向 颖
(南京艺术学院 南京 210013)
以陶瓷材料、工艺表现的雕塑造型艺术大致分为陶质和瓷质两大类。先陶后瓷,瓷塑由陶塑发展而来。远古石器时代,陶塑已开始出现。比如黄河流域仰韶文化遗址出土的陶塑鸟和人首蛇身壶器;浙江余姚河姆渡文化遗址出土的陶塑小猪等,造型淳朴天然,都是最早的陶塑。
商代青铜工艺制作需要大量的陶范,用于金属成型的模具,这带动了陶塑的发展。到战国时期,制陶工艺已具备了相当成熟和系统的技术。瓷塑起源于陶塑,目前我国发现最早的瓷塑,是江苏南京出土的三国时期的青瓷熊型灯,以及吴赵士岗墓出土的青瓷卧羊。
古代陶塑分为带釉与不带釉两种。不带釉为素陶,单色,主要呈现出陶泥本身烧制后的天然成色;带釉的陶器惯以颜色称之,如青釉陶、绿釉陶、黄釉陶等。很多古代无釉色陶塑,多是素胎着色,我们称它们为彩陶,彩绘是一种装饰手法,即在无釉素胎陶器表面施以矿物材料进行色彩装饰。秦始皇兵马俑就是古代“彩陶”的最具有历史代表性和艺术成就的雕塑之一。素陶雕塑的造型手法一般手工即兴捏塑,每一件都是与众有差异,也有零星局部用模具压塑成形后,整体连接,干燥后进窑烧制[1]。
唐代陶塑发展到高峰之后,瓷塑开始兴旺。制瓷的原料和温度技术的提高,瓷塑在两宋及元明清有了杰出的成就,并逐渐在手工业行业,取代了陶瓷,普及到生活,艺术等多个领域。宋代、明代、中国出现了多个名窑,其中有宋代五大名窑:汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑。
瓷塑跟陶塑比较,首先是材料质地的区别。细腻的质地更易于塑造精致丰富的造型。瓷器釉色洁净鲜艳,犹如青玉,给人以高贵典雅的感觉。其较高的造型表现力,除了材料工艺因素外,最关键的是工匠的艺术水准。南宋以后社会动荡,很多文人志士转向民间发展,带动了造型艺术的发展,有一部分知识分子转向从事自立的艺术劳作,充实了画匠、塑匠、雕刻匠的社会队伍,产生了很多有影响的艺术作品。宋元明清时期,“塑造”与“雕刻”艺术表现手法互为影响,同时期的木雕,竹刻、玉雕有很多加工造型特点也影响着陶瓷“塑造”的水准,如福建德化白瓷雕塑艺术、江苏宜兴紫砂雕塑艺术,其造型发展过程,可以看出各行各业相互影响的迹象。在雕塑艺术创作上的瓷质材料的运用开辟了一个新的领域,有很多瓷塑作品,进入寺庙殿堂,富绅豪宅。
古代陶瓷技术以家庭工业形式发展为主,世代进行传授。在清代乾隆年间,开始有了专门的陶瓷官办学堂,培养陶瓷艺人,满足了国家生产生活需要。
秦始皇陵兵马俑是我国历史上最有艺术成就的陶塑之一,也是古代写实雕塑造型艺术的代表之作。其工艺上集全国之能工巧匠,积各地的制陶经验,旨在运用最高超的技术表达完美的造型。兵马俑以素陶烧制,陶胎中空,制造工序复杂:首先通过手工打出各种不同的陶胚局部,再连接成整体,粘贴塑造局部装饰物、修正;再整体烘窑烧制;最后再施以彩绘直至完成。局部采用了模具,压塑成型,如脚与下肢、头型、甲胄、武器。
今天所见大多数兵马俑,其表面彩绘部分因长时间氧化而流失,很难看到当初彩陶的本色原型。
西北秦国的民风和强烈的“尚功”、“尚武”、“尚军事”思想,影响和主导了秦皇陵的建造理念和兵马俑的艺术风格。数以千计的陶俑,凝结着对健壮男性躯体内在力量的表现,规模气势恢宏。排开阵势的步兵,引弓待发的弩手,牵着马匹的骑兵,驾驶马车的弩者,执剑雄立的将领,每个人物的装束、服饰、发式以及身份、面容表情、身材都各有特点,无一重样,从很多的细节微妙地神情,能看到匠人们对军旅生活切实的感受。艺术造诣赋予了秦始皇陵兵马俑写实的形,鲜活的心[2]。
继秦代之后,陶塑在汉代得到了流传和延续。汉代政局的稳定性和包容性为文化发展提供了非常有利的条件,休养生息的国家政策也开拓了较为宽松的艺术表现范围。汉代延续了秦代陪葬习俗,在烧制陶塑冥器俑方面更加普及,但汉代兵马冥器俑体量没有秦朝的大,规模较之更小,内容更多地表现了市井生活,反映了汉代社会的繁荣昌盛。
1957年成都市出土的汉代“击鼓说唱俑”,表现对象为市井卖艺人,称作俳优。“说唱俑”一名源自此陶俑的姿态,其为正在表演时的情景。“只见他缩颈耸肩,右手握鼓槌,平举于胸前,左臂环抱一只扁鼓,右腿平举,脚掌向外,左脚踏于墩上,双脚赤足。圆颅大脸,额头上有数道皱纹,眯缝双眼,张嘴开怀而笑,实在憨态可掬,欢喜动人”,是典型的表现世俗文化的佳作,也为研究东汉社会文化提供了珍贵的实物资料。
到了隋唐,陶上彩釉发展到了一个鼎盛的时期。尤其唐玄宗开元、天宝年间,盛行以黄、白、绿三色为主要釉色,少数带有紫和蓝,颜色鲜艳但不透明,因其利用彩色铅釉在烧制过程中流动而形成的淌、晕、溶等现象,表现出自然流动的艺术装饰效果——人称“唐三彩”。制作唐三彩的基本原料除了少数沿用过去烧成胎呈红色的普通陶土外,大部分采用了高岭土,它是唐以后烧制瓷器瓷土的主要材料。高岭土成型的胎质洁白细腻,当时烧成温度也较低,可以获得壁薄结实的效果,与过去粗苯的器物相比,这样轻薄结实造型新颖施釉光彩的唐三彩被很多人喜爱和收藏。在当时不仅作为生活器皿、摆件,也大量用于建筑构件、冥器俑的应用上,如三彩马、骆驼、武士、人物、镇墓兽等[3]。
北宋南迁后,很多北方官窑的工艺被工匠们带到南方,促进了南方的发展。江西景德镇逐渐成为宋代的制瓷中心。景德镇青瓷塑代表名作“胡人牵马俑”,代表元代制瓷工艺巅峰的青花釉里红,再到清代瓷工艺发展得如火如荼,都是唐以后瓷塑艺术的结晶。人物动物的瓷塑因在制作工艺方面难度比较大,产量有限,其造型简单地用于大众社会,如手工制动物、瓷哨等民间玩具;工艺复杂的售往高层社会,如白瓷菩萨供奉造像等。
陶瓷工艺是一门用火的艺术。在制作加工中除了造型、表现手法、利用范模、模型印压、注浆工艺等成型工艺外,最重要的是烧制陶瓷的方式和温度。不但非常讲究烧制的火候,对炉窑建造水准也是精益求精。每烧制一窑瓷器,火的控制直接关系成品率的高低,但无论多有经验的匠师也难达到百分之百的成功率,造型的完整和釉色的最后效果与火的使用方式是紧密联系在一起。几千年来,一直如此,虽然不断进步,但陶瓷工艺仍然是一门需要研究提高的学问,陶瓷雕塑也是一门有待继续弘扬发展的优秀造型艺术种类,是继承中华民族传统文化的重要课题。