浅谈电影音乐的审美特征

袁娜

（哈尔滨学院，黑龙江 哈尔滨 150086）

电影音乐泛指电影中出现的一切音乐，是指专门为影片创作和编配或直接引用的音乐作品，它不仅是电影综合艺术的重要组成部分，也是一部完整的音乐作品。电影音乐与电影相辅相成、相得益彰，电影音乐丰富着电影的内容，使电影作品更具美感，更富有艺术性表现，也能够使得观众更加深入地理解电影所要表达的内容，进而进行审美性的思考。同时，观众在电影特定的情景中去欣赏音乐，才能更加深入地理解音乐所要表达的情感内涵。电影音乐的审美特征主要有电影音乐与电影画面的相互交融、电影音乐内容以电影情节为依据、电影音乐形式的多样性、电影音乐结构的间断性。

一、电影音乐与电影画面的相互交融

众所周知，电影经历了一个从无声到有声的过程，当音乐遇上电影，并与电影中的画面交相呼应、相互融合，电影才实现了质的飞越，成为真正意义上的“音画艺术”。同时，我们发现，随着现代科学技术的不断发展，电影中音与画的结合更加紧密并相得益彰，发挥着各自不同的功能和作用。音乐所突出表现的是从听觉的感知与观众达成心灵与情感的体验，而画面则是给观众以视觉上的冲击与共鸣。音乐活跃了画面，画面表现了音乐，使音乐的主观性表达与电影画面的表达融为一体。

二、电影音乐内容以电影情节为依据

作为电影的音乐，其内容的创作必须要以电影情节为依据，要在整体风格上与电影情节相符合，基调一致。具体来说，电影音乐要符合人物的情感变化，要以剧情为依据，并与画面相统一。同时电影音乐又对电影情节的推动起着十分重要的作用。当影片发展到高潮或者剧情发生转折时，音乐也会发生转变，或旋律变得激昂或节奏变得紧凑或音响变得强烈。此时，观众的心理跟随着音乐的变化而上下起伏，剧情也会因此进入影片的关键部分。

三、电影音乐形式的多样性

电影音乐形式的多样性也是其审美特征之一。电影音乐的形式多种多样，有声乐、有器乐、有艺术歌曲、有交响乐曲、有民族音乐也有外国音乐等，形式可丰富多彩，但必须要与电影的人物特征和场景变化相符合，只有这样音乐才会有灵魂，才能赋予电影永恒的艺术生命。一部好的电影，一定是视觉与听觉的完美结合，通过不同类别、不同体裁、不同器乐、不同风格的音乐在影片中的相互交融，给观众以视觉的冲击和听觉上的震撼，从而引起人们对影片的深度共鸣，甚至当电影落幕时观众还沉浸在故事里难以自拔。

四、电影音乐结构的间断性

电影音乐在结构形态上具有时间间断性，也称之为乐段的组合性。电影音乐是为电影创作和服务的，它必须要随着电影画面的转换、剧情的发展做出相应的调整和布局。也就是说，受到电影蒙太奇结构的制约，电影音乐制作人在创作电影音乐作品的时候，要考虑电影画面的跳跃性、情节的变化性，制作出内容、节奏、风格相一致的音乐，但这些音乐并不能按照純音乐的逻辑发展，在一定时间中完整地向观众呈现，而要表现出一种间断性，即在电影的一段画面中只能表现出一个乐段或乐句，甚至只是一个和弦或主导音乐动机。正是这种电影音乐的间断性，也迎合了电影作品的艺术表现，加深了观众对电影作品良好的审美体验。

五、电影音乐的艺术性表现

音乐对于烘托电影的主题，使得电影更富表现力、感染力等方面有着重要的作用。同时，不同风格的音乐作品在艺术性表现上还能满足观众的多元化需求。经过上百年的发展，电影音乐已经自成一套体系，并与其它元素相互融合，共同来表现电影的内涵，以期使得观众得到较高的观影体验。可见，电影音乐在提升电影作品整体艺术性上有着重要的作用。具体来说，电影音乐可以与画面、声音等交相辉映，形成听觉与视觉的有机统一，能够烘托出人物的特征，更好地表达剧情，以其独特的审美特征完满的进行了艺术性的表现。

综上所述，音乐是电影不可缺少的一个部分。电影作品之所以能吸引观众，最主要的原因除了电影本身的剧情和内容外，还有音乐。音乐是渲染电影气氛的一个有效手段。观众在观看电影时，将注意力与情感投入到电影的情节中,加上音乐的烘托与推动，观众的思想感情随着电影的情节发生变化，随着电影音乐的节拍曲调而起伏。只有很好地将电影音乐运用到电影中，才能使电影更丰富，更具吸引力，也才能使观众在电影中尽情享受，释放感情，获得更真实的情感体验。