□徐万千 青岛宁夏路小学
色彩是美丽而丰富的,世界因为有了色彩才如此绚丽多姿。当进入学习色彩知识领域时,五年级有一节是“色彩的明度”课,该课的教学目标是让学生区分哪些是明亮的色,那些是深暗的色。这也是这节课的教学重难点,如果一一进行区分的话,恐怕一节课的时间也不够用,所以教师要利用音乐来解决这个难题。首先,教师可以选择两段乐曲,一段是欢快的,一段是低沉的,让学生进行欣赏。接着,引导学生根据乐曲的旋律谈谈自己的感受和产生的联想。答案是:前一段听起来节奏欢快使人心情愉悦,联想到许多快乐的事,如蓝蓝的天空、飞翔的小鸟、春天来了、百花开放了……后一段听起来节奏缓慢低沉使人心情悲伤,联想到许多伤心的事,如阴雨天灾难、毁灭、死亡……紧接着,教师着出示色卡,让学生区别都有哪些色给你刚才这两种感觉,并排列在乐曲后边。答案是:看起来浅而明亮的色卡被排到了第一首乐曲的后面;看起来深暗的色卡被排到了第二首乐曲的后面。最后,教师可以让学生想一想什么是明亮的色,什么是深暗的色,通过刚才的两次情感体验,学生不难得出:给人以欢快感觉的色为明亮的色;反之为深暗的色。
这种教学模式,突破了教学的重难点,使学生学起来轻松自然,容易接受;使教师讲起来更直接、清楚、明白,巧妙地完成这个“只可意会不可言传”的色彩知识讲授。这种方法还可以运用在同类课程之中,如《色彩的冷暖》等色彩知识课。
有时我们把音乐和美术称为“姊妹”艺术,她们之间的确有着千丝万缕的联系,把音乐引进美术欣赏课的教学中,不仅能活跃教学气氛,而且有助于学生对美术作品的理解。音乐对人的情感能起到很好的渲染作用,而美术欣赏离不开情绪的调动,没有充满感情色彩的欣赏过程,必然得不到情感的体验,认知效果也将大打折扣。欣赏课一直是教学中的难点,学生会觉得其枯燥无味,教师也觉得其单调无趣。教师如果在教学中巧妙地运用音乐,产生的效果就不同了。
以欣赏《千里江山图》为例,教师可选择一段气势宏伟、雄壮的乐曲来配合进行教学。首先,教师播放乐曲让学生进行联想,在乐曲中看到的山是什么样的;接着,让学生看千里江山图,试着比较一下与想象中的山有何不同,不同之处在哪里,为什么会不同(引导学生观察青绿山水画的特点,进行互相讨论)。紧接着,教师让学生边欣赏图片边听音乐,并适当进行讲解,创设一种情境,让学生仿佛走进画中感受群山、流水、小桥、人家……,身临其境地体会画中的意境和表现手法。最后,教师让学生闭目倾听音乐,想象自己置身于群山峻岭之间,更深一步地体会画家创作时的心境,感悟美术作品源于生活又高于生活的独特魅力。笔者认为,这样的美术欣赏课学生一定愿意参与,教师也一定乐于讲授。这些做法同样也可以适用于同类型的美术欣赏教学中。
适当运用音乐艺术,能使学生在创作过程中视觉、听觉和谐活动,从而更提高其创作水平。在教学中,教师为了使漫长的创作过程不显得枯燥,一般都播放一些钢琴曲来烘托创作氛围,有时这种音乐和教学内容极为不符,反而影响了教学效果。所以教师要巧妙地利用不同的音乐,并进行合理的搭配,以激发学生的学习兴趣。
例如,在教学“多彩的民间美术”“过春节”“节日的装饰”等课型时,教师就可以选择运用古筝、二胡、笛子、琵琶等演奏出来的民乐烘托创作气氛,使国味更浓,更加突出传统文化在美术创作中的体现。这样不仅让学生学习了民间艺术,感受传统文化的魅力,同时聆听到了祖国优美的民乐,感受到了祖国的伟大,从而进一步激发其绘画热情及爱国热情。再如,在教学低年级的工艺制作课或想象创作课,教师就要选择一些欢快、充满儿童气息的音乐来调动学生的积极性,激发学生的想象力,拉近师生关系。又如,在教学关于画动物的课时,教师可以选择带有动物声音的乐曲,使学生有身临其境之感,从而更快地展现出自己内心所想的动物形象。
音乐作品是给人听的,但一部成功的音乐作品却可以让听众在优美的旋律中看到一幅幅动人的图画,唤起对美好事物的回忆,让人们产生对未来的憧憬;绘画是给人看的,一幅神形兼备的美术作品却可以让人们仿佛听到些什么,人们在艺术家所创造的意境中,能领略到一种令人心旷神怡的调子,这种富有诗意的调子轻轻地扣动人们的心扉,让人们产生美感,而久久不肯离去。由此看来,各种形式的艺术之间的关系不是孤立的,而是相互渗透的、影响的。音乐的魅力是无限的,只要我们多动脑,用爱心来进行教学,就能使我们的美术教学活动鲜活起来,使我们的美术教学活动美起来!