《少年的你》：符号世界背后的隐喻风格

申玉会

青春电影满载观众对青春往事的追忆。曾国祥执导的《少年的你》打破了以往的校园唯美风格，聚焦校园霸凌的话题，揭露青春往事的另一面。从现实主义角度来看，《少年的你》运用多个隐喻将青春晦涩的一面表达得含蓄、委婉，并通过巧妙的光影设计、运镜来抒写青春画面。该片的叙事风格别具一格，电影中符号、镜头、色彩、语言等多饱含深层意蕴。

一、商业青春电影现实主义蜕变

从近年国产青春系电影实践来看，该类型影片不再拘泥于唯美、浪漫和偶像的爱情题材，而是聚焦于社会关注点，尝试以更全面、专业的电影手法来诠释主题意义。在《少年的你》中，影片直击高考学子学习生涯，对高中生学习、成长过程中的现实经历进行刻画，表现了不同阶层、不同家庭学生的特点，注重对主人公的心理描绘与情感营造。该片具有现实意义，是对传统校园青春电影符号的创新，在叙事主题和风格上积极开拓，从社会意义和商业意义两个角度都获得了成功。

影片荣获第39届香港电影金像奖最佳影片等8项提名，并成功入围第69届柏林国际电影节新生代单元，在中国内地实现票房超15亿。影片凭借现实主义风打破传统青春题材的唯美小清新，主要讲述优秀学生陈念和追债打工少年小北的故事，予以校园霸凌、学生成长问题等一定的阐释。

结合美国著名文学理论家韦勒克的研究，我们可以对现实主义类型界定进行分析，在《文学研究中的现实主义概念》一书中，他指出客观性、典型性和批判性是界定文艺观中现实主义的三要素。首先，从客观性层面来说，《少年的你》的叙事色彩具有客观性，着重表现学习、成长等内容，饱含着艺术张力；因此，对源于现实的内容，影片以写实镜头予以表现，而校园霸凌方面的内容不太符合观众以往对青春电影美好、纯真、浪漫的想象。影片开篇，以陈念好友胡小蝶跳楼奠定了整个影片的情感基调，给人压抑感。校园问题主要是以魏莱女同学为首的小团体行动展开，如陈念逃到垃圾桶里躲避追打等。校园霸凌的存在逐渐为社会关注。由于《少年的你》中的学校为复读高中，因此存在一些成绩不甚优异、甚至有暴力倾向的学生也就具有了一定的合理性。其次，该片具有典型化特征，影片故事整体围绕高考前60天学子的紧张状态展开，这段场景通常可以调动观众的相似感受，加上陈念等人之间的矛盾冲突，营造出节奏张力，戏剧冲突较为明显。最后，影片具有批判性特征，现实主义并非以坦露现实为唯一目的，而是通过一定艺术手法将更深层次的内容传递观众，从而引发观众的情绪探索，社会思考等。在《少年的你》中，导演创作风格特色鲜明，将校园霸凌问题放在关键地位，揭露了一定的社会弊端。该片是定位在校园青春背景下的现实写照，校服、教室、高考备战书籍、课间操等都是典型的青春符号，叙事空间为学校，同时表现校园外、家庭、派出所等附近环境，影片着重展露校园学生成长、社交问题，是一种反乌托邦式的青春。

二、电影中的隐喻艺术

隐喻是一种比喻手法，这种文学手法被巧妙地运用在人物的情感变化中，主人公及其思想感情作为主体，是创作者想要向观者表现的事物，具有一定的表达作用，有利于强化事物特征，并加强记忆委婉性。隐喻手法的运用要把握几点原则，如主体和喻体的相似性，包括形状相似、动作相似、心理相似等。隐喻手法具有细腻、润物细无声的效果，可以触发人们思考，而深层次的隐喻之于现实主义色彩文本的讲述更有内涵价值，有利于实现传统青春符号的人文意义突破。

（一）镜头中的隐喻

青春电影通常选择校园场景，服务于主题的电影元素，如镜头、对白、音乐、场景、道具等都应体现连续性，避免分散。青春电影关注青少年的成长，创制者从写实性画面开始，除了歌颂青春美好，少年情愫等话题外，还可以揭露成长困境，阐述青少年叛逆、越轨等问题，具有现实意义，这让青春类型的影片内涵更全面、丰富。镜头是电影最基本的元素，精心设计的每个镜头或者镜头之间都可以传递出大量信息。创制者可以通过对景别进行调整，扩大或延伸某种道具的功能作用，灵活地运用镜头变化，服务于剧情发展、人物状态或主题需要。例如，《少年的你》在镜头变化中注重和叙事内容进行配合，借助镜头语言传递信息，调动观众的思索欲和探究欲。该片多使用近景特写镜头来进行心理表现，人物面部表情可以很好地反映心理状态，并对情绪、心理等氛围营造具有强烈的画面感。如影片中胡小蝶喝完酸奶后的状态表现，导演在这里特别注意细节——吸管被咬烂，这就是其内心焦虑、不安地情绪表现。日本电影研究学者用“枕头镜头”来向观众强调一些静物画面的艺术魅力，咬烂的吸管这一静物体现了动态变化后的结果，是胡小蝶恐惧、压抑、不知所措心理状态的外在体现，这既可以充实信息空间，又能梳理好情节关系。导演在此处通过隐喻手法传递新的信息，即给喝光了的酸奶瓶大镜头，这一酸奶瓶的吸管被咬得很烂，而其周边却是完整的酸奶瓶，这只酸奶瓶被包围在中间，仿佛就是胡小蝶本身的形象缩影，这里的隐喻起到了暗示作用。此外，被欺凌对象从胡小蝶变为陈念时，在电影的1小时零4秒左右就已表现出来，即实现了校园欺凌对象的反转，镜头推向整个教学楼，导演用全景进行表现，随后过渡到一个人的手机屏幕，仿佛是人的眼睛在进行窥视，而陈念则成为人们窥视的对象。再如小北和陈念的一段相处镜头，陈念在前面走，小北跟在后面，此时影片镜头转向绿灯给予特写，陈念已经通过了路口，随后镜头表现的是十字路口的红灯，意味着陈念和小北的分别，同时发挥暗喻功能，预示着后期剧情的转折。此外，花语也常常被用来隐喻某些含义，陈念高考前，有这样一段镜头，两束白色雏菊被铁丝绑住，镜头推进，白色雏菊的纯真含义得到展示，同时也体现了小北对陈念的祝福。

（二）人物姓名符号的隐喻

在文学范畴中，角色姓名往往可以设定一些特殊寓意，好的角色名可以让读者印象深刻，还可以服务于故事的主题需要。因此，名字可以是角色的一种象征，一种意义载体。在《少年的你》中，不同的角色性格色彩不同。如主人公陈念，名字谐音为“成年”，从少年时代开始，陈念的成长经历是一段心路历程，体现着一种心态、心智的成长与蜕变。在她的年纪，承受着相当的压力，在某些同学的羞辱中学习，在小北的陪伴中成长。小北自小被父母抛弃，被迫走进社会的角落谋生，苦难和暴力注入了他的生活，但小北却成为了陈念的依靠和保护者，从剧情上看，是小北对陈念人身的保护，两个弱小心灵的寄托；而从隐性层面来看，小北的名字恰恰是一种隐喻手法，正是陈念向往的北京，男主人公“小北”的“北”代表着“北京”，隐喻陈念要去北京。因此，影片从姓名设计上，就已为观众留下了线索，观众会在观赏完整部影片后开始思考，而名字的隐喻设计则会让观众回味无穷。

电影《少年的你》海报

以魏莱为中心的小团体有着青春期放肆任性的嚣张，但也有着受到惩罚时的懦弱和胆怯，从魏莱的名字上看，与“未来”同音，诠释了青少年的差异化和未知的成长方向。另外，影片年轻的男警官“郑易”有着一份了不起的职业操守，能够坚持执法者的责任感，致力于解决小北和陈念的刑事问题。因此，郑易同音“正义”，其实也是影片中伸张正义的体现，这是一种法的坚守，引发观众和社会对校园问题保护和立法方面的思考、探索。影片结束时，郑易终将事实澄清，为陈念、小北、魏莱等人伸张了正义。

（三）语言的隐喻

电影对白、独白是电影信息元素，语言可以直接传递出人物的情绪、情感等状态，也能反映出角色的性格、职业特点等；对于影片叙事而言，电影语言也可发挥角色心境营造、推动剧情发展等作用。《少年的你》从定场镜头开始，一段陈念教课的插叙，通过授课台词传递主旨信息、奠定基调并和结尾呼应；开篇为This was our playground，结束为This used to be our playground，was和used to从英语时态中看是有一定区别的，校园是我们曾经学习成长的地方，是曾经的乐园，校园应该是比社会美好的地方，对学子而言，是滋润他们心灵成长，形成健康自我的乐园；所以结语的画外音让整个电影主题得到了升华。

（四）色彩的隐喻

在电影中，色彩基调对于影片类型、叙事有着直接的渲染效果；色彩、灯光等影响着观众的心理感受，常常会起到情绪暗示的作用，形成一种环境效应，感染观众。在《少年的你》中，冷暖色的搭配使用，明暗亮度的变化是服务于不同环境、状态下的色彩叙事手段，同时也暗示人物情绪。在该片中，校园的典型符号是学生的校服，蓝白色体现着干净、整齐和活力，但该片此处的调色为冷色调，这种冷并不是校园的常态，而是一种成长发展的畸形，青春被霸凌遮蔽，阳光被阴影充斥，因此这里的环境充满压抑、肃静，缺少温暖，隐喻着主人公青春的坎坷。此外，陈念的家、小北的生存环境都是暗色调，光线暗，给观众不舒适的感受。然而，在陈念和小北相处的一段镜头中，光线暖和明亮，隐喻着即使是生活艰辛的人，也可以被温暖的、炙热的心所打动，看似冷酷的小北身上有着一丝正义和柔情，朴实的陈念外表柔弱，但也有一颗坚强、善良的心。色彩的明暗对比推动着故事情节发展，影片相当注重这种心理情绪变化与声色之间的关系，如在陈念求助郑警官时，天渐渐露出太阳；而在表现主人公乘坐警车时，给予大镜头特写，面部有一丝明亮的阳光，启示着光明和希望。

结语

电影《少年的你》围绕校园霸凌这一社会题材，通过构建各种隐喻符号让影片更加艺术化。该片定位在人文精神的价值层面，在表现小北和陈念之间的交往时，着力打造观众的情感认同，并满足观众在视听多个层面的欣赏感受。影片通过主人公思想价值观的变化营造叙事节奏的紧张感，在审讯等场景中尽显戏剧张力，是一部对青春校园环境进行再塑与书写的影片。该片让诸多美好的符号有了新的寓意，在叙事手段上，导演选择插叙和顺叙相结合的方式，通过一系列电影语言来完成叙事，深化了影片的叙事内涵，增加了该片的思想厚度。