶瓷釉上写意人物画

釉上彩写意人物画的创作较之于工笔人物画有所不同，其主要是表现一种意境，而不是过多的拘泥于形似。陶瓷釉上写意人物画所描绘的人物会刻意表达人物的内心活动，对表情的处理会有所侧重。在绘画技巧上，艺术家的笔力要求极为重要，因为创作时的笔法需要富有层次感，强调非常注重传神的艺术效果。较之于工笔人物，写意人物所运用的运笔更加灵活。

图1 《独坐幽篁里，弹琴复长啸》

2 陶瓷釉上人物的形式美

2.1 美的形式要素

陶瓷釉上人物画作品中的每个要素，例如每一个点、线、面，到整个完整的作品，都能够表明形式的要素在情感上的表达具有突出地位。一些构成的形式要素，在绘画的发展中逐渐纯粹，不仅有了一定的象征意义，而且还成为了一种美的要素。一些不断出现的形式化因素，通常被广泛运用之后，都会不自觉的形成一种象征寓意，使人一看到就会产生熟悉的联想。例如作品《国恩家庆，人寿年丰》图（如图2），画面丰富热闹，两位老者和一位孩童，孩童背着一个桃子，老妇也手持桃子，而老者手上拎着鱼。在中国，桃子与鱼都是具有典型的寓意，看到寿桃就代表长寿，而看到鱼则说明是年年有余的意思。这都是艺术家对美好希望的寓意。这种形式要素，不仅能够体现作品的情感，还能够表达出艺术家的内心思想。

图2 《国恩家庆，人寿年丰》

2.2 陶瓷釉上彩构图形式美的法则

形式美的法则通常都会蕴含于釉上人物画彩绘当中，画面的构图形式都会通过一些有序的排列，使观者有美的感受。例如在位置上、方向上由两侧或多侧互为相对的构成模式，叫做对称形式。这种对称的形式，能够给人以端庄的形式美感，这种规范、严谨的形式特征具有良好的稳定性。在陶瓷彩绘当中，还会出现一种相互均衡的构图形式。这种均衡的构图方式，在人物画的创作中出现的较为广泛，画中的人、景、物所占据的比例在构图上要达到均衡。釉上彩人物画的均衡构图比较自由、活泼。其美感在画面构图中可以轻易的获得。韵律与节奏通常是形容音乐的，但是在绘画创作中，也会时常出现这种给人以视觉和心灵上的韵律感受。画面的整体构图和气势，都是韵律的表现。画面中的空间关系，动静疏密和虚实关系，在表现形式上都是节奏的处理。陶瓷人物作品，通常都是利用构图中的节奏动静关系，来体现这种韵律感。还有一种构图方式就是对比，这种对比的效果通常会出现较大的反差。通过大小、疏密等不同的差异，加之动静的对比、刚柔的对比形成巨大的差异。在画面的运用中，使得这种刺激感极具震撼效果。

3 釉上人物画的浪漫主义与现实主义

在釉上彩人物画的创作过程中，也会出现浪漫主义以及现实主义的创作方式。这种创作方式在绘画中可以得到进一步的发挥。现实主义萌芽初始于文艺复兴时期，这个时候的作品通常都倾向于现实主义。这种现实主义主要体现于人们的现实生活状况，通过这种现实的题材，用陶瓷绘画的方式进行精神上的表现。艺术作品当中的现实主义，主要是以人为本，通过作品精准的反映当代人物的思想情况与审美情趣。釉上彩人物画有许多反映现实主义的作品出现，其记录了人们真实而生动的现实状况。艺术源于生活，这正是陶瓷艺术家在创作人物形象时的深刻思想。

浪漫主义与现实主义不同。其创作手法是将艺术家的主观色彩用夸张的手法表现在作品当中。当代的釉上彩人物画使用浪漫主义手法进行创作，可以分为神话宗教的描绘，以及现实生活的描绘。而神话宗教的人物形象，基本就是脱离现实社会。是人们借作品抒发自身对美好事物的向往。艺术家通过自身的创作，将作品的艺术效果很好的表达出来。例如作品《献寿图》（如图3），表现的是传统神话中的麻姑献寿故事，这种不存在于现实的仙佛人物，在画面中充分的表现出来，由此也可以看出釉上陶瓷人物画运用浪漫主义描绘神话宗教人物的艺术魅力。

图3 《献寿图》

4 结语

釉上人物陶瓷画伴随着我们华夏民族的历史发展，源远流长。其也是我们传统的文化中重要的表现形式，其不仅深刻影响着人们的日常生活，更加时刻标记着传统文化的因素。陶瓷的装饰于人们的生活密切关联，当代的陶瓷釉上人物画艺术家需要体会生活，从生活中提炼能够入画的元素，只有这种源于生活高于生活的创作态度，才能创作出感人的艺术作品。