探讨高校钢琴教学中键盘和声的运用

余嘉安

（嘉应学院，广东 梅州 514000）

近年来，在高校教学改革创新的举措推进之后，高校音乐教学的目的也进行了相应的调整，音乐生在具备一定的音乐专业素养之外，还要不断培养自身即兴演唱和编创音乐的能力，从而为国家培养高素质的音乐创作人才，于是键盘和声的作用也越来越重要。通过键盘和声的运用，可以系统性地让学生明白多声部音响的原理和结构，让学生提高自己识谱的熟练程度，加强学生对钢琴乐器的学习。

一、高校钢琴教学中键盘和声的必要性

（一）键盘和声有利于提高学生的音乐素养

在我国高校传统的和声教学中，应当以和声理论和演奏技巧作为课程的主要目标。但很多同学在钢琴和声教学的课程中过于重视演奏技巧，而忽略了对钢琴和声理论知识的学习。钢琴和声理论是非常重要的，能够帮助学生打好和声学习的基础，也能为学生的演奏技巧提供理论保障。在高校钢琴教学中，对键盘和声进行教授，能够提高了解键盘和声的机构框架和特点，加深学生对键盘和声的把握程度，使对键盘和声课程的学习更加具有系统性，提高学生的自弹自唱能力。另外，键盘和声具有开放性的特点，通过学生的自弹自唱，能够提高学生即兴创作和编撰的能力，让学生的音乐想象力得以充分发挥。

（二）键盘和声有利于提高学生的即兴伴奏能力

在高校音乐课程中，即兴伴奏课所占的课程比重是很大的。教师在高校音乐课程教授时，运用较多的就是即兴伴奏。即兴伴奏与其他音乐课程最大的不同在于它强调的即兴特点，一般在高校音乐课程中，学生学习过相应的音乐专业课程后，便会学习即兴伴奏课程，即兴伴奏要求学生要在尽量短的时间内分析出自己需要伴奏的音乐的情感、和弦以及旋律趋势，根据它的各种因素配上情感相应的和声肢体，尽而融合起来进行弹奏。

（三）键盘和声有助于增强学生的鉴赏能力

成功的音乐作品不仅具有主题和节奏的元素，还需要和声和伴奏元素的加入，通过不同和声织体能够展现出伴奏的魅力。因此，学生必须在结束了基础音乐专业知识学习后，才会对键盘和声和各个和弦有较为深刻的认识和熟练程度。一个学生在分析一些音乐作品时，有时候通过一些理论计算并不能迅速地得到答案，这时键盘和声就可以发挥至关重要的功能，通过运用键盘和声就能解决这些难题，它可以引导学生更科学、更准确地分析一部作品。

（四）键盘和声有利于培养学生的艺术修养

音乐是人类世界宝贵的精神食粮，不仅能够给人带来听觉上的享受，还能帮助人陶冶情操，培养艺术修养。键盘和声在音乐课程中的运用不但可以帮助音乐生分析相应的音乐作品，还能够提升学生的艺术素养和审美情趣。在学习键盘和声课程时，学生可以了解到不同音色、和弦和声的不同变化，对音乐理论知识有了一定的认识和掌握，而且在键盘和声的课程中会学习和欣赏大量的经典音乐作品，在这些优秀音乐作品的熏陶下，学生已经建立起自己的音乐品位，从而培养自己的艺术修养。

二、高校钢琴教学中键盘和声的问题

（一）教学意识落后

键盘和声在高校钢琴教学中起着至关重要的作用，但键盘和声还处在教学发展的初级阶段，因此，在课程应用中还存在着一些问题，也影响了相关音乐课程的进度。大部分高校在授课时对键盘和声理论的重视度不够，因为和声理论课程知识内容繁多复杂，又采用了传统的教学方式，学生的学习兴趣不够高涨。部分高校的和声课程安排不够合理，多采用大班式教学，学生人数较多，老师未能够对学生制定针对性的学习方案和目标，老师与学生之间缺乏交流，很难兼顾学生的学习条件和效果。在高校的键盘和声理论课程中，应当保证学生的主体地位，可大部分的高校音乐课程中，老师充当着主要的角色，学生进行被动式的学习，课堂的主动权依然在老师身上，这样会导致理论学习的效果更加差强人意。

（二）课程安排的落后

因为部分院校没有跟上时代的发展脚步，未能对教学工具及时进行开发，这也给老师的授课带来了极大的不便，一些高科技的投影技术未能在课堂中使用，教师只能用传统的黑板和粉笔教授理论知识，更加使学生产生疲惫和厌烦感。近年来，因为音乐事业的蓬勃发展，越来越多的学生开始投身于音乐专业学习，高校每年也在不断地进行扩招，学生的数量不断增加，这就给教师带来了教学的困难。因为学生基数过大，老师无法根据每个学生的学习情况和学习基础制定相应的计划，这就导致学生的专业水平参差不齐。另外，在和声理论课程中，课堂测试和反馈是非常重要的环节，通过此方式学生可以找到自己的短板，给予老师相应的教学反馈，不仅能够促进自身和声素养的提升，也能够帮助老师教学水平的提高。

（三）教学方式的落后

在高校音乐课程的键盘和声课程中，大部分院校还是沿袭了一贯的授课方法，虽然对学生讲授了键盘和声课程，但忽略了演奏技巧的重视。目前，我国和声技巧方面的声乐作品较少，于是大部分院校把过多的时间花费在和声理论的讲解上，只注重知识的传输，而忽略了学生的兴趣和接受能力。学生也将完成作业或通过考试进行被动式地接受，这样便削弱了学生学习的积极性，也不利于学生对和声创造性思维的发挥，在学习中本末倒置。因此，在这种情况下，教师应该树立科学的教学目标，及时更新自己的教学理念，开展关于键盘和声的技术性活动，帮助提升学生音乐素养的发展。

三、高校钢琴教学中提升键盘和声素养的途径

（一）让学生分析钢琴作品

在进行键盘和声的音乐课程中，老师应当培养学生的音乐素养和音乐赏析能力。在键盘和声的授课中，重点在于要把握乐曲的旋律分析，因此，教师要根据教学内容和目标挑选出一些经典的钢琴作品，要保证这些钢琴作品的旋律较为严谨，符合教学标准。在课堂进行时，教师也可以挑选出一些经典的乐谱进行单独演奏，让学生通过听觉说出该曲中蕴涵的和声知识，将具体的作品和声结合起来，更能够引起学生的学习兴趣，也会使教学效果事半功倍。在课堂上，通过这种学习方式，老师可以督促学生养成在听到音乐作品时下意识地去分析和声关系，根据具体的片段掌握所学的理论知识，提高自身对歌曲系统的认识，这样才能够促进自身对键盘和声课程的学习。

（二）让学生学习即兴演奏

即兴演奏是大部分学习音乐者的必修课，也是必备素养。想要在钢琴教学中学好键盘和声，就要长期进行即兴演奏。即兴演奏能够帮助学生了解各个和弦组成和结构，加大学生对钢琴乐器了解的熟练程度。学生在进行即兴伴奏的时候，要清楚各个和弦在键盘上处在什么位置上，老师应当要求学生要熟记各个和弦的音调以及结合的形式，再为学生挑选适合的音乐作品，让其进行演奏。在音乐作品的选择上，教师也应当斟酌再三，不同的学生的学习基础和学习能力有差异，因此，老师在选取音乐作品时，一方面要挑选符合和弦原则的作品，另一方面要兼顾学生的学习水平。对于学习能力稍弱的学生，老师可以适当选择一些简单容易上手的音乐，不然会打击学生的学习积极性，在弹奏过程中给予学生适当的指导。对于学习能力较强的学生，老师应当选择一些有难度的音乐，在兼顾基础的同时，对他们要有针对性的提高。同时，在进行即兴演奏的同时，学生要把握好作品的主体方向。学生也要充分学习和声词汇和旋律的应用，提高自身的演奏能力。主题发展训练也是较为复杂的，它的重点就是要确保对曲式结构的分析，要求学生在风格和结构中要注意新界的处理。在相应的练习中，学生要逐步提高音乐难度，通过此次训练增强自身的即兴演奏能力。

（三）为学生选择合适的和声

在键盘和声的学习中，合适的和声也是极为重要的，同时保证即兴演奏的核心要素。学生在选择和声作品时要更加有针对性，选择符合自己现阶段音乐水平和情感感悟的作品。此外，和声织体的运用在高校钢琴教学中也是必不可少的，作品表达什么样的思想情感就应该用同种基调的和声织体，学生要提高自身的辨别能力和音乐情感感知能力，老师要指导学生做最科学和准确的选择。

（四）为学生进行四部和声指导

在每次教学中，教师要及时掌握学生的实际学习情况，要根据每节课的课程内容和课程目标设置一些训练题目。在长期的理论课程学习中，学生已经学习了四部和声的基本理论知识，此时，老师要不断地对学生进行知识回顾和回课检查。教师要引导学生正确处理和声进行中声部纵横向之间平衡兼顾的关系，不但要对声部纵向上的和谐加以考量，还应注意对横向进行的流畅性进行考虑。[1]在训练过程中，教师可以挑选一些经典音乐作品，让学生对这些作品的四部和声进行分析和判断，要侧重对和弦的正确顺序的提问。

四、结语

在高校钢琴音乐中，键盘和声是极为重要的，学生在经过系统性和专业性的训练之后，音乐专业素养不仅能够得到提高，而且增强自身的音乐创作能力。键盘和声能够帮助学生更快速准确地了解音乐作品中的内涵和表达情感，也能够理解作品中运用的和声技巧和整体结构，有利于学生进行完整生动的演奏。一般而言，键盘和声的掌握对于高校音乐生而言，一方面可以提高自身的音乐素养，增强自己对音乐的赏析和品味能力，另一方面易于激发自身的编曲灵感，创造出属于自己风格和情感的音乐，有利于增加学生学习音乐的热情，为大众带来更多优秀的音乐作品。