空间境象中的生命礼赞——朱乐耕陶瓷艺术

（内蒙古师范大学 工艺美术学院，内蒙古 呼和浩特 010051）

蜚声当今陶艺界的艺术家朱乐耕，正是一位当代陶艺进程中的践行者。他的作品在雄浑厚重之中渗透着对文化和历史的哲思，在清新灵动之间散发着对社会和文明的观照。朱乐耕以环境陶艺入手始于上世纪九十年代，当时这一选择足以显露陶艺家在艺术方向上审时度势之远见卓识，这些年来，他仍孜孜不倦的坚持在陶艺创作上的执着和真诚，表现为一整套特有的视觉体系，他并没有把陶艺看做一种孤立的静止的器物造型，而是将之视做一个不断发展与演变的过程。

本次展览正从对陶艺语言的现代转换，内心境像的物化以及开拓陶艺延展空间三个方面来体现朱乐耕所创造的东方陶艺意境。作为一名陶艺家他对于时代的要求没有回避，没有漠视，将自己融入到陶艺传统千年来的发展与演进的过程中，在现实生活体悟中，运用自我的陶艺语言，借助三维的视觉变换，将陶艺创作引领到一个更广阔的公共空间中，用块面的凸显极具层次的铺垫中显现一种体量感，使得空间更加灵动。用陶艺语言创造一种空灵的意境感，营造一种空间境象，构成了全新的审美体验。

一、陶艺语言的现代转换

红绿彩是朱乐耕特有的艺术语言表象符号，随着时间的流逝，红绿彩在他的笔下也与时俱进不断创新着，这种对艺术的笃定和热爱，使他时至今日在不断创作中自我革新，写意与装饰风格相融合，从单色单层过渡到多色叠加，在错落有致间形成节奏感。将陶艺的装饰在构成和变化中形成韵律和起伏，用加法和减法在层次间形成对比。

作品《生命之歌唱》是将时空、人、物进行对话的全新尝试。在高低起伏、不断穿梭的陶艺云层中，斑斓的色彩浮于云间，扬琴演奏者在云朵中深情演绎着时空的对话，固态的云随着流动的音符都浮于空中，仿佛音乐图画着各种色彩乘着彩云奔腾而来，悦动的音符把朵朵白云染成了各色的欢愉。

向泥土和陶艺存在的原点的回归，以及对陶土材料的原生性，本真性和烧造偶然性的发现和凸显，并在新观念的指引下发掘和重构陶器造型的多元可能性，带来现代陶艺的重大突破。朱乐耕的探索有力的说明中国当代陶艺革新的空间，唯一途径就是回到生生不息的自然之中，吸纳自然中获得的具象与非具象的差异，通过陶艺语言表达方式的探索来改变程式固有抒情形式的变革之路。

对于当代陶艺的思考朱乐耕也有自己独到的见解，农耕文明的古老文化在大工业时代的现代化步伐下滥觞，值得我们每个人反思。本土化的现代性是他一直潜心创作的主题，陶器作为直接以泥土为材质的器物，它产生的一个重要前提就是中国人对泥土属性的深刻理解，而这种理解离不开农耕文明，后世中国人对泥土的加工日益精细化，最终制造出美轮美奂的瓷器，从陶器到瓷器的演变，标明了中国农业文明从泥土认知到时间再造直至审美升华的超越之路。

二、内心境象的物化阐释

陶瓷诞生于古代泥土与火的机巧相逢，锻造了这永恒的技艺神话。对传统陶瓷工艺的谙熟于心，并糅合了个人的审美体验后，朱乐耕独具个人魅力的视觉体系在其陶艺创作中得到淋漓尽致的表现。

《涅槃》作品在对陶之物的再思考过程中，肌理和表现力成为一种不断探索和申诉的对象，材质本身凸显了它的物性，更多的是其背后的意味和价值，本身的物质性在不断遮蔽中澄明，彰显，成为一种表达手段，是物的本体的发声与人产生共鸣。金色系的视觉体系是泥土点石成金的一种梵悟，在乳白的釉色下，点闪金色的隐匿和恍惚之感是需要你定睛观察用心体察。

三、开拓陶艺延展的空间境象

手工技艺的空间和科技相结合，将个人空间和社会空间相接壤，在一个公共的空间影响到个人记忆的重合，艺术空间与生活空间审美化，这种艺术不是群体合作，而是一种社会合作，重新创造陶艺的新内涵，传达出生命的绽放。在三维空间中突破了土的原点认知，使得公共空间成为一个无限扩张的领域，艺术资源的公共性，在当代成为群体欲求的现实反应，并列与连续，空间性与时间性的融合，突破传统融合的非线性，即时性空间，富于动感，张力和激情，整体凝练，神秘而余韵深长，构建出一种诗性的现代品质，激情外向，流动变幻，创造出一种无定形的多重平面与形体复杂交错的即时性，具有强烈的时代意味。响应灵魂的呼唤和情感的扩张，用对比强烈的变形线条，急促节奏和异常色彩来凸显力度感，运动感和节奏感，凸显抽象性，用抽象的形式抛弃了对于所见世界的模仿，在形式上进行纯粹的艺术创作，并重构一个能表达其精神实质的艺术世界。陶艺的容纳性，连贯性，引入面的集合与断续相连等面与体并置方式进行创作，摆脱了容器形式的传统束缚，开启了一种充满活力的表面的空间能量和形式可能性，与现代艺术的衔接开启了新的渠道。

四、结语

在空间境象中寻找的是一种节奏，一种均衡，流畅融合与对称的节奏，唤起的感情是明晰恒久，凝滞平静的，现代陶艺的节奏更适合表现独特的心灵震撼于情感转折，它所唤起的情感是激动不安，瞬息万变的，这与现代陶艺作品的结构本质息息相关，一种具有音乐与抒情诗般的气质，以形式和结构对比，断裂和突变的方法来强化情绪的波动和不按，具有释放行动的能量，将身体整个投入与陶泥的互动之中，在塑造形体的同时也塑造出表面，呈现出强烈的即时性、直接性，运动感和表现性的混合本质。

宗白华先生曾经说过，“艺术家以心灵映射万象，代山川而言，他所表现的是主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗，成就一个鸢鱼飞跃，活泼玲珑，渊然而深的灵境。