多维度欣赏古典诗歌

王辉

教学目标：知识与技能：会运用近体诗的格律常识诵读、欣赏古典诗歌;过程与方法：学会从语言、文章、文学、文化多维度欣赏古典诗歌;情感态度和价值观：培养执着于人生的崇高品格。

教学重点难点：多维度欣赏古典诗歌。

教学过程：

课前为学生推荐一首歌，出示歌曲相关信息：歌名《此情可待》，作者是美国歌手理查德·马克斯。“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，据说这首歌的意境取自李商隐的《锦瑟》。带领学生背诵《锦瑟》。

出示本节课的学习目标：（1）会运用近体诗的格律常识诵读、欣赏诗歌;（2）学会从语言、文章、文学、文化多维度欣赏古典诗歌。引领学生看学案，思考：唐代形成的近体诗在格律上有哪些基本要求，举例说明。

提示：押韵、平仄、对仗。追求节奏和韵律。语言是思想的外衣，是情感的载体，欣赏《锦瑟》要从语言开始。

环节一：语言之美

师：唐诗极讲究声韵、色彩、意境。首先是声，唐代的律诗，即使不配音乐，也可以像歌曲一样吟唱，因为它的文字组织有音乐性。接下来，我们就来研究一下《锦瑟》的韵律。

教师引导学生分组讨论，四个小组分别从押韵、平仄、对仗、节奏四个方面合作探究，之后以朗诵的方式展示探究成果。用3分钟时间，组长组织好各组讨论。3分钟后，四个小组由小组长组织依次展示。

1.押韵。达到回环美的手段有：押韵、迭音（双声叠韵，本诗邻近的韵，产生迭音之美：华年、庄生、蝴蝶、春心、沧海、蓝田、惘然）、反复、顶真，等等。

2.平仄（声调）。诵读时利用声调的抑扬起伏，可以形成类似音乐旋律的语流旋律线，从而达到音乐美感。语言的音乐美和平仄有很重要的关系，这是汉语之美的精髓。汉语两大特点：对仗和四声，外语没有。

3.节奏。朗诵注意形成有规律的顿挫节奏。2/4拍的特点是节奏强弱交替。

师：我们从四个方面探讨了《锦瑟》语言的韵律美，下面我们来看《锦瑟》华美的文字。如果说刚才《锦瑟》的韵律给人听觉以美的享受，那么，华美的文字则是诉之于视觉的美。李商隐极能组织绮丽的辞藻，他诗歌中的文字具有色彩之美，看起来犹如一片古锦上斑斓的图案。下面看诗歌，思考：《锦瑟》诗中哪些字是具有色彩意义的？

提示：汉字是表意的文字。《锦瑟》诗中的这些具有色彩意义的字能激发我们的想象力。使我们如同徜徉在五光十色的彩色世界之中。大屏幕展示，重点关注彩色字，展开想象力来欣赏《锦瑟》文字的色彩之美。

李商隐的很多诗，尽管我们不能理解诗意，但是仅凭诗句文字的声、色就已经具有足够的魅力。带领学生展开想象，一起欣赏名句，感受色彩之美。

环节二：词章之美

提问：什么样的文章才是好文章？概括一下，好文章应该具备三个基本特点：言之有物，言之有情，言之有序。根据我们的学习，毫无疑问，《锦瑟》是言之有物和言之有情的。

1.言之有物

提示：《锦瑟》真可谓是言之有物，有关它的主旨，历来众说纷纭，有诗集总序说、爱情说、悼亡说、自伤身世说、政治寓意说、咏物说等十几种，自宋元以来，一直争论不休。后来清代诗人王士祯慨叹：“一篇锦瑟解人难。”再后来聪明的人就干脆不解了，一代宗师梁启超讲到李商隐时，说：“《锦瑟》《碧城》《圣女祠》这些诗，我也看不懂讲的是什么。拆开来一句一句地让我解释，我连文义也解释不出来。但我就是觉得美，读起来感觉很愉快。”要知道美是多方面的，是含有神秘性的。（《中国韵文里头所表现的情感》）由此可见，锦瑟太言之有物了。

2.言之有情

提问：之前我们了解《锦瑟》主旨的时候，也分析了它所可能表达的情感。《锦瑟》毫无疑问更是言之有情的。你知道《锦瑟》中用了多少表达感情的字或词吗？

提示：诗中表达感情的字：无端、思、春心、泪、情、忆、惘。56个字的诗9个表达感情的字词，怎一个情字了得。

3.言之有序

师：大家看屏幕。律诗在章法上有一套严谨的结构，一共八句话，每两句为一联，构成首联、颔联、颈联、尾联四联，这四联构成了“起、承、转、合”的关系，也就是说：首联要给全文开头，颔联要承接上文顺势下笔，颈联要转折，尾联总结呼应。“起承转合”既是作诗，也是作文最基本的章法思路。

屏幕展示：

首联：锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。（起）

颔联：庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。（承）

颈联：沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。（转）

尾联：此情可待成追忆，只是当时已惘然。（合）

师：首联“起”于锦瑟，谈及“华年”，这是传统的民歌起兴手法。颔联“承”“思华年”一语，写诗人回忆中的感受：既有“庄生梦蝶”的美好，又有“望帝啼鹃”的悲情。颈联“转”，历来诗家在律诗创作上最為重视的一联，最能见出作者的功力，也最不易写好。但诗人视通万里，奇峰突起，给我们呈现了两幅宏大壮阔的画面。尾联的“合”点明“思华年”时“惘然”之情。

师：当然，诗歌本质上是用来抒情的。《锦瑟》也有它内在的抒情逻辑。数学老师讲化简，给了我启发。我发现这首诗有一个特点，就是颔联、颈联，迷离恍惚，发散而难以把捉;而首尾两联表达清晰，回环呼应。颔颈二联仅是对“华年”“追忆”的内容的具体展开，将它忽略，基本不会影响全诗的主旨。于是我就给《锦瑟》来了个“化简”，我的方法是改变标点符号。这一化简有一种神奇的效果：可以使诗的主旨凸现出来，让我们一下就能抓住全诗的内在逻辑。因为时间关系，这里就不多讲了。

环节三：文韵之美

李商隐的这首《锦瑟》运思奇特，情思绵邈，意象华美，意境深广迷离。尤其颔联和颈联更能引发人的无限的想象空间，堪为文学艺术百花园中的奇葩。下面，我们来做个练习，请大家感受颔联、颈联的意境，展开想象联想，任选一句，改写成现代诗或散文。

“莊生梦蝶、望帝啼鹃、沧海月明、蓝田日暖”四个意象并置，极富色彩之美，给我们创造了极丰富的想象世界。而学生用自己的诗情、才情为这两联诗锦上添花。李商隐找到了知音。

环节四：文化之美

文化是一种思想，一种力量，一种智慧。这是我们学习古典诗词必须汲取的养分。我们来品品这首诗的文化之美。

提示：“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”“追忆”“惘然”，从这句看《锦瑟》是一首关于“失去”主题的诗。时间无法驻留，一切珍贵的人和事也终将在这种无法抗拒的“失去”中错过和消散。这一切发生在几千年前的李商隐身上，也发生在我们每个人的身上，对这“失去”我们是应该“追忆”或者“惘然”，还是其他什么内容？谈谈你怎样面对这种“失去”。

儒：“知其不可而为之”（孔子），“如欲平治天下，当今之世，舍我其谁也？”（孟子）执着于人生理想、功名事业、爱情亲情。

释：“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观”（《金刚经》）超越一切人生执着，超越是非毁誉，超越美丑善恶等。

道：“无欲无为”“顺世安命”向往人生个体的绝对自由。

从某种程度上说，《锦瑟》的独特魅力就是佛、道两家广阔的宇宙意识冲淡、提升、冷却了的儒家情感。如果把《锦瑟》与同样脍炙人口的初唐诗歌《春江花月夜》相比较，真有恍若隔世之感。

师：一首《锦瑟》有儒家的忧患意识，有道家的出世情怀，也有佛教的虚幻体验。让我们感受到的是交织着的失望和希望、痛苦和快乐、迷惘和执着;也许这就是李商隐告诉我们的生命体验。生活中，我们每个人都试图在儒释道三者之间追寻着人生的平衡，然而，生命的天平上注定难以平衡。面对永恒的失去，我们徘徊于执着与超脱之间。感谢李商隐，感谢谜一样的《锦瑟》。

教学反思：

在浩如烟海的古典诗歌中，李商隐的诗独具魅力。李商隐生活在大厦将倾的晚唐。他一生在政治斗争的夹缝中求生存，抑郁不得志。所以他的大多诗作氤氲着一种忧郁感伤的气息。如果仅从高超的艺术成就和丰富的多解性方面来看，可以说无人能及。尤其他的很多无题诗以其高远的意境、华美的语言、缠绵悱恻的情感独步晚唐诗坛，深受后人喜爱。而《锦瑟》则堪称李商隐的压卷之作，清代大诗人大学者王士祯就说“一篇《锦瑟》解人难”。但千百年来不知有多少人被它深深地吸引，不知多少人为它魂牵梦萦，又不知多少人为探个究竟而衣带渐宽，可见此诗的独特之处。面对林林总总的资料，如何把这样一首名诗呈现在学生面前确实是个难题。

人教版高中语文第三册第二单元学习唐代诗歌。这个单元将引导学生进入学习诗歌的情境，感受诗的语言，并借助语言把握情感;引导学生关注诗歌的创作背景，建立学习诗歌的“背景意识”，要知人论世;启发学生的审美情趣，鉴赏诗歌的情感美和形式美。据此，我把《锦瑟》一课的学习目标定为：会运用近体诗的格律常识诵读、欣赏古典诗歌;学会从语言、文章、文学、文化多维度欣赏古典诗歌;培养执着于人生的崇高品格。教学重难点安排为从语言、文章、文学、文化多维度欣赏古典诗歌。

由语言到文化层面的鉴赏过程体现了思维的循序渐进，逐层深入。其中，语言和文章层面的鉴赏是基础，是重点，这两部分鉴赏充分了，就可以为文学和文化层面的鉴赏奠定坚实的基础。而文学和文化层面的鉴赏是感受诗人个性、情操的关键，也是使学生通过诗篇受到人文熏陶的关键。

本节课采用学案导学式教学，课前通过导学案指导学生对李商隐的诗进行了比较充分的阅读，课堂上以学生为主体，充分调动学生自主学习的积极性。教师以问题为引领，逐层探析诗篇。指导学生学会从多维度鉴赏诗歌的方法，指导学生在自主学习中学会发现问题、提出问题，发展学生的探究、审美能力。在阅读鉴赏中丰富自己的情感世界，提升自己的思想认识，促进语文素养的提高和终身发展。

但是，教学是遗憾的艺术。实际教学中学生从文化层面的鉴赏并不理想，还需教师在平时引导学生多读书，拓展学生的阅读视野。

编辑/李    莉