浅谈诗词在新中式室内空间装饰中的应用

（江南大学 214000）

诗词主要指以古体诗、近体诗和格律诗为代表的古代传统诗歌。是汉字文化的主要特色之一。诗词的差距在于语言特色、风格意境、对仗规定和押韵规则。从其表达情感的目的来看，通常认为诗更适合“言志”，词更加适合“抒情”。千年的诗词文化积淀出丰厚的中华民族精神财富。在现代社会，诗词对于中国文学、艺术学、社会学等多个学科产生了深远的影响和珍贵的指导意义。

另一方面，人类的生存环境，不论是私人生活环境和公共社会环境，都一定程度的反映了一个民族和国家的文化积淀，中国作为一大文明古国更是如此。中式风格以明代家具为代表的设计与装饰风格时至今日仍为许多国人所喜爱。诗词这一宝贵的文化财富对于室内设计师来说不论是过去还是将来都是提供创作灵感的重要源泉。

一、古诗词和室内装饰设计结合的价值

（一）传统诗词文化的传承

古诗词是我国文化之精粹，但在现代全球化浪潮中，已渐渐淡出年轻人群的视野。主要原因之一在于古诗词文化是一种讲究“慢”的文化。在创作诗词和品鉴诗词时，都需要静心细细琢磨和欣赏诗词其中趣味。如唐代诗人贾岛在创作《题李凝幽居》时在“鸟宿池边树，僧敲月下门”时就“推”、“敲”二次反复斟酌再三，而后创作出了脍炙人口的作品。而今，快节奏的生活方式并没有使得新一代年轻人有闲情雅致去品味这一传统文化，导致很多传统文学和艺术形式渐渐淡出人们视线，令人惋惜。

（二）诗词与室内设计的共性与其表达价值

诗词作为中国国学一大瑰宝，是诗人和作词者以“言志”和“抒情”为目的根据一定的规范和韵律而作出的主观表达，他人在阅读诗词时可以感知作者表达意图或被带入作者创造的情境和情绪之中。在这一点上诗人、诗词作品和诗词阅读者的关系与环境设计师、设计作品与用户的关系十分相似。将诗词和室内装饰设计相互结合，可使得空间承载更多文化内容，设计者可赋予空间更深层次的含义，更丰富的情感内容。他人在空间中获得的感受也随之更加多元化。

（三）诗词塑造的环境与意境对于人的教育价值

设计，尤其室内装饰设计作为艺术学的一部分，对于人都具有教育和指导价值。以室内设计为例，一个良好的室内环境对于人的心情、审美品味、性格和兴趣爱好都会有深远的影响。以诗词为例的传统文化形式，以空间为载体呈现时会在一定程度上传递给用户文化信息和心理暗示，用户会更有倾向去在此类空间中进行一切有关的活动。将诗词与当今新中式装饰风格相结合，在培养用户对于传统文化和诗词文化的兴趣上有着潜移默化的指导意义。

二、诗词中的设计元素

（一）色彩元素

在古诗词中，关于诗人所述场景一般与诗人想表达的“抒情”和“言志”有很强的关联。一般通过诗人所描写的场景，衬托出诗人想要抒发的情怀。在对场景和刻画描写中，诗人往往会在诗句中描写整个画面的色调与冷暖关系。以白居易《忆江南》为例：日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。作者对于场景中花与江水的描写，使读者能对于诗人所描绘的场景感同身受。读者对于场景的感受很大程度上在于作者对于色彩和场景整体色调的描述。除此以外，一些场景可能在诗句中并没有直接运用描写色彩的词汇，但是对于氛围的描写一样可以使读者感受到场景的冷暖氛围，如唐代诗人柳宗元的《江雪》一诗：孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。读者依然能体会到冷冬霄肃之感，并在脑中根据个人意识和经验自行形成画面。除此之外，中国的许多传统色彩在诗词中也有应用。如胭脂色、竹青、檀色等。

（二）图案元素

与色彩与冷暖色调相同，一些关于场景的诗句描写，往往根据读者的个人经验和意识会形成相应的画面感。以这些画面感为基础，许多绘画作品和织物作品的创作随之诞生。以杨万里《小池》为例：小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。以此为基础，一副夏日荷塘的画面通常可以以绘画作品和织物作品的形式来呈现。而这种形式比起诗词中的色彩元素更加直观，更能引起人的共鸣。

（三）意境与氛围元素

从本质上来说，意境和氛围元素是将诗词中描绘的场景和画面立体化得运用到空间之中。根据每个人对于画面的不同感知和理解，成就了空间意境的多元化。

意境与氛围元素相交色彩元素与图案元素更加复杂化和全面化。然而在场景中，色彩和图案元素对于意境和氛围的形成至关重要。除此之外，在室内场景的意境和氛围中，一些家具材质、空间布局体量、光影和陈设的造型等也会对此有所影响。相比较色彩元素和图案元素，意境与氛围较为关注整体和和谐程度。例如简约和中式的室内装饰风格，会带给用户不同的体验感。这种体验感涉及用户对于人机工程学、艺术、文化、历史等不同方面的感知。

三、诗词在当今新中式室内装饰的设计手法

（一）将诗词以书法和绘画形式作为装饰品的应用手法

诗词的主要实体表现形式有书法和书画。作为中国传统文人墨客的作品。往往带给人一种雅致的氛围，使人观后静气凝神，甚至心情舒畅。从古至今，许多人将书法作品和书画作品装裱后作为室内装饰是中式风格最为显著的特征。通常书法所写的诗词字句的内容象征着用户对于某种心境和场景的向往、喜爱和表达。在装饰意义上来说，不论是书画的艺术效果或文化内涵都使得这一装饰品来往千年来都不会冷清。

（二）以室内软装、陈列和植物等物件烘托氛围的应用手法

如之前诗词的设计元素所说，通过室内软装的布置，陈列和植物等多种物件的使用，虽然难以实现将诗词中场景带入室内进行再现，但是可以将诗词的氛围通过场景想象模仿其色调、光影、陈设等，使得观看者体验后的感受与阅读诗歌后的感受趋于一致，完成这一目标不仅仅是需要运用诗歌中的色彩元素和图案元素和空间意境来实现，可以通过一些物件来增强体验者的感受。如前文提到的《江雪》，需要刻画其意境，不仅可以通过将空间色调控制在冷色系中，还可以通过一些雪景或雪花的图案与软装的布质或其他材质相结合，如果强调《江雪》诗歌主题的再现，在空间中引入一些如蓑衣的物件装饰，从侧面刻画“孤舟蓑笠翁”的生活状态，可以使得用户获得更大程度上的情感共鸣。

（三）以新型材料通过色彩、造型、形式的设计塑造意境的应用手法

新中式的重要特征之一即是使用新型材料去表达传统中式室内风格中的各类物件和装饰。因此，对于一些物件的材质选取条件并不严格。如在苏轼《鹧鸪天》一诗中所描写的：“林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。”中，读者在脑海中的场景印象大多在于竹林和池塘二词中，而在将其带入室内设计中，竹林和池塘在此可以不必当真将竹林和池塘带入室内，将众多PVC管道着色成绿色垂直结合在地面上一样可以带给观者竹林之感。池塘在室内中可以将地砖选用冷色蓝色系铺砖，加以水纹处理，同样可以很大程度上还原池塘景色。用一些新型材料在色彩、纹理、机理和造型上进行加工和改造一样可以实现诗词中所表现的意境，并且往往带给人全新的感受和强烈的视觉冲击力。

四、结论

诗歌此类文学形式，作为中国文学中光辉闪耀的一笔。在不同领域都对于国人有很大影响，在中国有着很深厚的文化基础，尤其受知识阶层分子的喜爱。在当今社会，环境艺术设计行业设计师重新重视中国文化并且伴随着新中式的盛行。诗歌这一文学形式由于每一个设计师对其主观感受各不一致，具有很大的想象空间和许多不一样的设计点。不仅如此，诗歌作品中的起承转合，艺术处理、意境刻画等特征和设计师的设计作品有着许多相同点，也注定了诗歌和室内设计的结合会产生更加浓厚的艺术感和更多的可能性。