传统音乐文化在高校声乐教学中的融入研究

◎ 李静萍 （川南幼儿师范高等专科学校）

从十几年前周杰伦的《青花瓷》、《发如雪》，到现在抖音短视频中无处不间的古风音乐。这些都在说明着中国的传统音乐文化从未走远，而且一直都在我们的生活之中。这也证明了中国传统音乐文化极强的文化活力，因此，在高校的声乐课堂中融入传统音乐文化是培养学生在文化底蕴层面的不断熏染，增强学生自身的审美能力，通过对传统音乐文化的不断深入了解唤醒心中的民族文化自信与自豪感，以传统音乐文化培养出学生的文化素养。

一、高校声乐教学中融入传统音乐文化的意义

中华上下五千年，民族文化一脉相承源远流长。中国的灿烂民族文化从未断档，只有中国的传统文化能够这样的领先于世界任何国家。虽然在历史发展的长河之中，我国的传统文化由于当时的社会原因和历史原因受到过一定程度上的损坏。但是文化始终都是一个国家的核心软实力，对于中华传统文化的继承与传承是让更多的中国人清楚地知道我们是谁；我们曾经拥有过怎样的辉煌；未来我们要如何继续发扬光大。随着我国在传统文化上的复建工作，文化成为了推动国家和社会发展的时代性驱动力，越来越多古圣先贤的传统文化也不断的融入到了现代教学之中。传统文化在现代教育中的融入，是实现民族文化发展与传承的良好途径，通过让古今结合的方式使中华民族的传统文化继续在世界舞台上熠熠生辉。

对于高校教育而言，我国目前的教育改革要求是鼓励教学模式上的不断创新，进而提升整体的教学质量。传统音乐文化在高校声乐教学中的融入就是一种完全创新的教学手法，传统音乐文化中的戏腔美声，是其他音乐唱法无法并肩的，其自身拥有着很强的穿透力和很高的辨识度，这在世界音乐的发展进程中也占据着极为重要的地位。传统音乐文化是民族特色的极佳代表，在拓宽学生创作思路和音乐视野等方面，都有着很大的教学质量提升意义。

在高校中，作为声乐教师最首要的任务就是在传授声乐知识的同时，也在传统音乐文化层面对学生进行正确及时的引导，增强学生的文化修养水平能够得到提升。基于这样的职责和使命，提高声乐教师的音乐文化素养也尤为重要。在传统音乐文化融入的过程当中，声乐教师更应该不断深化自身对于传统音乐文化的学习，对于具体内容深入研究。确保声乐教师能够更好的将传统音乐文化传授给学生，并且对学生进行正确的方向引导。

音乐是源于民族文化的艺术，也是表达民族传统文化的最好声音。但我国以往的声乐教学内容主要都是以西方音乐居多，对于我国的传统音乐文化并没有相应高度的重视，这使得我国的传统音乐文化在很大程度上受到了传承和发展上的约束。因此高校声乐教学中融入传统音乐文化的意义也在于推动传统音乐文化的传承，在将传统音乐文化融入到高校声乐教学的过程中，教师应将声乐教学的具体内容作为基础依据，将其与传统音乐文化内容科学合理的相互结合，提高学生在具体学习过程中的领悟能力。

音乐，不仅是一种代表着民族文化的艺术形式，更是一种民族力量。对于我国而言，传统音乐文化的世界唯一性就是最大的民族力量。也是让国内外音乐人纷纷赞叹不已的，中国古代的歌舞升平为后世的我们留下了太多的音乐精神与传统乐器。像管乐类的萧、笛、竽、笙；弦乐类的琵琶、箜篌、古琴、二胡；这些乐器都是中国所特有的传统音乐文化，但是现在高校中的学生对其具体的声乐理论知识了解却很少有足够深入的了解，有些传统乐器甚至是鲜有人知的。因此，将传统音乐文化融入到高校声乐教学中，也是让高校学生与中国传统音乐文化，以及和传统乐器之间能够有更多的交流机会和倾听机会。通过这样的教学融合对民族音乐文化深入了解，让传统音乐文化在现代得以更好的被传承下去。同时，将传统音乐文化融入到高校的声乐教学中，也是在培养高校学生的民族情怀与音乐情感。基于传统音乐文化其中的内容广泛性，使高校学生在具体的学习中可以有更多自我选择性，朝着自己喜欢的声乐方向发展。在声乐教学中学到专业知识，也学到更多“中国知识”逐渐形成自身的综合性能力。

时代始终在不断发展进步，因此传统的单一型人才很难再满足当今的市场需求，培养综合性应用人才也是国家教育部提出的终极教育目标。在高校声乐教学中融入传统音乐文化，就是实行综合性应用人才培养的有效教学方法。通过传统音乐文化的学习，让学生在掌握声乐知识的同时也更深刻的了解到我国的传统文化在历史、艺术与民族国家等方面的教育意义，全面实现对学生在素质方面的培养与建立，进而更符合社会与市场的需求。

二、高校声乐教学中融入传统音乐文化的措施

信息化的高度发展，是二十一世纪中最明显的时代特征，这样的时代性特征也给社会在生产生活方面带来了极大的形式改变。而在现代的教育领域当中，对于信息化的应用效果也是显而易见的，通过对现代化多媒体教学设施的运用，让现代的教学质量有了飞跃式的效果提升，丰富课堂内容的同时也成功吸引了学生的学习兴趣和主动参与。实现传统音乐文化在高校声乐教学中的融合，需要教师充分利用现有的多媒体教学设备，让学生在更多的机会中接触传统的民族音乐具体形式，从而对民族音乐的特点能够更加了解。同时向学生讲述民族音乐的发展历程，使学生更全面的感觉到传统民族音乐强大的生命力与音乐文化魅力。运用现代化的教学手段，不断唤醒学生对于传统音乐文化的兴趣意识，培养学生在文化底蕴层面的不断熏染，增强学生的审美能力，通过对传统音乐文化的不断深入了解唤醒心中的民族文化自信与自豪感，以传统音乐文化培养出学生的文化素养。

想要让学好音乐知识，离不开音乐感知能力的基础建立。最关键的一点，音乐感知能力也是传统音乐文化融入高校声乐教学的重要前提。日常教学内容中的听和唱，都是培养音乐感知能力的重要途径。将更多的机会放在学生的音乐实践方面，鼓励学生不断听和唱，通过实际尝试培养学生的音乐感知能力，为传统音乐文化的完美融入打下基础。

音乐能够打动人心让人感同身受的重要原因在于，音乐是拥有情感和灵魂的。无论是现代高校声乐教学还是中国传统音乐文化，在这一点上都是一样的。好的音乐就是一段情感、一段故事，听者可以在其中感受到自己的某种情感与故事的似曾相识。这一点也是高校声乐教学过程中最应该重视的引导内容，无论演唱者还是创作者，想要将音乐传递的更远就必需要第一个为其注入情感。因此，在将传统音乐文化融入到高校声乐教学的过程中，教师也要第一个在实际的音乐教学中注入自己的情感，从而使学生产生情感上的互通和共鸣，一起去深入感受音乐具体所要表达的意味深长，长此以往养成学生对于音乐的情感与乐感。授课的同时，也加强师生之间的交流互动引导学生在音乐的世界中发现自己更多的可能。

三、高校声乐教学中融入传统音乐文化的价值

在中国传统音乐文化当中，不仅有数之不尽的传世佳作，更有那些我们从小便耳熟能详的经典故事。“四面楚歌”、“滥竽充数”、“高山流水”、“绕梁三日”太多故事都是我们从小听到大的了。这些传统音乐文化中的经典故事，也是将传统音乐文化融入到高校声乐教学中的最大价值，因为在中国古代的传统音乐文化当中，像庄子、孔子这样的圣贤经常会通过音乐来表达自己在哲学方面的思想世界，这些也是对于现代学生而言最好的财富。不仅如此，在高校声乐教育中融入传统音乐文化其更大的文化价值在于，这些传统音乐文化中的故事，能够让学生对于人生观和个人情感有正确的认识。通过子期伯牙高山流水的故事，可以让学生懂得与人相处时对待友情应该具备“知音”一般的人品素养；通过《梅花三弄》中对于梅花不畏霜寒、顽强性格的歌颂，让学生明白做人应具有高尚的个人情操。通过《胡笳十八拍》体会文姬归汉后，母子天各一方穷其一生却不得相见的悲哀叹惋，理解亲情的弥足珍贵。而这样的音乐故事，在传统音乐文化中还有太多太多。在声乐学习的过程中融入传统音乐文化，让学生在了解音乐的同时也更深刻的了解到其背后的创作情感和创作背景，从而更好的与之连接用情感去理解传统音乐文化，充分感受传统音乐文化的深厚情感与鲜活生命力。

作为声乐教师，不仅要丰富学生的声乐知识更重要的是要丰富学生的情感世界，因为音乐在更多情况下还是属于感性维度的事物，所以要在理解传统音乐文化的同时让学生具有充足的感情色彩，从而理解到音乐背后的情感提高学生的个人情感感知能力与综合性情商。不断培养学生在情感世界的认知发展，以学生自己的情感世界为传统音乐文化注入新鲜的生命活力与灵魂升华。学生在情商方面的培养与提升，对其自身和他人以及社会都拥有非常重要的文化价值。传统音乐文化融入在高校声乐课之中，有利于学生的情商发展。情商的培养，也等于是教会了学生如何与自己沟通、如何和身边的人交流，在未来的生活和社会工作中应该以怎样的一种心态和人际交往方式来解决自身可能遇到的问题，从而更好的适应未来的人才市场与社会环境。让学生不仅学会声乐，同时也通过传统音乐文化在高校声乐教学中的融合，更好的实现自己人生上的自身价值。

结 语

文化战略，也是实现兴国安邦的重要策略之一。近年来，传统文化在我国的重视程度和社会地位日益攀升，重视传统文化的继承与弘扬对于国家和社会也有着极为重要的民族性作用。传统音乐文化是中华民族传统文化中的重要组成部分，更是每一个中国人与生俱来的民族印记。将传统音乐文化融入到高校声乐教学之中，是对中华传统文化的虔诚供养；是培养现代学生文化内涵底蕴实现我国教育改革和文化兴国具体战略贯彻实施的基本途径。随着教育改革和重拾传统音乐文化的不断发展，传统音乐文化融入高校声乐教学一定是我国音乐艺术事业在发展方向上的必然趋势。