钢琴弹奏中八度演奏方法的训练难点及应对策略

2021-01-16 11:19
黑河学院学报 2021年9期
关键词:八度钢琴演奏演奏者

陈 郸

(沈阳音乐学院,辽宁 沈阳 110818)

钢琴演奏中,八度演奏方法的应用非常广泛,特别是情绪强烈的部分,该演奏方法可以更好地完成情绪和气氛的渲染。但八度演奏方法的各种音效是需要演奏者通过调整弹奏速度,改变指尖跳跃幅度实现的。在现实生活中,虽然很多钢琴演奏者具有良好的基本功,但却不能自如地应用八度演奏方法,制约了音乐作品欣赏价值的体现。

一、八度技术在钢琴音乐演奏中的重要性

任何艺术家在表达自己想法时都需要借助相应的技术来实现。在钢琴演奏中,八度演奏方法技术是引领演奏者从初级水平向高级水平进阶的重要方式,更是体现钢琴演奏者演奏能力的主要依据。

(一)丰富音响效果

任何音乐作品的演奏过程都是一个创作过程,只有演奏者将自己对乐曲的认知和情感揉和进去,才能将音乐作品以更加丰富的姿态展现出来。所以,作为钢琴演奏者,其不仅要具备扎实的演奏基本功,还应具备别致的音乐精神,通过熟练的技巧展示作者和自己对乐曲的理解。在所有钢琴技巧中,八度技巧的掌握和应用难度最高,但该演奏技巧因为可以加厚单纯声部,从而可以表达更加丰富的音响效果。

(二)丰富情感表达

受法国大革命的影响,欧洲出现了很多优秀的音乐演奏家,这些演奏者在演奏过程中,将音乐演奏和自我创作融合在一起,通过应用各类技巧,将作品的情感充分表达出来。而在所有技巧中,八度技巧应用频率较大,该技巧的应用极大程度地丰富了乐曲情感表达,于19世纪将人们的信仰和矛盾充分表达出来。

二、钢琴八度演奏技法的基本类型

(一)以音阶为主

八度演奏技法中,音阶虽然是最基础的形态,却是最重要的元素。八度音阶形态的主要特征是整齐性,整齐性不仅体现在以双手活动为主的双手音阶,还体现在以反向操作为主的反向音阶上[1]。同时,八度半音阶也属于八度音阶,与八度音阶相比,八度半音阶的形式更加活泼。比如,在《拉科齐进行曲》中就包含了八度音阶的部分,这部分可以说是整部音乐作品的精华。

(二)以跳跃为主

应用八度演奏技法的过程中,跳跃指的是远距离的跳跃,必须完成一个或一个八度以上的音阶跳跃。以跳跃为主的八度演奏技法可以更好地烘托钢琴演奏氛围,让整个演奏过程的气势更加恢弘。从钢琴演奏发展过程来说,以跳跃为主的八度演奏技法在古典主义时期应用较为广泛,并且在现代音乐中的应用水平达到最高。运用远距离跳跃演奏技法进行弹奏的过程中,宽阔的音乐将演奏效果提升到一个全新的高度。比如,《匈牙利狂想曲》,演奏者通过应用明亮而清晰的远距离跳跃,可以带来整首乐曲氛围的高潮。

(三)以同音反复为主

跨度大、演奏所需力量强度是钢琴八度演奏方法的主要特征。这就要求演奏者不仅要掌握演奏方法的技术,手指也要具有足够的耐力。八度演奏方法中,同音反复也是常见的形式之一,在同一个琴键上反复练习,腕部、手指会形成一个相对稳定的惯性状态,这种类型的八度演奏方法的掌握需要长期的练习,很容易导致演奏者手腕或者手指部分受损[2]。为此,训练过程中演奏者应将提高手臂操控能力作为主要练习内容之一。

(四)以震音为主

八度震音的主要形态为颤抖,这种形式的演奏技巧效果较为特殊。演奏过程中,快速的交替相距八度的两个音,就会形成八度震音。八度震音演奏方法的应用可以烘托出十分震撼的演出效果,在应用该方法演奏的过程中,可以利用不同距离的跳跃,展现不同的震音效果,从而丰富音色。八度震音演奏方法主要用于悲观情绪的演绎,比如,《葬礼》,通过左手低音区展示了八度震音,很好地体现了整部乐曲的悲伤。

(五)以分解为主

演奏过程中,如果八度以连续交替的形式出现,就可以利用分解八度这一演奏方法。与其他演奏技法相比,分解八度演奏技法具有一定的特殊性,需要演奏者快速频繁转换拇指和小指,这样才能流畅地将整个乐曲的音乐拉宽。对演奏者来说,分解八度的演奏形式应用起来较为容易,其所呈现的效果往往也以轻快、活泼为主。

(六)以夹音为主

钢琴八度演奏技法中,夹音八度也是常见的一种,其主要特征是在演奏中间加入,一般来说,八度两端的音符之间会出现夹音八度。夹音八度这一演奏技巧主要用于突出钢琴乐曲的厚重感。比如,《匈牙利狂想曲》,演奏者以持续加入的形式,获得更加理想的钢琴演奏效果。

三、钢琴八度演奏技法训练难点

八度演奏方法在实际学习、应用和训练过程中存在以下难点:(1)演奏者心理素质。在大型钢琴演奏中演奏者常出现情绪紧张,紧张的情绪对演奏效果十分不利,演奏训练中,加强演奏者心理素质的训练具有非常重要的意义,教师可以利用心理暗示的方法帮助演奏者缓解情绪紧张,帮助其建立自信心。(2)手型与坐姿。在所有的钢琴演奏技巧中,八度演奏法的应用难度是最大的,不仅需要演奏者端正坐姿,还要保持标准的手型,同时演奏过程还要尽量放松,手指弯曲弧度不宜过大,演奏中整个手掌呈拱形,处于自然触键的状态[3]。演奏中,演奏者双脚轻轻放置地面,右脚可以略后于左脚。(3)手指、手臂以及腕部。应用八度演奏技法弹奏时,演奏者需要控制好手指、手臂以及腕部的力量,利用手指的支撑作用,提高手指伸张力。同时因为八度演奏方法较为特殊,一般要求演奏者具有足够的腕部力量,只有腕部力量达到一定的强度,才能更好地与手指相互配合,保证腕部灵活性的同时,让整个演奏过程更加轻松。

四、钢琴八度演奏技法训练难点应对措施

(一)手部控制

八度演奏方法的应用对演奏者的手部条件具有较高要求,如果演奏者手掌面积较小,手指长度较短,那么其在弹奏远距离跳跃时,往往不容易实现,这就要求演奏者在日常训练中,应有意识克服这方面不足。另外,需要做好六度与七度的演奏技法训练,提高自身手指控制力量。一般来说,演奏训练初期,建议演奏者选择一些弹奏起来较为容易的乐曲进行训练,达到强化自身腕部和手指控制力的目的。为了更好地锻炼手指相关技能,确保演奏过程中手指可以始终保持相对稳定的状态,演奏者应尽可能多地进行震奏训练。

(二)演奏疲劳

应用八度演奏法演奏钢琴,往往会消耗演奏者大量的精力,很容易让他们产生演奏疲劳,要克服这方面的问题,在演奏或者演奏训练中,演奏者要尽量调整自己的状态,避免太过紧张,让身体处于放松的状态,调整手指、腕部,使其处于灵活运动的状态;除了正式演奏,尽量选择一些松弛有度的乐曲进行练习,缓解演奏疲劳。消除演奏疲劳,让演奏者始终处于放松的状态,可以更好地呈现缥缈的音色,同时演奏者在演奏中适当减轻触摸钢琴的力度,有利于保持演奏过程的均匀性。

(三)手指不灵活

演奏中,演奏者手指不灵活是常见的问题,其中拇指和小拇指控制难度相对更大,手指不灵活的问题经常导致演奏过程发生错音或者震音不稳定的问题[4]。为此,演奏过程中,演奏者必须合理调整手型,让整个手掌始终保持在相对兼顾的状态。与其他手指相比,拇指和小拇指控制难度较大,演奏者通过合理控制力度,精准触摸琴键,可以更好地发挥八度演奏技法的功能。拇指或小拇指触摸琴键时不能随意落下,必须保证下落的过程足够干净有力量。

五、提高钢琴八度技术能力的训练方法

钢琴的演奏离不开各类技巧的应用,只有合理应用各类演奏技巧,才能帮助演奏者更好地表达自己对乐曲的理解。为了更好地训练八度演奏方法,可以先按弹奏八度过程中关节的运动对八度技巧进行分类,然后针对不同的八度演奏技巧,采取不同的训练方法,确保演奏者可以更加熟练地应用。

(一)肩部八度技术训练

“肩部八度技术”具体来说就是应用八度演奏方法时,主要运动的关节是肩部,其他关节的主要作用是配合肩部演奏八度技巧。肩部八度演奏技巧具有动作幅度大、弹奏速度慢、弹奏准确性高的特点,另外,该技巧动作力度控制幅度较其他技巧幅度更大。钢琴八度演奏技巧中,强力八度是最基本的,一般来讲,演奏者在演奏过程中,弹奏的音量和触键力度呈正比关系,触键力度越大,音量越高,如果演奏者可以调整肩部关节,降低对肩部关节的阻碍,可以大大增加触键的力度,从而提高演奏音量[5]。比如,演奏柴可夫斯基第一钢琴协奏曲开头位置时,为了更好地与整个乐队的音量抗衡,将钢琴的音色凸显出来,演奏者必须充分利用肩部运动,甚至整个上身的运动进行弹奏,转移全身力量至指尖,尽量提高触键力度,尽可能将钢琴的音量抬到最高。

(二)肘部八度技术训练

在应用八度演奏技法进行钢琴演奏的过程中,肘部八度技术应用的频率最大,肘部八度技巧具有快速、灵活的特点,可以频繁切换音量变化。这类技术比较适合演奏音量较强,节奏较快的乐曲。比如,在演奏《森林的呼啸》这一乐曲的过程中,如果仅仅借助手腕的力量,往往达不到乐曲音量要求,要想更好地体现明快的节奏,演奏者必须借助铅笔的杠杆作用,弯曲肘部,让整条胳膊的大臂和小臂之间形成一定的角度,确保可以更加充分发挥臂肌的作用。但这样的弹奏方式很容易给弹奏者带来疲惫感,演奏者要根据乐曲的节奏情况,合理调整,放松手臂,为后续的弹奏做准备。

(三)腕部八度技术训练

与其他八度演奏技巧相比,腕部八度演奏技法动作幅度更小,弹奏速度更快,一般适用于表达轻巧、节奏快的乐曲。演奏者应用这类技巧弹奏乐曲时,要借助手腕的轴心作用,配合钢琴击弦机的反弹力完成整个演奏过程,这样的演奏形式可以防止演奏者的手部动作频繁进行,达到放缓整体演奏速度的目的。演奏过程中,为了避免力量流失,演奏者尽量不要主动上抬手臂,同时借助指甲的支撑能力进行弹奏,确保可以获得更好的演奏效果。在练习这一技巧的过程中,演奏者常常会出现关节支撑不住的现象,遇到这类情况的时候,演奏者可以适当减小下落力量,放松小臂肌肉。然后在后续演奏过程中,演奏者可以适当调整速度,将演奏速度逐渐提升至原来的演奏速度,让整个演奏过程变得更加明快、清晰。

(四)综合性八度技术训练

1.连奏八度

连奏八度具有一定的歌唱性,在演奏过程中,如何让演奏变得更加连贯和圆润是钢琴演奏者需要深思的问题。加强手指、手腕训练,可以有效提高演奏者连奏八度的应用水平。比如,在演奏《蝴蝶》的过程中,因为乐曲描述的是一场化妆舞会,所以,演奏者在演奏时,应加快右手弹奏速度,充分体现该乐曲的流畅性和欢快性。而为了达到这个目的,不仅要求演奏者手腕灵活,还要控制手指的移动始终贴着琴键进行,同时还要调整触键的力度。

2.断奏八度

钢琴演奏中,断奏八度也是非常基本的触键形式,在弹奏断奏八度的过程中,演奏者必须以间断的形式将音阶弹奏出来,提高演奏声音的质量。为此,在训练八度技巧时,演奏者必须做好手腕、大臂、小臂的训练,全面提高肩部、手臂和手指之间的协调性。比如,在弹奏《弄臣》时,该乐曲分为四部分,每个部分的长度大致相等,整个乐曲张弛有度,变幻莫测,演奏者需要调整手腕姿势和指尖运动,将两种动作结合起来,利用腕部的轴心作用将乐曲跌宕起伏的情感淋漓尽致地体现出来。

六、结语

钢琴演奏中,八度演奏技法是非常重要的技术之一,该技巧具有非常强烈的音乐表现力,但该技巧的训练难度也较大,特别是对手部较小的演奏者来说,必须加强日常训练,克服自身不足。为了更加熟练掌握八度法应用技巧,演奏者不仅要掌握发音等相关原理,还要深入探索音色把握、踏板运用、触键方法等,确保可以获得更好的钢琴演奏效果。要成为真正的钢琴演奏家,必须将八度训练当作训练重点,灵活应用该技巧可以将自己对乐曲的情感和理解表达出来。

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