色彩与灯光在城市艺术品展示空间中的应用研究

文/ 张佳倪 秦思维

现代城市艺术品展示空间设计不仅仅只是对内容的表现要素进行重视，而是更加意识到色彩与灯光在室内环境中所产生构建出来的美学效果，从而给观赏者一种深刻的体验效果。是因为色彩与灯光所呈现出来的效果能够在展示空间设计装饰中更加完美的将明与暗关系良好搭配，创造出一种更加优美、舒适的光照效果和欣赏环境。

一、城市艺术品展示空间发展趋势

科学与艺术的相互结合,促使展示空间设计概念与设计方式从传统单一形式向科技和艺术融为一体的综合性设计发展，照明方式随着科学技术的进步也在不断地更新，给我们带来更为震撼的视觉冲击力。在城市艺术品展示空间设计中，色彩与灯光是表现内部空间，突出艺术品的最佳手段，两者已经从单一的简单搭配不断升华成为对艺术形象的设计应用。所以，在城市艺术品展示空间整体设计中应更加注重色彩与灯光的创意设计，增强创新发展意识。

二、城市艺术品展示空间中色彩与灯光设计艺术表达手法

（一）色彩的情感心理分析

色彩能够帮助人们来识别产品形象、理解其中内涵、了解用途并留下独特记忆。让人回忆过去、享受现在、展望未来从而影响自己思维情绪和情感生活。人类对于色彩的认知是从生理学到心理学的一个过程，色彩其本身的物理性质而言是无所谓情感的，生活中我们通过视觉感知和参与一系列的心理活动从而赋予色彩情感意向。

不同的色彩会给我们带来不一样的感受[1]。红色极具张力，但又不失庄重，具有感召力，象征着理想，表现为一种积极向上的情绪；橙色吸引力很强，启发人的想象，有效抑制人的紧张情绪；绿色可以缓解压力，促使呼吸减缓，改善心脏功能，象征平静安逸、理想生命等。

（二）色彩的对比与调和构成

色彩的对比与调和是最基本的配色方法，更是获取色彩变化统一、丰富多彩的重要手段。在色彩构成的众多原因中，色彩间的不同样式是最基本的，其决定着对比的明显程度，因此十分关键。假设我们用对比的眼光去看待色彩的世界，就会很容易发现世界上的色彩是多姿多彩、千变万化的，色彩是千差万别的，种类繁多，但有一定条件的且是具体的，总是在一定范畴、性质和环境内展开表达的。

城市艺术品展示空间设计中在展品与展示道具中形成基调相统一、颜色相接近的效果，可以营造很一个比较舒服宜人的环境氛围。墙面、地板、天花板的颜色对整个展览色调起决定性作用，是基本色[2]。若我们以历史性为题材来做艺术品展示空间设计，那么在色彩设计上更是以极简、沉稳的低调为主，反映出一种沧桑的时代变迁，民族文化的凝重，有利于刺激观赏者的欣赏欲望，形成浓郁的空间环境气氛。

（三）“光环境”的时间概念

自然光伴随着时间的改变在光照效果和明度上发生着不断变化，从而造成环境中光线的可变性。因此，应该把自然光和人工光都作为亮度状态纳入到城市光环境的序列的构成中。从灯光照明整体的明暗构成角度对自然光和人工照明的统一性进行了研究发现人工照明在空间序列中发挥着重要的作用。那么利用人工照明光的光源多变性、位置灵活性以及光色多样性来打造内部整体空间形象，可以表现出“光环境”的空间属性和时间属性。

“环境光”这个概念蕴含着时间的流逝，时光变化、四季更替，都是光影的表现形式。城市艺术品展示空间中“环境光”的设计要摒弃夸张表现，将光影和科技相结合，营造一个无围合的空间氛围。设计上重点体现出人与自然环境的相互关系，设计手法上除了充分考虑照明质量、视觉特性、舒适感度、建筑和照明艺术及节能等诸多因素外也要满足科学实验指标的要求，艺术交织科学从而达到城市艺术品展示空间的最佳理想效果。

（四）光与影独特的艺术效果

“光与影”所呈现出来的效果非常完美，若有光则必有影，光与影都极具丰富的艺术表现力。在灯光照明设计中，充分利用各类灯具的照明亮度、灯具造型，加上完美的设计构思，形成生动的光影效果，不仅使得空间变化多彩，而且更加使人产生丰富的联想。在城市艺术品展示设计中“光和影”作为一种特殊的视觉展现形象能够强化突出展示的内容和形式,更好地表达整个内部空间的艺术效果。“光影”被展示设计赋予更深层的含义,逐渐变化为一种新的艺术价值。

光与影对空间规划、功能布局、色彩灯光、材质肌理、都赋予了新的艺术形象。空间的功能表达和内部装饰十分重要，“光与影”的良好结合可以稳定人与新环境的初识情绪，为观赏者做出积极导向视觉，乃至对欣赏者的思维方式进行转变，将“物我相融”的艺术性魅力协调设计理念在展示空间中表现得淋漓尽致。

三、色彩在城市艺术品展示空间中的应用分析

（一）色彩的作用

从人类的视觉心理中可以看出，色彩促使人产生多种情绪。那么这种心理作用可以直接影响展示空间的不同情绪与氛围，优化展品视觉效果、增强视觉识别性及视觉定位[4]。由于其不同的特点属性，功能优势应充分利用，突出主题、改变空间的属性、调节情绪和气氛、引导疏散人流、调整社会人群压力、营造高雅情趣人性化空间可以更好地完成展示的目的。

在整个城市艺术展示空间中，根据不同的空间功能，其色彩设计要求、选择也不同，使色彩在展示空间中发挥不同的作用[5]。展区色彩是根据每一个艺术品的性质、特征以及空间主题而设计，做到区别于其他区域有自己的独特之处以外，还能够把控整个空间。色彩在城市艺术品展示空间的合理巧妙运用能够突出艺术品的视觉效果，不同的艺术品选用与其相符合的色彩搭配进行渲染，可以更好的凸显它的视觉效果。运用明暗色调来调整展厅空间距离、大小和艺术品的不同，优化视觉心理和展示氛围。展厅的出入口、走道交叉路口以及公共基础设施空间使用统一的强度色彩可以起到吸引观赏者目光、注意力的视觉导识作用。

（二）色彩的功能

展示空间中展品与道具的不同色调是由色彩的对比反映出来的。空间中展品、陈列、展具、软装等他们的色彩搭配、造型结构、材料质感以及制作工艺都能对展示风格产生深刻的影响。尤其空间软装的色调与灯光的照明相互结合能够形成最佳视觉效果，在展示区选用白色、浅灰色、淡黄色等中性色彩营造温雅的环境气氛；洽谈区，选用暖色调等明亮色使得空间平和、淡雅的合作氛围；展厅前台与休闲区选用纯白色、浅红色营造明亮的迎客舒适氛围；办公空间采用浅色、暖色调来营造愉悦的工作氛围。

四、灯光在城市艺术品展示空间中的应用分析

（一）灯光的目的及要求

依据城市艺术品展示空间内容及艺术品的情况来设计照明，不同展示空间、展品、陈列、展具等，采用不同的灯光度亮、颜色搭配、照明方式来对待。尤其重视到艺术品的材质，灯光的设置要充分考虑到对其的保护性，例如灯光对织锦丝质物的艺术品照射时要控制好照明亮度及曝光度，避免发生严重曝光损坏艺术品。另外，将主要展示区和走道的灯光区别开来，便于观赏者将注意力放到展品身上的同时也明确了欣赏路线，具有导向指引作用。

（二）灯光的设计原则

功能性原则：根据城市艺术品展示空间不同的区域来进行灯光的照明，所选灯光对这个区域有区别于其他展区的功能和效果，做到功能性和美学性的统一。

艺术性原则：所谓艺术性，就是在空间灯光照明设计上要有艺术的造型表现，着重展现空间丰富多彩的意境。可以采用具有装饰设计的灯具，例如镂空形式灯具，照射出来的光被其材质阻隔通过镂空间隙参透出独特的光源，结合艺术品来烘托展示的目的，不仅美感十足也使得欣赏者达到了艺术文化素养的升华。

经济性原则：展示空间设计的灯光选择和应用太过于华丽炫目反而给观赏者带来不好的视觉体验。选择适合的灯具不仅节省成本，更能够展现出其典雅高贵的展示空间的效果。

安全性原则：安全是照明设计关注的首要问题。设计中注意线路的走向和各种装置的合理安装，以便后期定时检查，避免突发事件带来的灾难危险。

（三）灯光的选择应用

普通照明。展厅休闲区、展示区、体验区、走道以及辅助空间多采用此类照明，这种设计不仅仅是简单的灯光照明，其使用在展示空间的数量居多能够起到统一协调的空间整体效果。给人以亲近的感受促使进入展厅研究探索。

局部照明。展示空间内个别类型展示区运用局部照明方式来达到强调欣赏者对展品的结构、肌理及色彩的深刻印象。这种局部照明的设计方法能够给人视觉引导的效果，同时能够更加丰富局部空间氛围的设计。

重点照明。是一种为极其珍贵展品作照明设计的主要灯光，能够更加突出重要性，充分调动观赏者的情感心理。展示空间中主要展示区运用重点照明方式，突出展现此区域的特别效果，更加吸引观赏者驻足观看。

五、结语

城市艺术品展示空间具提升审美、文化品味、艺术表达等特点，并且在现代社会发展中更具有丰富人们生活，提供良好休闲娱乐空间的作用。设计上要更加注重色彩与灯光的协调搭配，通过色彩与灯光设计艺术表达手法，极大提高展示效果，充分调节光的功效、角度、距离、光质、方向等激发观赏者的欲望与归属感，也让每个空间在发挥各自功能的基础上与其他空间互相照应极具丰富的层次感。随着社会的快速发展，人们对于生活品质和理念的要求也在不断地升高且发生改变，具有城市特色的艺术品展示空间设计对人们发现美，追求高品质的生活有着重要意义。