劲拔刚健的“松段壶”的造型赏析

夏云平

夏云平紫砂工作室

宜兴丁蜀镇这个位于中国江苏的一个小镇，因为紫砂而成为世界的陶都，无数美丽漂亮的陶瓷作品在此诞生，极为独特珍贵的紫砂壶也是诞生于此。究其原因在于有“富贵土”之称的紫砂泥就埋藏在这个小镇地下，随着紫砂泥的被发现，人们充分利用这个特有的自然资源，将其经过手工塑造，才有了我们现在使用和欣赏的紫砂艺术作品。

谈起紫砂不得不讲起紫砂的始祖供春，而供春壶的启发便来源于树瘤，所谓艺术来源于生活，紫砂壶也不例外，很多的紫砂作品都寄托了作者的情感和对万物的理解。在各种紫砂壶作品当中，仿造自然万物制作的作品数不胜数，通常这些作品外表古朴而内涵确实深远而厚实，从而达到人们的审美体验。

这把“松段壶”就是类似于紫砂的鼻祖“供春壶”的一件紫砂壶艺术品，紫砂壶艺人的灵感便来自于松桩，他被松树所谓的气节所深深打动和吸引，通过自己的个人感情和自然万物的结合而制作出了这么一件造型奇特并具有独特艺术风格的“松段壶”。

所有的艺术作品都是达到了主观和客观现实的统一，我们对自然万物的细致观察，加上自己的感情去理解任何艺术作品都是主客观的统一，通过对世间万物的观察，再通过我们的理解去把他表现出来，制作成各式艺术作品，如果只是单纯地照搬实物的原样而缺乏自己的感性理解那是很难达到艺术的高水准的。

通常我们在欣赏一件紫砂作品的时候，首先看到的是这件作品的表面颜色和他的造型，然后我们再去慢慢地深究其内涵。 这把壶整体上看去呈现出红棕色的颜色，温润大方，壶身表面虽然布满了纹路，但是还是能看出其细腻的光泽和做工的干净细致。 这把壶的壶身是仿照一段松桩的造型而呈现出的不规则圆柱体，壶身表面布满了松树表面的松皮纹路，也就是为了更真实地去复制真实松皮的感觉，真实而有生命活力。壶盖与壶身贴合在一起 ，边缘贴合没有一丝缝隙如同成为一体，壶钮呈现环形状树钮，总体上看其协调一致。壶嘴粗而壮，线条平缓，就如同松桩上面新生长出来的枝干慢慢延伸出来。圆形壶把，与壶身等高，靠近壶盖处蜿蜒贴合壶身，下部像是从壶中延伸出来，整个火把和壶身自然地融为一体。老师在制壶中特别注意整体的造型 ，为了达到这个壶的实用性和艺术性都兼备 ，壶身各部分并没有单纯地为了达到美观而损耗实用性。 由此也能看出作者所具备的艺术智慧之深， 尤其是松段壶表面的肌理效果，既真实又细致、自然。

对于松树这种植物我们并不陌生，而对于松树所表现的文化内涵我们也是了然于心 。制壶老师在做壶过程中所选取的参照物并不是随意而为之的，往往是有能寄托和表现其情感的事物。岁寒三友之一的松树，经常出现在艺术家的作品中因为他象征了长寿、坚贞、坚毅的美好意蕴。 松树严冬挺拔健壮的身姿也是代表了人们的阳刚之气，经历严寒而不凋零，常年保持常青的外形让人佩服。

自古以来各类诗词、题画上表现松树的作品数不胜数，这件“松段壶”又增加了一种全新的艺术视野，让我们感受到紫砂壶艺术的精妙之处。“松段壶”之中包含了制壶艺人对大自然的理解，由此才能使得这“松段壶”在外形上如此自然古拙，在内涵上如此高远大气，它延续着供春壶的艺术生命，更传递着紫砂壶艺术的生命火种。

结 语

经过对这把松段壶的分析，我们理解了为什么作者会选题制作这把壶，在分析其艺术传统与文化传统的同时，我们揭示了紫砂壶艺术本身所具有的那种自然美。“松段壶”在经过他的主人泡茶的慢慢滋养下必定会更加温润美丽，松与茶融为一体陶冶我们的情操，安抚我们的心灵，给我们在喧闹的城市中开辟一块可以小憩的心灵土壤。