现代山水画中点景造境的探析

孙鉴泓

摘 要：我国山水画经过了上千年的发展，具有非常深厚的文化底蕴。而点景在山水画中具有非常重要的意义。其主要指用点缀的方式装饰景色与景物，使画面更加生动。这一概念虽然看似简单，但是对于整个画面的呈现却具有非常重要的意义，并不是通过简单的描绘就能够提升画面的境界。点景虽小，但是却能够发挥出非常重要的作用，其不仅是山水畫的关键所在，对于整个画面也具有非常重要的作用，能够使画面意境升华。在现代山水画中，通过点景能够实现造境的效果，而要充分发挥点景的作用，就必须对其展开深入研究。通过阐述现代山水画中点景的相关内容，列举现代山水画中点景的特点与境界美，研究现代山水画中点景造境的发展。

关键词：现代山水画;点景;造境

山水画长时间的发展过程中，点景受到了画家的广泛重视。在传统山水画作品中，画家大多非常重视点景。而在现代社会，因为受到西方思想的影响，山水画中点景的应用也出现了非常大的变化。点景在山水画中的应用能够充分表达画家的情感，起到升华画面的作用。现代画家会将生活中的所见所闻融入山水画，体现天人合一的思想。但许多情况下山水画的点景仅仅是进行画面构成，没有产生造境的效果。这主要是因为画家虽然了解点景的作用，但是没有对深层次的内容产生更加深刻的理解，因此无法形成自身风格。为了实现山水画中的“点景”之妙，画家需要对我国山水画的哲学理念有更加深刻的了解，感悟其中的人文内涵与文化价值。

一、现代山水画中点景的概述

（一）现代山水画中点景的种类

现代山水画中的点景主要分为以下几类。第一类是建筑类，现代建筑的种类非常多样，画家在寻找素材的过程中，会随着时代的变化而发生改变。建筑也是最能够体现时代变化的题材。在现代山水画中经常能够看到现代建筑或者是具有当前时代特点的标志物。第二类是交通类，例如船、公路、汽车等[1]。经济发展促进了交通发展，在现代绘画作品中，经常可以看到汽车、快艇等事物，这些交通工具的出现，体现出了时代的变化。第三类是人物类，例如农民、领袖、军人、科研工作者等。通过人物的刻画，可以反映出时代的变化，展现出作品的时代魅力。第四类是动物类，除了传统的动物类题材外，绘画作品中有时也会出现不太常见的动物，如熊猫、牦牛、骆驼等。第五类是其他种类，例如风力发电、电力运输等场景，这些大多出现在新时期的山水点景之中，表现出当前社会的各种情况，使人们能够更好地进入到画面之中。

（二）现代山水画中点景造境的方法

意境在山水画中被称为“画之灵魂”，是我国传统美学中的一个重要范畴。画家对于意境的理解各不相同，需要从实际情况出发进行设计。第一点是虚实结合，在山水画点景中，画家需要通过合理布局，实现虚实结合。例如画面中并没有房屋、桥梁等，但是通过合适的造景，也能够让人感受到这些事物的存在[2]。在山水画中，部分事物虽然没有直接的寓意，但是却能够营造出更深层次的意境，这是意境创造的最主要方式。第二点是取之自然，在自然的基础上进行升华。在山水画中，通过观察找到不同的景象是最常见的方式，而在创作中，画家需要在景象的基础上进行升华，使其能够体现出自身的思想感情[3]。第三点是天人合一、源于自然。在实际创作中，画家可以通过具体内容表现出不同的场景，借助自然景观完成创作。

二、现代山水画中点景的特点与境界美

（一）山水画中点景的发展

我国山水画在诞生初期长期作为背景附属于人物画，后来在发展的过程中从人物画中脱离出来，逐渐发展成熟，再经过转变直至发展成为现代山水画。点景在传统山水画中的发展主要分为三个阶段，第一阶段是隋朝之前，这一时期的山水画主要是壁画的形式，伴随人物画的成熟，山水画也逐渐发展。但是在初始阶段，点景表现出平面效果，表达相对稚嫩，在绘画中大多只是作为艺术装饰进行展现，并没有较高层次的艺术追求[4]。第二阶段是隋唐至宋朝，这一时期山水画不再附属于人物画，而是变成了单独的画种，在景观设计方面拥有非常和谐的关系，山水画点景本身拥有复杂性和写实性的特点，各个部分的比例极为和谐。第三阶段是元朝至清末，元代绘画以山水画成就最高，元代的点景不再注重客观，对形的准确掌握比较放松，更多地融入了画家自身的主观因素，把画中的神韵展现得淋漓尽致。

（二）现代山水画中点景的造境特征

首先是点景的地域特征，由于我国疆域广阔，不同地区呈现出了不同的特点，这在一定程度上也促进了我国山水画的发展。不同地区的地理面貌各不相同，其大致可以分为两种：南方的秀丽多姿与北方的雄伟壮阔。在追求艺术的过程中，画家更重视深层境界，关注社会生活的变迁，寻找着独有的绘画风格，不同地区形成了不同的特点[5]。其次是时代文化对点景的影响。在不同时代，艺术会受到当时社会的影响而有所差别，不同时代下的审美趣味也相差甚远。伴随现代社会的发展，西方文化也对山水画的点景产生了一定影响。最后是个人素质的体现，在创作山水画时，不同时期的画家对于自身的艺术修养普遍非常重视，而作品中也能够体现出个人素养，除了展现画家的技术手法外，也会展现出作者的文学功底与诗词创作水平等。

（三）现代山水画中点景的造境境界

首先是营造意境氛围，例如在中华人民共和国成立伊始，社会意识形态的转变使得文化界也受到了一定的影响，山水画创作方面开始创作一些顺应新时期发展方向的作品，以满足社会发展要求。通过一些生活中极为常见的内容，展现出当时的发展状况，社会背景得以体现[6]。其次是境由心生的心境。在绘画过程中，画家的情感非常重要，其能够帮助画家创作出更好的作品。点景的作用在于传递思想，表达画家的内心情感，其最重要的作用就在于此，点景可以装饰、衬托主题，达到点石成金、化腐朽为神奇的作用，使画面意境升华。

三、现代山水画中点景造境发展

（一）现代山水画中点景造境的发展

现代山水画的发展主要是从20世纪末开始，伴随着城市现代化建设，画家开始重新思考人与自然的关系。在现代山水画中，画家需要放慢自身的思考速度，观察身边的事物，追求精神上的审美。对于山水画来讲，其并不需要完全表达最新的事物，而是要注重精神的表达。在绘画的过程中，除了重视绘画技巧外，画家还需要表达自己的思想感情[7]。社会的发展使人文环境出现了很大的变化，也促进了自然环境的变化，而在几十年的发展中，部分自然环境已经变成人为环境。在现代科技不断进步的社会背景下，山水画作品的精神境界是否和谐，在业内也形成了不同的看法。

伴随着时代的变化，相关部门越来越重视新农村建设。农村在建设发展的过程中，应重视自身的独特性。在这一背景下，在时代变化进程中，画家要融合自然景观与人造景观，充分感受自然之美，以实现中国几千年流传下来的山水画的进一步发展。

（二）现代山水画中点景造境的现代应用

现代山水画的变化体现出了画家个人功底的深厚与否，受到了社会的广泛关注。山水画呈现出了多元化的艺术发展趋势。伴随着现代山水画点景方面研究的深入，画家的创作水平不断提高，特别是在意境表达方面，受到了较大程度的影响。画家在学习绘画时，需要从传统作品出发，通过研究传统作品，优化自身的技能，并实现创新，从而获得进步。当代画家早期作品中，大多通过传统构图方式和点景方式呈現画面，利用传统的山水呈现出不同的变化，使其具有创新意义，例如当代山水画家王镛的山水画中，山的结构已经形成了独特的风格，展现出了西北地区的特点，营造出了不同的场景。当代社会，人们的生活习惯和心理状态等都发生了变化，人们的心理状态已经不同于古代人的平淡天真，而是呈现出了不同的特点。现代山水画中点景的运用在当代画面中有非常多的呈现[8]。例如将高科技产品融入山水画，体现出不同的审美特色，或者在山水画中加入高铁的元素，以水墨的形式表现飞机与航母等。画家不再受到传统思想的限制，绘画题材更加多元，绘画内容更加丰富。

四、结语

艺术是民族发展的精神动力，在中华民族的发展进程中，艺术具有非常重要的意义。山水画的发展与中华传统文化有非常密切的关系，其在中国传统文化艺术中具有非常重要的地位。在上千年的传承与发展中，山水画本身具有一定的特色。点景对于山水画有非常大的影响，伴随山水画的进步，点景的方式会实现多样化发展，而其在现代山水画中的恰当应用，能够使画面产生非常好的效果。如果要使点景能够发挥出更好的作用，画家需要从实际情况出发，针对其展开更加深入的研究与分析，使其满足现代山水画的发展要求，最终实现点景造境的效果。

参考文献：

[1]白晓伟.以道观物：生态美学视域下山水画的“道”与“物”[J].北京城市学院学报，2021（4）：88-93.

[2]董水荣.当代主题性山水画创作的四种途径：以第十三届全国美展山水画作品为例[J].艺术百家，2021（3）：123-128.

[3]吕美姗.且与河山共无穷：钱松喦新山水画中的点景人物[J].艺术市场，2021（5）：56-60.

[4]樊俊娇.林纾晚期山水画中的点景人物分析：以福建博物院藏林纾作品为中心[J].福建文博，2020（4）：44-49.

[5]郭良实.山水画点景人物的特征与类型：以“江山如画：12-20世纪中国山水画艺术展”为例[J].艺术品，2020（12）：70-75.

[6]胡娟.咫尺千里 山水再续：关于《富春山居图》的教学之旅[J].美术教育研究，2020（21）：118-119.

[7]汤正庚，喻国忠.解读自然山水是山水画临摹课程的重要环节[J].书画世界，2020（10）：76-77.

[8]刘晓曼，宁兵.笔精墨妙的山水画史学习国画的“红宝书”：评《中国历代山水画经典范本》[J].山东艺术，2020（5）：107-111.

作者单位：

山东师范大学