◎ 马丽娜 (陕西师范大学音乐学院)
《党的女儿》创造了田玉梅、桂英、鹃妹、七叔公和叛徒马家辉等活灵活现的人物形象。其中,田玉梅作为第一女主人公身兼数种角色,在敌人和叛徒面前,她是一名不畏生死的党员;在桂英面前,她是一位贴心的大姐姐;在女儿面前,她是一个慈爱的母亲;在其他党员面前,她又是一位值得信任的同志。田玉梅一直处于戏剧冲突的中心地位,在各种考验和危难中摸爬滚打,最终磨砺成为一名果敢沉稳,坚定不移的共产党员。而《生死和党心相连》选段正是田玉梅表现丰富情感的一首咏叹调,在推动剧情发展方面起重要作用。
《党的女儿》是由著名剧作家闫肃(执笔)、贺东久、王俭编剧,王祖皆、张卓娅、印青、王锡仁、季承、方天行作曲,张海伦、苏陀、汪俊导演的六幕大型中国民族歌剧。此剧的文学剧本,系根据同名电影文学剧本改编创作而成,以它极高的艺术成就为中国民族歌剧史册添上浓墨重彩的一笔,成为中国歌剧一大经典。
歌剧《党的女儿》是对之前中国民族歌剧的回顾和对创新的追求。回顾了之前民族歌剧的红色题材、传统戏剧结构和民族歌剧审美。在此基础上,音乐旋律以江西民歌的曲调旋律和山西蒲剧音乐模式为基础。歌剧剧情发生在江西一带,所以采用单纯质朴,具有极强抒情性的江西民歌。但是,江西民歌基本为五声调式,旋律进行以级进为主,缺乏戏剧张力。而蒲剧音乐采用七声音阶,旋律进行多为跳进,风格刚劲有力,再加上它的板腔体的结构模式和展开手法,为角色提供了更大的表现空间。板腔体运用不同的板式和腔式,诠释角色内心情感的波动和变化,使用音乐手段描绘人物形象,从而推动剧情进展。作曲家将江西民歌和山西蒲剧有机结合起来,既具有鲜明的地方特色,又拥有强大的戏剧张力。
《党的女儿》讲述了一个女共产党员田玉梅和她身边的同志们平凡却又伟大的故事。1935年,第二次国内革命战争,红军长征北上抗日后,江西革命根据地杜鹃坡被一片白色恐怖所包围。党组织中出现叛徒,田玉梅等八名共产党员被捕并被押上刑场,田玉梅老支书的帮助下劫后余生,悲痛万分后,更加坚定了顽强抗争的决心。玉梅找到马家辉报告党内有叛徒,险遭马家辉暗算。后来与桂英和七叔公成立党小组,除掉了叛徒,并为游击队筹盐。一天,游击队小程前来拿取党小组的供给时,为保护小陈顺利脱身,田玉梅不幸被捕,怀着对共产党必胜的信念,在山花烂漫的杜鹃坡英勇牺牲。
歌曲《生死和党心相连》选自歌剧《党的女儿》,是田玉梅的一段咏叹调。这一唱段出现在歌剧第四幕,桂英得知自己最为信任的丈夫背叛了革命,并且导致了众多党员牺牲,内心愧疚不已。一方面她深爱丈夫,无法接受这个残酷的现实;另一方面她对革命事业和党有着深厚的感情,很难在二者之间从容面对并且做出选择,从而导致精神失常。桂英认为,“唯有地下去忏悔,一死报党恩”才能解脱。危急关头,田玉梅再入虎穴,奋力抢夺下桂英手中的剪刀,以《生死和党心相连》唤醒桂英迷茫的内心,从大声的呵斥,到推心置腹的为桂英分析情况,疏解疑惑,直至将党证交还给桂英,鼓励她“挺起胸朝前走,生死和党心相连”。这一唱段彰显了田玉梅重情重义的善良品性,使人物形象更加丰满动人。歌曲吸收了民间小调和中国戏曲元素,在演唱技巧方面也要求多变的音色和情感发展,人物塑造方面淳朴感人,是一首极富特色且难度较大的歌曲。
歌剧《党的女儿》第四幕中,桂英得知丈夫叛变准备寻死,玉梅在千钧一发之际夺走她手中的剪刀,愤怒的质问她:“你以为死了就清白?死了就干净了?”选段《生死和党心相连》由此展开。该段依照主人公情绪和剧情的发展,全曲大致分为四部分。
A部分以散板为主。乐曲前奏由一个大颤音作为开端,然后在急促的三连音进行中向上推进,并向上八度加强,快速收音出现休止停顿。“你以为一死”演唱时需要饱满情绪,声音集中,力度加强,表现出玉梅对桂英软弱表现的气愤,在情绪上“震住”准备寻死的桂英。“死”字在旋律上位于高音区,并且出现了四度跳进,过度时要统一位置,保持气息充盈,在眉心的高位置上唱出。“喉头三寸气,手中一把剪,脚下七尺土,头上一方天。”歌词运用巧妙的排比、工整的对仗,极富文学性和音乐性。前三句均由弱拍起,每一句短促急切,语速接近道白,力度逐步递增,“土”字将前面紧张急迫的速度拉长,引出慢速的第四句,宽阔舒展,与前面形成鲜明的对比。“天”字共有8拍,旋律节奏丰富,演唱时要圆润柔和,这里需要注意韵母an的归韵。“共产党员”四个字是第一部分情绪的爆发点,速度需要放慢,“党”字四度跳进时,演唱时要坚定有力,“员”字加重力度,将革命者的革命斗志和信念爆发出来。
在A部分和B部分中间,作曲家加入了一段戏曲中的压板过门作为间奏,起到人物在情节发展中演唱情绪转换过渡作用。并且,在《党的女儿》整部歌剧中,作曲家均使用了大量的类似这种过门的手法。
B部分主人公玉梅回忆起当初和桂英一起艰难却又幸福的童年生活以及参加革命时的情景。中间音乐速度和情绪发生较大,又可以分为a+b两部分,剧情以回忆过去为主。
1、a部分
以抒情流动的中板为主,是一段深情的诉说和回忆。每一句话朴实深情,并且结束时的时值较短,留有空拍,在伴奏上用垫句过门来衔接,起到加强语言的作用。这里需要格外注意,需将空拍留出来,不仅可以保持音乐情绪,加强语言,还可以作为调整气息的气口。“我和你……编竹篮”这两句时女主人公回忆起过去儿时的幸福时光,可以选择甜美的音色,到了“闹红后……肩并肩”,这里姐妹二人加入共产党,语气应该和前面形成对比,语气加强,更加坚定。“梭标”,“站”,“肩”要格外加强语气,咬字清晰。
2、b部分
音乐转为急促的2/4拍小块板,虽然每一句开头的节拍都是弱拍起音,但是演唱时要一直保持高涨的激情。“那时候”的“侯”字时值加长,力度加强,这里需要注意气息的分配。接下来音乐渐慢,通过渐慢而有力的落腔过门进入散板部分,唱段在这里进入了实质性语言的对峙演唱。注意咬字喷口的着力清晰和字词之间节奏松紧快慢的准确把握。“你这一刀刺下去”这一句节奏型比较复杂和急促,如双十六,附点十六,练习时可以放慢速度,将每个节奏型唱准,之后再慢慢加速,“刺”字要迅速有力。“愧对这河山”中“山”字一字多音,演唱时气息下沉,声音送至头腔,力度逐渐增强,在最后一个大气口之前音量减小,LA音略带哭腔,做加强处理,表现出“放——收——放”的力度处理,用以突出由近到远,由远到近交流过程以及人物心理变化过程,让声音保持空间感和距离感。这一部分虽然是以散板为主,节奏比较自由,但从人物的表现和旋律的张力对比来看,演唱时应“形散神聚”。
在上一部分的拖腔之后,玉梅的情绪更加激动,歌曲伴奏立即进入了急速紧张的快板过门。这部分主人公玉梅帮桂英分析状况,丈夫背叛革命的罪责和她无关,而革命的道路应该更加坚定的走下去。这一段的演唱状态总体是一致的,虽然速度比较急促,但是也要求做到咬字清晰,掷地有声。值得一提的是,这一部分的每一句演唱也是从弱拍起,每句之间用垫句过门连接,处理方式和b部分一样。这部分演唱整体要做到急切果断,气息下沉,声音固定在眉心的位置,演唱中营造出一种步步紧逼的感觉。“有怨你就冲天喊,有恨你就握紧拳”玉梅再一次鼓励桂英要坚定革命的信念,继续斗争。“握紧拳”出现在这一部分的最后,咬字要清晰有分量,掷地有声,速度要逐渐减慢。
之前紧张的氛围在两小节的伴奏有力放慢延续后,进入第四部分(散板)。这里要把握好音乐语言的节奏速度以及散板的“形散神聚”。这个唱段主人公田玉梅最后一个动作是将党证交还给桂英,让她重新振作。党证对桂英来说是她的精神支柱和希望,所以党证在这一句中承担重要作用,演唱时“党证”一词要着重强调。“莫要再软弱,莫要再悲叹”要坚定有力,义无反顾,“软弱”一词意指坚强,要唱出坚强的感觉。“悲叹”可加入哭腔,“叹”字注意喷口的运用。“挺起胸,朝前走”字字铿锵有力,咬字清晰,加上三连音的强力推动,将音乐推向最后的高潮。最后一句“生死和党心相连”的“党”字位于高音区且时值较长,演唱前可以从容缓慢的深吸气,准备好再发声,在最高音G前,可以留一个气口,以便于将这个音更有气势的表达出来,在高位置共鸣点上进行咬字行腔。最后一个字“连”作渐强处理,要唱的坚定丰满,表现出对党、对革命的坚定不移和必胜的决心。
在《生死和党心相连》的处理中,我们应该以良好的气息、咬字吐字和协调使用共鸣腔为基础,使演唱更富有艺术感染力。而音乐作品中不同速度、力度和音色的运用都是互为结合、互为补充的,它们与旋律和节奏等音乐因素结合在一起,共同构成一个完整的音乐作品。
全面了解一个音乐作品,首先要从歌曲的本质和内容入手。在不同歌剧中,有不同的人物角色,而相同的人物角色在不同的情景和唱段中,其唱腔、音色等也会依据情况的不同而产生变化。因此,在具体的歌剧选段演唱中,我们要选择适当的表达方式,调整人物情绪和音色。这就要求我们在演唱不同作品时需要了解作品的创作背景、剧情和选段的具体内容,从而揣摩剧中人物形象以及当时的情绪,更准确生动的表现和刻画剧中人物。
在声乐的学习中,歌剧的综合性和丰富性可以极大激发我们的学习兴趣,在歌剧的特定情境中,歌者塑造人物时,根据情境的不同选择不同的演唱技巧和音色,在巩固声乐技巧的同时,也为唱功训练提供了机会。歌剧采用歌唱和表演相结合来叙述剧情,包括音乐、表演、舞蹈和文学等多方面的知识,在学习中,可以提高我们的文化素养和艺术修养,实现全面发展。因此,歌剧选段的演唱和学习是声乐学习者不可或缺的“必修课”。