近现代油画艺术中色彩的情感表现

□张婧 盐城亭湖新区实验小学

一、近现代油画艺术中色彩情感表现的重要性

色彩是油画艺术创作中比较重要的形式。油画中的色彩可以让审美人员更加直观地看到油画作品的艺术价值。经典油画一般都承载着作者的情感，而色彩情感表达可以将创作者内心的想法集中体现。油画创作的绘画技巧固然重要，但是情感表达更加重要。对于情感在油画艺术作品中的表现，创作者可以将自己的生活融入艺术创作中，表达独一无二的情感。在近现代油画艺术作品中，有很多油画艺术作品受到人们的喜爱，甚至被奉为经典。经过观赏，很多人发现作品之所以伟大，就是来源于作品中的情感表达。通过色彩表达油画艺术作品，可以让人们更加深刻地了解艺术与人们日常生活的联系。观赏者可以被油画艺术打动，多是来自油画作品中色彩情感的表现。这是因为油画色彩情感表现可以体现创作者本人的创作能力与内心思想，包含较深的精神内核。

随着社会的快速发展，油画创作形式也在不断变化，创作者对于色彩的运用也在逐渐进步，特别是近现代的油画作品，色彩运用已经达到炉火纯青的地步。运用色彩来展示作者的内心世界，可以提升作品的独特性。由于不同创作者性格不同，思想不一，创作的艺术作品内涵也存在较大差异，其色彩运用多是依照内心想法与情感。油画艺术中色彩的情感表达可以体现创作者的个性，这就需要创作者熟练掌握色彩运用技巧，并将其融入油画艺术情感的表达中，进而使油画艺术的魅力最大限度地提升。

二、近现代油画艺术中色彩的情感表现

（一）色彩知识与观念的积累

油画艺术创作就是作者内心情感世界的外在体现。艺术家在进行油画艺术作品创作过程中，要想增强油画艺术情感效果，就应注重不同因素的考量。关于油画的色彩运用，不同色彩运用表现出的情感不同，创作者首先需要具备丰富的色彩运用经验与基础色彩创作知识，并掌握色彩运用的规律，保障作品创作能够把握色彩运用的方式，进而提升油画艺术作品整体情感效果。另外，社会在发展，人们的审美需求也随之变化，艺术创作者应了解观赏者心理，并积极更新自己的创作意识，升级自己油画创作的观念，通过不断学习与创作，保证色彩运用的多元化。通过对色彩广泛且合理地运用，使油画艺术作品的魅力得以提升。

（二）重视色调的运用

创作油画艺术作品，艺术家应对自己的内心进行深入探索，明确自己想要表现的效果与情感，将艺术创作的不同因素进行结合，表现作者本人的艺术情感。色彩在油画艺术作品中表现形式越丰富，带给人的情感体验就越丰富，油画艺术作品本身价值也会得到提升。可见色彩与艺术情感表现有一定关系。油画作品中色彩的运用，色调是核心表现形式，也是奠定油画艺术作品情感基调的核心，对于油画艺术创作有很大的影响，它可以将油画艺术进行极大地渲染。加强色调在油画艺术作品中的运用，可以让观赏者深刻认识到作品的艺术魅力，进而引发观赏者的共鸣。因此，创作者在进行油画作品创作之前，就应确定色彩基调，明确作品主色调，这是油画作品创作的关键，通过主色调来表现作者本人的情感。确定了主色调，整个油画艺术作品的情感基调也就得以保证，在创作中，应该将主色调与其他色彩有效运用，体现出创作的情感因素。

（三）加强对色彩情感的表达

人们对于外界的直观心理感受就是情感，油画艺术作品属于创作者内心世界的真实再现。近现代油画艺术作品为了更好地满足观赏者的需求，应对油画艺术作品价值进行探索，寻找属于自己艺术表现的形式。在油画创作中，创作者可以运用色彩对自己的情感进行表达，观赏者可以直接通过艺术作品的色彩运用，体验到创作者内心真实的想法。艺术人员在作品创作中需要考量色彩运用，将自己与观赏者进行心灵连接，进而达到创作者与观赏者情感世界沟通的目的。色彩作为一种关键的油画艺术表现形式，是为艺术情感服务的，可见油画艺术色彩运用与情感表达是相互辅助的，将这两者相结合，可以极大地提升油画艺术作品魅力，也可以满足人们对油画作品的需要。

近现代以来，油画艺术发展速度加快，使人们对其有更深刻的认识。油画创作中的色彩运用可以提升整个作品的情感展示效果。虽然色彩本身无生命，但是若能在艺术作品中合理运用色彩，就会展现出独特的艺术效果，增加油画艺术作品的个性，体现创作者独一无二的价值。色彩形式表现方式是创作者在作品中对自己的认识，通过色彩展现自己的内心，让观赏者了解油画艺术作品的艺术情感，提升观赏者的审美能力。