石慧娜
摘 要:出于對美的东西得本能需求,人类对于陶瓷的装饰也是历史悠久且有迹可循的。而随着时代的发展,东西方文化的交融和人们对于陶瓷艺术品的需求,陶瓷作为一种新的存在形式走入人们的艺术生活。在当代陶瓷艺术中更加注重陶瓷装饰的内涵和所表达的情感,装饰语言发展的更为多元化。
关键词:陶艺;当代陶艺;装饰语言
一.当代陶瓷艺术的阐释
(一):当代陶瓷艺术的概念
“陶艺”是一个艺术学概念也是一门综合艺术,是指以陶瓷为主材料而进行的艺术装饰或艺术创作产品的活动,陶艺一词开始流行于20世纪30年代日本陶艺家成立的日本陶艺协会。而伴随陶艺家八木一夫《萨姆先生的散步》的创作成功,这被认为是里程碑式的作品开辟了当代陶艺的先锋。“当代陶艺”是指在西方20世纪50年代,我国80至90年代以后,在当今科技与社会经济文化发展的特定环境中,以陶瓷为材料,当代艺术和主流美学的创作观念为元素而创作的前卫陶瓷艺术的说法。它更加注重个人情感的表达和精神层面的交流。
(二):当代陶瓷艺术的特征
当代陶瓷艺术的一个很明显的特征是不同于以往对陶瓷作品本身工艺技术的高度关注,当代陶艺更加注重作品背后的“人”的因素。对于一件陶瓷艺术品观者更好奇为什么是这样呈现方式,它背后有什么故事,对作品的叙事性和情感表达有了理解之后更易让陶艺作品有温度和人产生更多的共鸣,也有了更多的温度。艺术家们用明朗的艺术理念和强烈的主观意识创作出来具有个人特色的当代陶瓷已经成为人们生活中和公共场所喜爱收藏的艺术品。与此同时在全球化和科技时代的影响下,艺术领域多元化的带动下,越来越多的陶艺家在尝试用现代科技手段挑战新式材料和工艺制作方法。
二.多元艺术氛围下的当代陶艺装饰
二十世纪以来各种美术运动,不同类型的艺术分派与设计思潮风起云涌,而随着西方当代艺术大潮的兴起对陶瓷艺术的影响是不可小觑的。他们之间碰撞出来的产物使陶艺装饰语言更具有丰富性多元性。
抽象艺术表现的即兴。抽象主义是二战后第一个重要的艺术风格,这种风格后来被陶艺界划分为抽象表现主义,这种瞬间性和创造性是艺术家们乐于接受的,这也是抽象艺术所带的陶艺装饰新的表达方向。对陶瓷艺术的影响很深远,也预示着陶瓷艺术装饰的新时代新形式。
波普艺术风格的大众性。波普艺术是一种起源于英国,六十年代盛行于美国的视觉艺术流派,是以大众文化和商业广告的形象融合于美术创作,是现代商业社会和大都市文化的一种产物。有棱角的图案,重复和粗黑的线条,强烈的色彩和讽刺的幽默风格集于装饰创作当中,达到了视觉上的趣味性和娱乐性的效果。波普主义追求新颖时髦,而这一风格产生的趣味和轻松的装饰语意往往是更容易和大众产生共鸣。
三.当代陶瓷艺术的装饰语言特征
每一个陶瓷艺术品都有它独特的审美特征,形式美感除了整体造型以外还直接表现在装饰方面,不论是陶艺作品的表象装饰语言,还是陶艺作品本身对于空间的装饰性,可以发现装饰与陶瓷之间密不可分的关系。在当代世界陶艺崇尚美和自由的大氛围中,很多陶艺家都拥有自己表达方式和装饰技巧,使作品有了叙事性和人们产生共鸣从而引发思考,使陶瓷工艺和艺术装饰产生的自然美和内在美达成一致。
1.丰富的釉色。“釉”是陶瓷外衣,是陶瓷最基础也最有冲击力的装饰语言,也是生产瓷器最重要的原料。每一种的釉料在烧制中所形成的颜色纹理变化都是不同的,起到的装饰效果也是不同的,是对瓷器进行装饰美化的重要手段。瓷料釉经过要窑火焙烧后紧密的附着坯体之上使瓷器表面致密,光泽柔和。而开片釉,结晶釉等就会形成表面更丰富的肌理效果。所以釉料自身就是一种陶艺装饰语言与陶瓷是紧密相关的,互相丰富的。
2.泥性与肌理。泥是陶艺创作的语言介质,泥土是一种能提供极其丰富的多样化和无限可能性的材料,它与艺术家的关系更像是伙伴,不仅仅是一种媒介,而是一种能和它共同创作的搭档,在创作过程中就是艺术家们与它进行对话的过程。和泥性紧密相关的是泥性所产生的肌理,对陶泥属性足够的了解,才能顺应泥性来创造出属于它的肌理,肌理是一种属性也体现一种质感细节。不论是自然肌理还是人工肌理,陶艺肌理所产生的视觉和触觉感受都传达着设计者的情感和设计观念,还有工匠造物的精神,是具有一定的亲和力与感官冲击力的装饰语言。
3.烧制方式。随着社会的发展,技术与艺术产生了必然的联系,各种机械化烧制窑在不断的被使用,便捷安全也相对高效而且成功率也大很多,降低烧成风险提高陶艺创作的效率,这种技术的进步却也相对的缺少了一些冒险精神,因烧制而产生的装饰性语言相对没有那么多。说到烧制,陶瓷的形成除了必不可少的泥土也离不开“火”,陶瓷也被称为“火的艺术”。自古在科学技术不发达的年代,人们依靠自然的给予用普通的木柴将泥土烧制成坚硬的陶瓷,柴烧就成为传统陶瓷产业的普遍烧制手段,流传至今在当代陶艺中也是许多艺术家喜爱的烧制方式。还有当下因为快速和独特的效果被深受喜爱的乐烧;陶艺家们的新宠苏打烧,它们共同的特点就是烧制的过程是人,木,火,泥的一个合奏,每种烧制方式它的侧重步骤都是不同的,这也是它们看似很相像但是却各有魅力的主要原因。
2:装饰语言的空间性。通常说到陶瓷都是以立体的器物造型或者是日用陶瓷呈现在我们眼前,那我们在看它的装饰语言就会表现化从而弱化了它整体空间效果。而陶瓷壁画的出现让艺术家开始研究平面陶瓷与立体空间的关系。“陶壁”先前被运用在建筑之中,而后走入大众视线的是装饰性陶瓷壁画。而在三维空间的大环境中,公共艺术的建设被视为城市文化的象征,皮道坚先生在《扩展眼界的当代陶艺》中说过“在当代艺术的诸多方式中,现代陶艺是唯一具有原始性,现代性公共性的一种方式”。而陶瓷的高度可塑性可以结合艺术家们对整体环境氛围准确的定位进行情感创作的表达。陶瓷公共艺术的建设使观者进入到陶瓷艺术装饰的自然环境同时业感受到自然与艺术的紧密相连。
四.当代陶艺装饰的发展趋势
当代陶瓷有别于传统陶瓷艺术的是,不在是简单的摆设器型或者生活用品,逐渐的不在承载普遍的使用功能。当代陶艺的表现形式和内容题材更多的是关注当代人们的生存状态和社会现状,越来越多的各个领域的艺术家们也在通过陶瓷这种材料来讲述他们的故事,表达他们的情绪和观念。每个陶艺家都有自己擅长的塑造手法,有自己独特的装饰技巧和作品风格,如今当代陶艺家的创作思想更多的被理解,这也给了他们更大的创作空间。
随着陶瓷艺术个性化语言不断的衍生和发展突破,更多自由的创作理念和创作形式被提倡,以艺术创作为目的而制作陶艺作品,更多的是以一种当代表达媒介的角色来体现当代艺术精神。与此同时在现代科技手段的影响下挑战新式材料和工艺制作流程,例如陶瓷3D打印把传统几十几百个小时的工艺耗时缩短至几个小时,制作陶瓷的新技术正在改变上千年的传统手工制瓷的流程。为古老的制瓷行业的转型升级提供新的可能。
当代陶艺装饰现在需要去更广泛的理解,不止是拘于某个陶瓷作品身上的装饰语言,而是除了使用功能之外的陶瓷自身作为装饰语言对于整个空间环境装饰功能。他是一个既宽泛又细致的课题,对于陶瓷器物造型的装饰语言有很多,而如今在当代设计艺术的影响下,更多跨界的装饰造型和综合装饰材料的运用也越来越多,人们对空间设计的高要求也使得陶瓷空间装置愈发被大众熟知和应用。所以,对于当代陶瓷艺术的装饰语言探究是深入而久远的,需要我们不断的与时俱进去接受更多的装饰语言。