韩岩岩 王舒郁
(合肥师范学院 艺术传媒学院,安徽 合肥 230601)
亳州花戏楼是我国重点文物保护单位,楼内的雕刻与彩绘异常精美,在雕刻造型与色彩搭配上都极其美观。本文将以文创产品设计为研究表述对象,以亳州花戏楼的雕刻与彩绘作为切入点。从花戏楼的文化、特色、雕刻形态与色彩搭配等方面进行分析,寻找花戏楼文化在现代文创产品中应用的方法。
文创产品是近几年来非常热门的话题,是传承文化的一种衍生品,靠设计者的智慧、创新、技能与现代技术相结合设计出来的作品。简而言之文创产品就是文化加上创意的作品,带不走的地方,却有我能带走的文化。因故宫文创的走红带动了国内整个文创产业的发展,文创产品已不仅是一种商品,更是对传统文化的传承与发展。亳州花戏楼文创产品将以传承与创新为理念,结合现代设计做出理想的产品。亳州花戏楼文创产品的主要任务是推广和发扬亳州地域传统文化。文化产品的主要价值来自思想文化及其所包含的文化特征。通过将这些文创产品进行传播,人们可以更加积极、更加直观地感受亳州花戏楼地域文化的魅力[1]。
亳州花戏楼始建于清朝顺治十三年(1656年),不仅雄伟壮观,而且优雅精致。其严谨的建筑风格,既具有形式感又富有精神感。显著的宫殿风格,宁静的戏院充满了女性色彩和诗意,尤其在三雕彩绘等装饰上华丽夺目。花戏楼设计融合了中国传统儒、道、佛三家思想。精致的技艺,丰富的内容和华美的色彩给人们带来了艺术之美的深刻震撼。花戏楼作为中国古代建筑的杰作,其保留的完整性在中国建筑史上十分罕见[2]。
花戏楼自创建至今,不断扩大,但一直保留着前期风格的印记,尤其是建筑物前墙与砖墙场景的砖雕。柱子上的地面绘画保留了许多传统元素,丢失的曲目对于研究古代建筑艺术、戏剧的发展、艺术绘画的风格、传统文化具有重要意义。
花戏楼的雕刻分为砖雕、石雕、木雕。戏台将木雕与彩绘相融合,花戏楼木雕彩绘作品不仅形式优美,而且与建筑的结构相结合,体现那个时代的精神文化内涵与匠人精神。楼内多样性的雕刻与彩绘,色彩华美,雕刻形态生动,种类繁多,琳琅满目,加上其独特的寓意,是一场丰富的视觉享受。花戏楼的存在对古代艺术研究具有重大的意义和价值。
通过查询资料得知,现如今虽然是文创在当今社会处于越来越火热的趋势,但大多文创都没有对传统文化进行深入剖析,导致一些单一化、生硬化、复杂化的作品随处可见,没有地域文化特色,产生了过多利益化的文创产品。当然也不缺乏一些优秀的文创产品,例如,敦煌文创、故宫文创都是值得借鉴的文创产品,极具当地特色与文化底蕴[3]。所以,在本次花戏楼的文创中充分运用建筑雕刻中丰富的图形,创作出极具装饰性的作品。
亳州花戏楼又名山陕会馆,坐落于历史名城亳州,花戏楼有三绝:砖雕、木雕和铁旗杆,三雕中雕刻内容取自戏文,雕刻精湛,色彩鲜艳。笔者通过实地考察发现,有关花戏楼的文创并不多见,在花戏楼景点主题建筑旁只有一家“知亳文创”的实体店,其文创作品创意大多取材于花戏楼,文创产品种类很多,但产品表现形式过于单一,大多是将建筑上的图案不加设计地进行提取,直接制作成文创产品。没有对所提取的素材进行巧妙设计,生搬硬套地将元素与产品结合在一起,或者是将提取的素材简单变形再应用到鼠标垫、雨伞等实物上,没有鲜明的地方特色,设计感太弱、形式感太单一,没有将建筑中的传统元素内在的文化内涵表达出来。花戏楼作为一座传统又时尚的建筑,若不能把这种风格融入到文创作品中是比较遗憾的一件事情。所以,在文创设计中将满足大众审美的作品带给大家,不仅能够传播传统文化,而且能够发扬本民族文化。
笔者在设计亳州花戏楼文创产品的过程中,把花戏楼内精美的雕刻形态与现代的设计风格相结合。色彩上,以花戏楼色彩为基调,选用多种色彩搭配进行创新设计,不仅体现出花戏楼雕刻物品的观赏性、趣味性,还以其独特的色彩吸引人们的眼球。此次文创设计整体上将运用花戏楼的建筑外形与木雕、砖雕中的雕刻进行插画式创作,丰富设计的整体性、统一性,且赋予其新的风格路线[4]。
文创设计是对传统元素进行创新、传承的重要方式之一。花戏楼中无论是雕刻技艺,还是取材故事都无不体现着传统文化的博大精深,这些文化源远流长,影响感召着一代又一代人。对花戏楼蕴含的传统文化进行传承与发扬,文创是重要的传承形式之一。通过对建筑中的雕刻造型进行提取,再加以变形设计,创作出既有地域文化特色,又具新时代创新意义的艺术作品[5]。创作出的文创作品极具装饰性,不仅可以满足人们的审美需求,还可以创作出更多的附加价值,服务于大众,服务于其他产业。
在亳州花戏楼文创产品设计中,以可爱讨喜的蝙蝠、西域白象、雄狮等动物形态,结合中国传统精美的花纹进行再创新,在花戏楼色调的基础上再次改进叠加新的用色,不拘一格。运用当代年轻人喜爱的和风梦幻系色彩与中国传统色彩相结合进行创作,不仅让人们赞叹花戏楼外观的精美,而且能发现花戏楼当年建造时工匠们的趣味巧思,把花戏楼的别样风采与新形势、新概念的风格显现出来[6]。
通过现场考察发现花戏楼中装饰造型多种多样,无论是墙体、戏台,还是山门都有独特的装饰元素,其中的颜色搭配鲜艳明亮,戏台上面的垂狮、纹样装饰,山门饰有雕刻的山水鸟兽、吉祥纹样、传统故事,都是非常具有代表性的传统元素。尤其是花戏楼的戏台上有很多小型雕刻装饰十分有趣,造型憨态可掬,雕刻工艺之精美,寓意之深远,使人感触极深[2]。尤其是花戏楼山门气势磅礴,两边树立的铁旗杆给人以深深的震撼,因此形成了初步的设计灵感,运用花戏楼内精巧的雕刻与彩绘构建出山门的轮廓,铁旗杆上的蟠龙形成二龙戏珠场景,以龙代替花戏楼铁旗杆的形象最为贴合本次图形设计。
通过查阅资料得知如何将花戏楼中具有代表性的造型提取出来,如何在原型的基础上进行创新设计,以平面化纹样的方式对提取设计的元素进行构图,打破传统的排版方式,以变化多样的“方井套叠藻井”形式进行排版,运用上下左右对称的方式进行排版,上、下、左、右每种对称排列都会给大众呈现一种不同的感觉。在色调的应用上有红、黄、绿、蓝四个主色调,整个作品采用的颜色鲜艳而丰富,运用泠暖对比与互补色对比进行搭配,但色彩的纯度、亮度、明度都有相应调整,这样画面既统一和谐又不会有杂乱的感觉,使人仿佛感到过往花戏楼戏台的热闹。由于现今扁平化风格较为流行,扁平化风格的作品层出不穷,如此文创却缺乏一丝新意,所以决定将图形应用的方式,不仅可以展示有色稿,由于图案造型丰富多样,可以以线稿的方式进行呈现,也会给大众带来不一样的感觉[7]。
花戏楼文创产品设计将文创作为一个载体,图形化创意化为表达基础,在设计之前充分挖掘设计对象的可视化信息。花戏楼文创产品设计的画面是以创新、创意、现代化为出发点,在设计的前提下充分了解设计对象原本的一切可视信息。其主要掌握的内容有以下三方面:(1)运用思维概念化想象出所设计的整体图形与契合的色彩且赋予其相对的含义。(2)设计时采用联想的方式推动整体设计的表达,完成初步形象设计。(3)整理总结思路,进行创意调整,赋予本次设计精准的定位。
花戏楼的三雕彩绘中有很多雕刻元素,其形态色彩、故事寓意、结构排列有很多有价值的参考资料,这些都可以创新运用。在创作中结合设计者的思路将花戏楼特色文化与作品相融合,追求在不同设计风格路线上有着花戏楼文化的统一性,却又有创新趣味风格的体现。用文创的表达形式宣扬传承历史文化,跟随世界发展趋势及潮流,运用不同的方法让历史文化历久弥新。
笔者在进行文创设计时不能为了单独传播地域文化简单地将图形进行拼凑应用到产品中,而要经过深入了解,挖掘传统文化所表达的精神与理念,设计时保持整体造型、风格与理念的统一是本次文创设计的基本原则和流程。
一件优秀的文创产品会影响大众对花戏楼的印象。在进行文创设计时最重要的是图形与色彩的应用,对于花戏楼中造型元素的变形设计最主要还是以建筑本身的雕刻原型为基础进行设计。整体设计造型统一又具变化是最为基本的一个原则。在设计应用时首先要先将整体的设计风格统一,其次确定不同色调的色彩搭配,选择字体等,再应用到不同的产品中。应用时文字与颜色要保持统一,整体构图既要保持一致性,还要相互衬托。
在花戏楼文创产品设计过程中探索多种形式风格的图案创作,由于初次的创作缺乏整体性、风格的统一性,且整个作品太过零散;整体设计过程直接运用花戏楼本身的雕刻图案临摹绘制,毫无创新与变通,体现不出花戏楼的特色。所以在参考大量资料后,进行统一化风格的尝试,初步运用花戏楼的山门作为整体性的统一,把绘制的图形组成山门形状,其图形皆是从花戏楼三雕彩绘中选取,通过卡通化、趣味化的处理后创新而成。而后经过老师指导发现,其组合成的形态凌乱,突显不出花戏楼山门形状。经过后期参考与学习大量资料,加入了花戏楼整体的外形轮廓形状,并在其内排列绘制图形,发现依旧太过零散,毫无关联性。后来结合山门的形状来绘制贴合其内在形态的图案,将山门形状与图形融合成一体,使整个设计的排列组合画面丰富又不凌乱。山门的轮廓与内在图形相互联系,在整体性上做到了统一,使其特色与设计相融合,因此,非常契合本次设计的思路与概念。
在花戏楼文创产品的设计过程中探索了多种形式风格的图案创作,初次的创作缺乏整体性、风格的统一性,且太过零散;整体设计直接运用了雕刻绘图,毫无创新变通,体现不出花戏楼的特色。所以,在参考大量资料后,统一风格,运用花戏楼山门作为整体性的统一,在其内绘制契合的图形,图形皆是从花戏楼三雕彩绘中选取,通过卡通化、趣味化的处理创新而成。整个设计的排列组合画面丰富,其特色与设计相融合,因此,非常契合本次设计的思路与概念。
花戏楼文创产品的色彩在戏楼的基础色调上,借鉴了维多利亚艺术家Morgana Wallace(莫加娜·华莱士)的剪纸拼贴画颜色。用柔和梦幻般的色彩,虽不抢眼,却在遇见时便移不开目光。在整个设计中色彩是作品的关键,不一样的色彩将带来不同的情感,虽然每个人对色彩的感觉不同,所形成的呼应也不同,但在经过整体的配色后依旧会有相似的共鸣。本次用色表达了岁月的沉淀感,在漫长的时光中虽温柔,若遇见却依旧有光。曾经想要的热烈与梦回花戏楼的影子都将存在。
花戏楼文创产品整体图形与颜色调整完善后,在书签、便利贴、抽绳袋、帆布包、卡贴、徽章等实物上做出实际运用。从整幅插画中选出相应的元素,进行重新排版、规划。例如,二龙戏珠书签,运用龙尾,以及圆形装饰图案形成的书签,设计简洁,又不失趣味。便利贴上是两张吉祥物与塔楼的纹样,运用花戏楼三个字做出造型上的排列。抽绳袋上是其门楼上参天地的牌匾,具有标识性作用;周围环绕着各种动物,标示出花戏楼的经纬度。为了统一关联做出了与抽绳袋同款的帆布包,而第二款帆布包由雄狮和圆形装饰图案组成,造型十分可爱。卡贴设计上有松鹤延年与参天地牌匾,颜色呼应,排列美观;在其中两款卡贴上印有花戏楼剪影,与雄狮、西域白象祥瑞图案结合。徽章运用花戏楼插画里颜色沉稳与形态美观的纹样。因此,得出文创产品的选择需契合设计作品,形式画面美观,让消费者充满购买欲望。
徽式传统元素三雕彩绘再设计研究——以亳州“花戏楼”三雕彩绘文创开发为例,是以宣扬和传承花戏楼历史文化为主题的一次创新型设计,参考了花戏楼的外形特色,砖雕和木雕中的精美雕刻,以及木雕中的绚丽彩绘,由此设计出一系列衍生品。从中筛选猴子抱桃、雄狮、蝙蝠、西域白象、松鹤延年、二龙戏珠六种动物图样和莲花瓣、卍字纹等图腾与花戏楼的山门、铁旗杆相融合。在结构的设计思考上达成与建筑外形的契合,颜色上提取红、黄、蓝、绿几个基本色调,形成本次设计的核心图案基础。
花戏楼整体创作图案的顶端与其本身的塔楼相结合,三种祥瑞动物依次排列,不同的符号元素组成了整个戏楼,其上保留了花戏楼中意义深远的匾额“参天地”,中间的门洞用松鹤延年的祥瑞图案设计代替。两侧蟠龙以及植物藤蔓替代了铁旗杆,形成视觉上的相似,底座运用花戏楼中表述到的佛教元素莲花瓣与“卍”字纹图腾,表现了图形与颜色上的创新设计。其整体效果和谐统一、风格一致,色彩上柔和绚烂,不失格调。此次设计以花戏楼整体创作图案为中心,围绕其图样设计出一系列文创产品。在元素应用上进行再设计,颜色搭配上再丰富,整体上做出和谐的调整,不仅表达了花戏楼悠久深远的历史传承,也体现了历史文化与现代设计艺术融会时的创新。
文创产品是随着社会发展,对文化进行宣传营销的一种方式。本设计用可持续发展的理念传承花戏楼文化,结合文创产品设计对其进行宣传。这种宣传方式在成本上节省资金,在文化传承中容易引起共鸣,在思维传承上能够取其精华再次创新。
通过对花戏楼进行一系列研究与创作,将花戏楼所具有的传统文化元素与产品设计紧密结合,来力图达到对传统文化的传承与发扬。在本次对花戏楼的文创产品研究设计中,笔者颇有一些感慨。华夏文明作为世界古老文明之一,在经历数千年的历史演变后,一些珍贵的传统文化渐渐与世界隔离,有些甚至从社会上消散。随着现代经济的发展,人们越来越崇尚国际化,生活节奏也随之加快,那些老祖宗遗留下来的瑰宝在不经意间就离开了人们的生活。一个国家之所以强大,除了科技、经济以及军事之外,还来自于一个国家强大的文化自信。传统文化是一个国家的根,一个民族的魂,不管未来社会如何发展,这些见证历史发展的传统艺术与建筑决不能被遗忘。亳州“花戏楼”三雕彩绘文创产品创新设计正是基于这一目的,希望通过一些现代的设计理念与传统的文化艺术相结合来创作出更加符合时代发展的文创产品,以此唤醒亳州人民的时代记忆,唤醒中华儿女的时代记忆,从而达到提高和扩大亳州花戏楼的知名度。