当代水彩画在陶瓷绘画中的艺术表现

黄 信

一、当代水彩画与陶瓷绘画的艺术渊源

水彩画是由德国艺术家丢勒创作并在德国兴起的一种画种，他将水与各种绘画材料进行融合，从而创造了新的画种。他笔下的水彩画作品以写实为主，充分展示水彩画色彩丰富的特点。西方的水彩艺术沿着东西方文化交流的轨迹传入我国，我国的画家通过借鉴其表现技法、表现手段在原来的基础上进行创新，开创了具有东方特色的水彩绘画。

陶瓷艺术是我国优秀传统文化的代表，它经历了漫长的历史发展进程。早在石器时代就出现了彩陶绘画，随后出现了青花纹饰，到清代更是发展到了高潮，出现了釉上彩，陶瓷艺术在历史的变迁中得到了空前的发展。在今天，陶瓷绘画拥有多种绘画形式，它融合各种装饰手法和造型特色成为了别样的艺术形式。

二、陶瓷绘画与当代水彩画的交融

早在新石器时期，智慧的先人们就以画笔为媒介在瓷器上进行绘画记录，此举实现了思想交流、信息传递的目的，这便是陶瓷绘画艺术的开端。进入到不同历史时期，人们在陶瓷上进行绘画的手段也在不断创新，陶瓷开始与水彩画有了联系。一幅优秀的水彩作品不仅要掌握基础的绘画创作技法，更要学习如何表现其内涵。纵观陶瓷绘画艺术的发展历程，在彩陶时代人们就已经将绘画与陶瓷艺术进行了关联，水彩画色彩丰富，选材广泛，陶瓷绘画可充分借鉴水彩画的艺术表现形式。

水彩画是通过绘画工具和材料进行综合表现的一种造型艺术，陶瓷绘画的创作思路与其有异曲同工之妙。水彩画具有更强烈的艺术性，其表现难度更为鲜明，艺术风格也更为独特。陶瓷绘画需要丰富的釉色颜色，制作工艺复杂，在陶瓷上进行绘画可以惟妙惟肖地传递信息，交流感情。为了更好地实现这一特点，陶瓷绘画在创作中可充分吸收水彩画的精髓。

三、当代水彩画在陶瓷绘画中的呈现

水彩画虽然缘起德国，但它的绘画形式十分符合我国的审美特征，它的意境与表达被众多文人雅士所追捧。水彩画顾名思义由水和颜料组成，当水彩画运用到陶瓷绘画艺术中，需要慎重考虑陶瓷艺术的制作方法，尤其是在陶瓷烧制时需要确保颜料之间不会互相渗透。因为陶瓷的烧制过程十分繁琐，给水彩画在陶瓷创作的过程中带来了困难。经过多年的研究和创新，水彩画在陶瓷上的绘制技法和技巧都发生了变化，现在已经能将水彩画的美观性展现出来，形成了独具特色的东方陶瓷绘画艺术。

色彩间的调和可以带来多元化的色彩效果，颜料的混合使用会产生更为立体的表现效果。陶瓷绘画艺术中的色彩表现受到诸多因素的影响，它需要考虑到陶瓷烧制之后的色彩变化，包括在不同温度下色彩的氧化程度。如果烧制温度过高可能在烧制完成后出现色彩淡化甚至消失的情况。因此在陶瓷绘画中要将颜色的表现、色彩的过渡及浓淡虚实情况进行良好的表现，就要选择多样的材料。陶瓷绘画艺术与当代水彩画的结合已是新时代的艺术表现形式。

四、结语

西方水彩画传入到中国，融入了本土文化的气息。水彩画在陶瓷绘画艺术上的表现是多样化的，它体现了东西方文化的创造性融合，给陶瓷绘画带来了新的创作元素，使我国的陶瓷绘画艺术更具审美性与装饰性。水彩画与陶瓷绘画的融合是我国陶瓷艺术的一段新篇章，给人们带来了更为丰富的审美体验与艺术熏陶。