浅论演奏大提琴作品风格的把握

王娇 辽宁歌剧院（辽宁交响乐团）

一、大提琴艺术历史起源

就像大家所了解的，大提琴本身其实就是一种最早起源于西方的传统西洋乐器。17世纪时，大提琴已经完全脱离了法国古提琴的严重影响，维奥尔琴已经变成了自己的一个独唱伴奏乐器。现代中国大提琴从最早的源起、发展一直到逐渐逐步得以不断完善，到今天已经在当代我国历过三百多年的发展演变和不断发展新的历史，它日益被广大年轻人们所十分青睐和广泛喜爱，已经逐步发展壮大成为当代我国传统现代古典音乐表演艺术当中不可或缺的重要音乐器材之一。

根据历史考证研究，大提琴最早起源于中国的宫廷之中。但是一直到了20世纪初期，特别是在苏俄“十月革命”以后，俄罗斯涌现出大量的民族音乐家，大部分移居来到了当时中国的北方一些小镇和大城市，比如哈尔滨等当地，其中也就是说有很多人是专门从事民族大提琴作曲创作和器乐演奏的著名民族音乐家。以德俄提琴学派中的大提琴演奏为主，犹太人和中国大提琴家的艺术家演奏为辅，以及在中国各地广泛从事日本大提琴艺术表现和音乐演奏的专门艺术职业包括大提琴艺术表现和音乐演奏者、或在国外各地学习日本大提琴艺术表现和演奏艺术的中国学生以及一些来自日本人和中国大提琴家的老师以及在中国各地广泛开展了从事大提琴艺术表现和演奏教学的艺术活动。

二、大提琴作品艺术风格把握

第一个发展阶段：自西方的大提琴家们进入中国后，一直到新中国建立以前。它已经是近代中国古典音乐大提琴独奏音乐作品文学发展和艺术创造的一个雏形性历史阶段。这个发展阶段已经涌现了二十几位优秀的大型古典主义小型大提琴制作艺术家，他们都已经是成功从事了早期的大型古典主义小型大提琴制作工程。此一段时期的中国古典主义音乐大提琴演奏作品，通常具有一种旋律流畅、结构清晰、民族主义音乐风格的强烈。

第二个发展阶段：是在新中国建国之后到70年代和改革开放之前的30年。新中国成立以前，大提琴的教材以及演奏的作品以国外的大提琴作品为主，中国音乐家自主创作的大提琴作品很少。新中国成立之后，当时国家领导人对民族艺术发展很重视，这样在50年代末至60年代初期，出现了一些优秀的大提琴作品。

第三个就是发展中的阶段：这一时期大概是自20世纪70年代末初期中国实行改革民主开放后的一种被当时人们普遍统称称之为“新潮”的流行音乐之后的30年。这一时期是大提琴艺术走上正轨、快速发展，优秀大提琴作品不断涌现、大提琴创作相对繁荣和成熟的时代。

在新的社会主义历史阶段，中国的民族主义大提琴音乐作品的创造与演奏需要充分地关注和培养更多的广大青年音乐受众，作曲家们还应该多创造一些贴近社会现实、深入内心、富于个性、饱含对人文思想关怀的音乐作品，演奏者们还应该改变一成不变的音乐演奏方式、风格和特点，形成音乐作品的风格多元、演奏方式技巧丰富多样的良好境界和局面，吸引更多的音乐爱好者尤其特别接触到了大提琴、爱上了大提琴的艺术，使得更多的年轻人走上了艺术的殿堂，接受到艺术的熏陶与净化。总而言之，近现代中国的大提琴音乐作品的创造是一个不断地探索和进步的过程，让我们都能够用它来支撑和推动这个创造的过程沿着健康的音乐轨道一路往上走，为中国古典大提琴音乐艺术的不断繁荣和进一步地发展做贡献。