论紫砂壶“秋荷”的自然意趣

陈 亚

（宜兴214221）

在中国传统文化之中，含蓄内敛和低调有内涵是人们非常推崇的处事方式，也是绝大多数的文人雅士遵守的交往规则，也逐渐形成了国人非常典型的性格特征。于是，我们可以看到很多中国传统工艺品之中都蕴含着丰富的人文内涵，表现出超出作品本身的悠远意境。从唐诗和宋词之中可以读到细腻的儿女情长，也可以体会到浓浓的家国情怀，从青花瓷器中我们可以欣赏到江南烟雨，更能够品味到古典韵味。同样，从紫砂艺术之中我们透过各种形态的器型，可以窥到中国传统文化的一脉相承和江南典型的风土人情。紫砂艺术经过数百年的传承之后，如今宜兴的紫砂产业已经形成了十几万从业人员的规模，从紫砂泥料的开采到紫砂壶的烧制，配套产业十分的完备，“中国陶都，陶醉天下”的名号随着茶文化的广泛推广和紫砂壶的日益普及，已经渐渐地深入人心，溢出了很好的品牌效应。

在众多的紫砂形态之中，有一种紫砂器以惟妙惟肖的造型艺术吸引着人们的眼球，那就是紫砂仿生花器。宜兴紫砂艺人在日常的生活之中特别善于发现周围的美，从而通过灵巧的双手和抽象的概括用紫砂材质演绎出来。特别是江南本来就具有秀丽的风景和丰富的植物资源，在宜兴紫砂人家的庭院或者工作室里，也随处可见荷花的身影。以荷花为题材的紫砂作品在传世经典造型中不在少数，陈鸣远、蒋蓉等大师都以荷的形态进行过紫砂创作，成为了我们现代紫砂匠人临摹和学习的典范，我们从中不仅仅观赏到了紫砂艺术的形态之美，更重要地体味到了其中的自然意趣和精神内涵。

这件紫砂作品“秋荷壶”（见图1）就是典型的紫砂花器造型，通过传统的紫砂技法把自然的题材演绎得活灵活现，让人观之啧啧称赞，可谓是巧夺天工。在设计和创作的过程之中，我采用了别人并不经常用到的秋天的荷叶形象，希望可以彰显出“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春潮”的气概，造型设计语言也特别具有现代气息，萧瑟而不颓废，充满了生命的轮回和自然的意趣。此壶壶身、壶嘴、壶把、壶盖、壶钮等等元素可以说是一个整体，用秋天的荷叶造型包裹而成。壶身的荷叶纹理自然舒卷、灵动大气，尽管充满了“无边落木萧萧下”的意境，但是却呈现出“不尽长江滚滚来”的气概；壶底的处理不落俗套又自然合理，让看起来残败的壶身显得端庄稳重；壶嘴和壶把则采用了荷叶枝干的造型来演绎，壶嘴弯流，小巧可人，出水干净利索；壶把圈卷湿度，端握舒适，和壶嘴一张一弛之间显示出整体的和谐统一；壶盖和壶身的荷叶纹理一一对应，纹线从壶盖发散到壶身，嵌入壶口严丝合缝；上面的壶钮就是一截短短的荷叶枝干，拿捏非常的合适。从整体上来看此壶“秋荷”，如同它的名字一般贴切，搭配紫砂古朴天然的色泽和惟妙惟肖的形态，充满了设计感。再细细观赏此壶的细节，荷叶的纹理清晰、张弛有度、舒卷自然，尤其是枝干上面细细的纹路，也在壶嘴、壶把、壶钮上面体现出来，通过对于紫砂花器造型演绎得生动逼真，把其中蕴含的自然情趣也表现得淋漓尽致。

图1 秋荷壶

在江南水乡宜兴，无论是在农家门前的池塘里边，还是在城市公园的湖泊之中，荷花随处可见。宜兴的紫砂艺人熟悉荷花、热爱荷花，同时荷花也是我们创作花器的主要题材。“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”等等都是对于荷花的描写，也是我们非常熟悉的诗句，从这些诗词之中我们可以读到荷的高贵品质，也可以看到秋天荷花的萧瑟之美和风姿绰约，给人另一种美的感受。于是在作品“秋荷”之中，就把荷叶的秋天之形态用紫砂材质演绎得恰到好处，同时也把寄情于景、天人合一的自然意趣呈现给大家，希望在喝茶品茗、把玩此壶的同时，感受到秋日荷叶的别样之美。

在紫砂的仿生花器之中，最具有江南韵味和地域特征的就是竹和荷的题材了。“不可居无竹，无竹令人俗”的观念深入人心，特别是在江南园林的营造之中，竹石的构建非常讲究，也是园林的精髓所在，所以呈现在紫砂壶上则别有一番风味。“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的诗句为我们描绘了江南荷花盛开的情景，同时也让宜兴的紫砂艺人充满了创作的灵感和冲动，于是一件件关于荷的紫砂作品层出不穷，让我们在其中欣赏到大自然的无穷曼妙，同时也能放松身心，享受紫砂艺术带给我们的悠然和快乐。