(川南幼儿师范高等专科学校,四川 内江 642150)
绘画艺术是一门与生活有着密切联系的艺术,不同时代的绘画作品,反映出不同时代的人们的生活总貌,且因地域、文化及风格流派的不同,在细节上又存在着诸多差异。传递出不同时代人们不同的思想[1]。两宋工笔花鸟画作为两宋时期理学文化与宋词文化“雅”的集成,是我国重要的历史文化遗产,具备高度的艺术价值。与此同时,由于两宋时期的工笔花鸟画十分重视对于线、型、色三大绘画造型要素的应用,因而在对接现代现实主义美术方面,相较于其他类型的中国传统绘画而言,也具备十分突出的优势。
在高校美术教学之中,工笔花鸟画是一个十分重要的模块,在展开工笔花鸟画教学方面,主要通过组织学生临摹传统作品、展开写生创作两种方式进行[2]。然而,由于当代美术的主要基础是西方明暗素描系统,在高校中,即使是中国画专业的学生,主要的绘画思维模式也大多为焦点透视立体空间思维模式,这导致他们在学习工笔花鸟画时往往较为吃力。为此,在展开高校美术教学的过程之中,必须重视对两宋工笔花鸟画的艺术特征进行认真把握,正视当前存在于工笔花鸟画教学方面的问题,采取有效措施对其加以解决,力求改善美术教学质量,更好地对学生的审美素养、审美情操及美术实践能力加以培养。
开放包容性是当代艺术的一个突出特征,似乎一切事物都可以被包含在“艺术”这一范畴之中[3]。在这样的背景下,高校在展开工笔花鸟画教学时,往往很难明确教学范围,导致教学体系较为混乱,自觉或不自觉地将一些与工笔花鸟画这一教学主题无关的内容纳入教学范畴,实质上对于教学质量与教学效率而言这种做法都造成了较大的负面影响。究其原因,主要在于高校没有在美术教学中正确认知来自西方的美术创作理论,导致过分开放而未能把握好边界,因而未能有效构建完备的教学体系。
当前,高校在展开工笔花鸟画教学方面,主要采取的方式仍为简单的单向灌输式,在这一模式下,教师的主要教学方式为组织学生对经典工笔花鸟画名作进行临摹、组织学生到户外展开写生,实质上思维模式较为固化,既没有重视在教学过程中展开互动探讨,又未能充分发挥学生的美术学习主体作用,因而导致教学效果较差。
当前,高校在进行美术教学的过程之中,往往将技法教学作为教学重点,却没有重视结合美术教学内容的时代背景展开相应的文化渗透,因而其在实质上已经偏离了美术教学的初衷与本质,失去了美术教学的精神内涵。
对于传统,应形成正确认知,批判继承,去其糟粕,传承与创新并重。两宋工笔花鸟画之所以能够在新时代焕发出全新生命力,正是因为它既保留了自身在文化层面的精神内涵与特质,又重视融入现代美术创作理念与技法,因而其实现了对于传承和创新的平衡,受到了广泛的接受与认同[4]。因此,高校在展开工笔花鸟画教学的过程中,也要重视对工笔花鸟画中所使用的传统美术创作技法和所包含的传统美术理念,同时以现代的眼光去看待这些传统,处理好传统与现代之间的关系,切实改善教学质量。
两宋工笔花鸟画不仅是两宋艺术瑰宝,同时也是两宋时期理学与宋词文化的重要集成,因而高校在展开教学的过程中,不仅应重视从技法方面入手,而且也应把握住其蕴含的文化,重视做好文化渗透工作,将两宋工笔花鸟画包含的文化元素传达给学生,让学生形成对于那个时代文化的全面认知,提升他们的文化素养与审美能力。
在展开工笔花鸟画教学时,高校需要重视将现代美术教学理论与创作技法融入传统工笔花鸟画之中,促进传统与现代实现深度融合,增强工笔花鸟画教学的时代气息,推动工笔花鸟画在新时代展现出全新活力[5]。在此方面,高校美术教师应树立创新意识,关注现代美术理论的前沿发展,找准传统与现代进行整合的切入点,合理地展开教学方案设计,突破教学方面的思维定势,有效丰富工笔花鸟画教学和整体美术教学的时代气息。
总而言之,高校在展开美术教学的过程之中,必须充分认识绘画艺术与生活、与时代之间的关系,在继承与创新、传统与现代之间寻求平衡,找准将两宋工笔花鸟画融入现代美术教学之中的切入点,增强美术教学实效性。针对当前存在于工笔花鸟画教学方面的问题,诸如教学体系不够完善、思维模式较为固化及过分偏重技法教学却未能有效做好文化渗透工作等一系列问题,高校应从两宋工笔花鸟画的发展历程中借鉴经验,正确认知传统,在教学中做到传承与创新并重;应在展开传统工笔花鸟画技法的过程中做好优秀传统文化的渗透工作,同时注意增强工笔花鸟画教学的时代气息,促进传统与现代实现融合。