秉持审美与实用的壶艺法则——简谈紫砂“匏瓜壶”的吉祥意韵

沈 倩

（宜兴214221）

紫砂壶自实物问世以来的五百多年间，以光货、花货、筋瓤货为艺术形式的品种，组成了宜兴紫砂艺苑中风光无限、各领风骚的三大形象特征。其中，光货壶类成为了主流品种且一直传承有序，历代名人的经典传器及社会各阶层使用和收藏的作品数量也最多，究其因，光货壶的形制加上陶刻书画装饰，赋予中华优秀传统文化中的吉祥寓意，为作品增添了文化元素和艺术魅力。“匏瓜壶”（见图1）从造型设计到装饰定位，坚持了审美与实用的壶艺法则。

图1 匏瓜壶

1 传统文化为壶艺设计提供了借鉴

中华传统文化博大精深、源远流长，紫砂壶作为民间传统工艺，它的发端、发展轨迹，既为茶文化的兴盛提供了实物支撑，又为文人雅士参与陶刻书画提供了载体选择，而更多的选题是撷取人们喜闻乐见，寓意吉祥如意、祈福禳灾、岁月平安、社会和谐、生活幸福等题材，从精神与物质两个层面服务于大众，满足人们心理与生活的需求。

“匏瓜壶”的设计创意，反映在壶艺造型与装饰主题上的借鉴与定位。首先是造型，它选择瓜果类中独特的匏瓜，历代造壶名家在作品中常设计此类造型，通俗地说，匏瓜是葫芦的一种，它与人们日常生活的关系并不很大，瓜熟后对半剖开，可用作舀水的瓢，但从历史文化的积淀看，民间流传的神话小说、杂剧、人物画像中，对匏瓜的形象已提升到思想认识上的一个新高度。如《列仙全传》中记载的道教八仙之首李铁拐，身背的大葫芦里有灵丹妙药，专门在民间治病救人，在民间影响很大；又如国家改革开放之初的1979年，北京工艺美术厂组织专家编绘出版过一套《工艺美术参考图谱》人物集，其中“夸父追日”、“骑羊子”、“跨虎入山”、“桔中戏”、“李时珍”、“围棋”等图谱中的主要人物，腰间都束有一只葫芦，“葫芦里到底卖的什么药”一说也许就是道教文化济世助人的一种解读。因而，“匏瓜壶”造型艺术与优秀的民俗文化相融也在情理之中。在陶刻装饰字画上，同样选择民间喜欢的传统吉祥题材，如主图麒麟，检索《辞海》对麒麟条目的释义：“古代传说中的一种动物。其状如鹿，独角，全身生鳞甲，尾像牛。多作为吉祥的象征。亦简称‘麟’。《礼记·礼运》：‘山出器车，河出马图，凤凰麒麟，皆在郊棷。’‘棷’同‘薮’，沼泽。又：‘麟凤龟龙，谓之四灵。’亦借喻杰出的人。”历代流传的麒麟图像可说意象万千，令人喜爱。麒麟献瑞、麒麟送子、麒麟百福等俚语，则是对其心灵的寄托和推崇。简而言之，“匏瓜壶”艺术形式源于传统文化的赐予，体现在设计构思中道法自然的理念。

2 秉持审美与实用的价值取向

紫砂壶作为民间传统工艺中的杰出代表，历来受到茶人、壶人、藏家、玩壶者的青睐，文人、书画家参与创作，从作品的实用性逐步融入了独特的紫砂文化，增添了美轮美奂的壶艺魅力。期间，壶为茶而生、茶为壶所用的发展脉络，又为壶文化和茶文化的相融互动起到了珠联璧合、不可分离的作用。

“匏瓜壶”秉持审美与实用的价值取向，在造型设计和陶刻书画的融合上，即造型美、装饰美，适应今人休闲、品壶的审美情趣。首先，选用陶都特有的黄龙山原矿中呈象牙黄色的段泥，配比加入颗粒细润的白、紫、红三色砂粒拼制成调砂泥，以增强泥质的肌理质感和泥色厚重的视觉效果；造型设计上，主体身筒呈匏瓜直立状，一捺底，扁圆压截盖与壶颈相切，精湛而匀润。盖钮双层对应似瓜之结蒂，一弯嘴与圈把前后呼应、张力弥满，整器造型体现了浑圆、宽底、稳重之特色。再就是陶刻书画装饰，壶身正面是主图刻绘麒麟，昂首腾云、双目炯炯、直视人间，似乎向神州子民传递春天的消息，画面布局满当、以彰气势；壶身背面用篆书陶刻“春融瑞气浮”之句，与主图意象贯通、韵味悠长，从传统底蕴中返本开新，喻意当今新时代人们对小康社会的憧憬与追求。

道家云：“形而上者谓之道，形而下者谓之器。道者，器之体；器者，道之用。”紫砂壶自明代发端以来，经历代艺人的传承与创新，在造型与装饰艺术上，其主题和形式无不与传统文化尤其是民俗文化紧密相融，且日益融于生活习俗、思想观念中，愈见其厚重内敛而不张扬之本性。“匏瓜壶”在设计制作中坚持以壶艺审美为重、品茗实用为本，从视觉美感中体味触摸之美，即赏用皆优的艺术特质，这也是中华传统文化在壶艺中展现的魅力所在。

3 结语

紫砂壶是宜兴传统陶瓷艺术门类中别具一格的一大品种，以造型千姿百态、装饰美轮美奂、赏用历久弥坚而独领风骚，这得益于传统文化的古为今用，得力于当代社会发展变革的与时俱进。传承、创新、发展、弘扬已成为了紫砂人的责任担当，也是艺术品市场发展的主旋律。遵循紫砂壶艺的发展规律，宜兴紫砂必将在新时代破浪前行，绽放出更加亮丽的光彩。