中国“二十四节气”：石阡说春“春牛”艺术特色

□王金梅 袁金林 贵州师范大学美术学院

贵州石阡说春是中国农历“二十四节气”中最具代表性扩展名录之一，石阡说春活动主要活跃于“立春”时节，是春官手端春牛、走街串巷的一项综合性民俗活动，石阡说春活动蕴含着丰富的本原文化、象征符号、民族宗教信仰及民族精神。春官的传承，春说工具的演变，诠释内容不仅仅是说春活动的流传，更是古老民间手工艺人的动态史诗，说春工具“春牛”见证了文化的流传、历史的动态发展。

一、说春“春牛”雕刻工艺

春牛的雕刻制作原料一般选用质地软硬适中、纹理细致、耐腐性强的木质，因为一般一个春官一生只使用一只春牛，更有甚者用了四辈经历上百年（封万明的家传春牛），所以木材很有讲究。之所以选用柏树、乌桕树，一是因为它质地符合木雕刻要求，且寓意特殊：柏树为百树之长，象征长寿、不朽和高尚；乌桕树更是价值高，全身是宝，具有医用价值的桕树防蛀虫，有驱邪避害之意。二是它们是当地易生长的树，易于取材。

春牛一般长约20 厘米，高约10 厘米，由牛身、底座、插香筒三部分组成。春牛是纯手工雕刻制作，选取干燥好的木料，经过测量后锯成规矩的形状，便开始了对木牛的制作。第一步：造型勾画。在木块上勾画出四肢着地、比例协调、重心稳定的牛的造型，春牛的头部比较特殊，没有雕刻牛角、眼睛、鼻子、嘴巴等面部器官，而是从牛顶平面而下作平面状，这是为了方便安装插香筒，牛角则是为了方便悬挂纸钱、麻绳等物品而用打磨圆润的铁丝作牛角弧状。第二步：凿出粗胚。雕刻刀配以辅助工具敲锤以削减的制作方法，减去无用的木料，要注意凿粗胚的时候要给牛的造型留有余地，循序渐进地将形体表现出来。第三步：凿出细胚。到此阶段，牛的体积造型、线条走势明晰，就要求刀法圆润细致、成熟流畅，有充分的表现力，既着眼整体感，细微调整，也要为修光留有余地。第四步：木牛着色。春牛的颜色都为黑色，底座绝大多数为黑色，偶有红色底座。流传下来的春牛都比较民间化，没有装饰工艺牛艺术品的细致打磨、通体修光和上光精致，从基本的选材开始，做好每一道程序，都是对本土传统手工艺的诠释。

二、说春“春牛”挂件寓意

一个春牛的雕刻完成只是春牛文化内涵诠释的开始，无论是春牛的配饰还是挂饰，都饱含着深厚的民族文化内涵，都是民族文化的积累。插香筒安排于春牛平整的面部，一般采用直径为1.5 厘米到2.5 厘米的竹子。插香筒上面插三炷香，下面是呈现渐渐变尖的状态，现代简化程序是在竹节隔断的地方订上两颗钉子，固定插香筒，而“说正春”封氏祖传春牛插香筒更烦琐，需要铁匠师傅的精心设计，漏斗式插香筒为上部，下部为重叠状，镶嵌于出牛四脚下的底座里。牛角一般是后安装上去的，一根细而圆滑的铁条嵌入牛耳处，磨出光滑的弧形角便于悬挂物品。

三、春牛的艺术价值

“春牛”作为一种民间艺术工具，不仅保留了其特有的艺术价值，也蕴含着丰富的文化内涵。其一，丹纳在《艺术哲学》中强调地域因素对艺术的影响，这一影响在“春牛”身上也有充分体现。诞生于现实生活的艺术，自然也会服务于现实生活。春牛的精简造型可以反映出当地人的敦厚淳朴，经历百年变革的社会，很难再找回最初的单纯与质朴，而“说春”与“春牛”艺术却能返璞归真、追寻淳朴、遵循自然的心理诉求。在一代代的心口相传中，在动态环境中保留着先人最原始的印记，单纯、质朴、真挚、自然就是它最突出的艺术价值。其二，“说春”与“春牛”艺术经过时间长河的洗涤能够保留下来，表现着一个民族艺术精神的传承。“说春”在艺术上主要反映了儒道思想，体现了天人合一、顺其自然的观念。“说春”艺术与“春牛”艺术聚集着不同时代、不同民族艺术智慧的结晶，是不同时期艺术精神的沉淀。它能够流传至今，被不同民族、不同时期的人认可、接受、赞美，说明其审美价值和艺术表现力都值得流传后世。因此，我们对“春牛”艺术价值的研究，不能仅仅停留在对主体的研究上，还应当挖掘其深层内涵，如民族传统艺术精神、历史与文化等。

“正月立春雨水节，先生提笔贺新春……”一声声唱词回荡在村寨巷道，“春官”带着春的使命，提醒人们出门行耕、勤于农耕、不违时令，送与新春的希冀，带走瘟疾。春牛以其独特的地域特色、深厚的民族精神、丰富的民族艺术价值以及更具多样化的艺术特色和奇特象征意义，体现着人们勤劳朴实、崇尚自然、追寻幸福的美好向往。每一次说春活动的结束，都意味着新一年的开始，石阡说春活动不仅代表着我国悠久的农耕文明在石阡这片土地演绎发展，也代表着“二十四节气”非遗文化在石阡大地上“活态传承”。