基于音乐核心素养指导，构建美育戏剧艺术课堂

张金凌

（仓山区教师进修学校，福建 福州 350007）

“文化如流水，润物细无声。”美育基于审美，又超越审美范畴，加强新时代学校美育工作要扎实艺术教育，全面提升学生综合素养。在美育视野下构建戏剧艺术课堂，要以核心素养为导向，立足艺术课堂，开展戏剧教学，引领学生感受戏剧之声，欣赏戏剧之韵，追求戏剧之美，让戏剧成为学生的好朋友，携手同行。

一、聚焦核心素养，奏响美育乐章

（一）音乐核心素养，培养时代花朵

音乐是一门听觉艺术，也是基础教育的一门美育课程，是学校实施美育的有效途径之一，具有审美教育、美感教育、心灵教育的功能。学科核心素养是学科育人的重要体现，通过学科学习让学生具备多方面的能力。音乐学科的核心素养主要表现为三个方面：审美感知、艺术表现、文化理解。通过开展音乐教学，让学生感受体验音乐之美，培养学生的音乐审美能力，陶冶高尚情操，音乐启迪智慧，能开发学生艺术创造力。根植中华民族优秀传统文化，加强校园传承和发展，培养学生成为新时代美丽花朵。

（二）美育艺术课堂，魅力戏剧元素

美育是教育事业的重要环节，是学校教育教学的重要组成部分之一，实施美育不仅能提升学生的审美素质，还能影响学生的情绪情感、气质神情、胸襟情怀，激励精神，温润心灵。“立德树人、以文化人”，要科学定位美育课程目标，以艺术审美和人文素养培养为核心，加强学科融合，促进学科发展；“以美育人，以戏教人”，立足艺术学科，开设丰富的美育课程项目，在开设音乐、美术课程的基础上，增设戏剧课程，让戏剧走进校园，走进课堂，走进学生。

二、聆听戏剧之声，领略艺术之美

（一）聆听经典作品，感受戏剧韵味

我国历史悠久，文化底蕴深厚，戏剧是中化民族文化的结晶，是华夏大地文明的瑰宝。京剧、昆曲、豫剧、越剧、黄梅戏等是我国优秀剧种，聆听戏剧经典作品，能让学生感受体验戏剧艺术的魅力。教材是实施课程的重要载体，以人教版中小学音乐教材为例，开展音乐课堂教学，欣赏《甘洒热血写春秋》（京剧）、《我正在城楼观山景》（京剧）、《游园惊梦》（昆曲）、《谁说女子不如男》（豫剧）、《天上掉下个林妹妹》（越剧）、《夫妻双双把家还》（黄梅戏）、《巧儿我自幼儿许配赵家》（评剧）等戏剧作品，让学生感受和体验戏剧的韵味。

（二）聆听区域作品，感受地域风味

我国戏剧种类丰富，形式多样，特色鲜明，每一剧种都代表着每一个地方的民族风情和区域特色，经历沧海桑田，时光流逝，它们依然流传至今，在神州大地传承与发展。走进福建戏剧艺术，看看每个地区代表剧种，福州闽剧、厦门歌仔戏、莆田莆仙戏、三明永安大腔戏、泉州的梨园戏、漳州布袋木偶戏、南平南词戏、龙岩闽西汉剧、宁德屏南四平戏等，戏剧课堂可将区域内优秀的戏剧资源引入课堂教学，聆听区域戏剧代表作品，让学生感受戏剧地域风味。

三、创设实践活动，开展戏剧教学

（一）学习戏剧唱腔，随乐起腔

戏剧的艺术表现手法包括“唱”“念”“做”“打”，这也是戏剧的四大基本功，其中，唱功是最基本、最重要的。戏剧唱腔是指戏剧曲调和唱段，戏剧唱腔有别于声乐演唱，有其独特的演唱程式，在戏剧课堂教学中，可由戏歌进行导入，指导学生进行演唱。以京歌《故乡是北京》为例，歌曲采用京剧唱腔的音调，将传统戏剧元素融入歌曲创作，使歌曲富有京腔京韵，在教学中可采用听唱法，先让学生聆听歌曲，接着老师进行现场示范，学生进行模仿，让学生感受一字多腔、倚音装饰，从而体会京歌的韵味。

（二）学习戏剧动作，携手齐进

戏剧四大功中“做”指形体动作，“打”指武打，二者都经过舞蹈化的修饰，构成戏剧表演艺术中的“舞”功。学习戏剧动作可以让学生更好地感受和体验戏剧艺术，更好地融入到戏剧“语境”中学习。《都有一颗红亮的心》，选自现代京剧《红灯记》，在作品演唱中加入戏剧动作，可以丰富戏剧表演。当念白“奶奶，你听我说”时，辅以兰花掌于胸前，做演唱准备，演唱过程兰花掌可以左右交替或双手齐行，当唱到“都有一颗红亮的心”的“一”时，右手以兰花指指向右前方，最后手势为右手握拳，结束表演。

四、传承民族音乐，弘扬传统文化

（一）欣赏优秀剧目，拓展艺术视野

“在聆听中学习，在学习中聆听”——学习戏剧，聆听是一种很好的方式。每一剧种都有特色鲜明的特征，通过反复聆听可以进一步感受其韵味。作为国碎的京剧，其题材和表现形式多种多样，并且具有丰富的优秀剧目，如传统京剧剧目《文昭关》《群英会》《龙凤呈祥》《白蛇传》《霸王别姬》等，现代京剧剧目《红灯记》《沙家浜》《杜鹃山》《智取威虎山》《海港》等，可根据课堂的实际情况适当选曲，让学生聆听这些作品，拓展他们的视野。

（二）学习戏剧文化，增强民族意识

中国戏剧历史悠久，源远流长，每一剧种发展历程不尽相同，都有自家传习的成长故事，作为“百戏之祖”的昆曲更是百花园中的一朵“兰花”。昆曲，又名昆剧，是中国最古老的剧种之一，曲调典雅，念白儒雅，行腔婉转，艺术表演细腻。昆曲发源于14世纪的中国昆山，经明代音乐家、改革家魏良辅对昆山腔进行大胆改革，结合南北曲调，形成了新的声腔，随后，梁辰鱼写作第一部昆剧剧作《浣纱记》，进一步促进了昆曲的发展。学习昆曲文化，能让学生增强民族意识，激发他们热爱祖国传统文化的热情。

五、加强领域融合，促进美育发展

（一）音乐舞蹈辅助戏剧表演，美术元素丰富戏剧色彩

学校美育课程要注重激发和保持学生的兴趣，加强艺术各领域之间的融合，传授艺术基础知识和技能，发展学生的艺术相象力和创造力。在戏剧课堂中巧用音乐，可烘托氛围，当学生伴着音乐进行戏剧表演时，“情与乐相融，声与境相呼”，极大地增强了学生内心情感，促进戏剧剧情的展现；用简单的形体动作配合戏剧角色，用简明的舞蹈动作表现情绪情感，可富于戏剧“动态之美”，助力戏剧表演；结合戏剧剧情，运用美术元素，丰富戏剧化妆、服装设计及舞美设计，有效创造和组织戏剧动作空间，丰富戏剧艺术色彩。

（二）信息技术促进戏剧教学，全面提升戏剧艺术表演

信息技术在教育各领域的运用扩展了艺术教学的容量和空间，丰富了教学方法和教学资源。利用信息技术视听结合、声像一体、交互协同的优势助力戏剧课堂教学。在课堂教学中用好交互式白板和移动终端设备，将丰富的戏剧音频、视频、文字及图片展示在课堂上，可以增加教学直观性和体验性，从视觉和听觉上打开学生视野；在课后，通过云平台、网络空间等互联网平台拓展学生学习途径，达到线上与线下相结合，课上与课下相衔接，激发学生学习兴趣之余保持学生学习兴趣，融入课堂，融入戏剧表演。

在戏剧艺术课堂，聆听戏剧作品，体验戏剧音乐；参与戏剧艺术实践活动，观察戏剧作动，通过练习进行模仿；教师指导学生合作，加强学习与交流，提高班级团队协作能力。以戏剧教学为主线，融合音乐、美术、舞蹈、信息技术等学科，丰富戏剧教学形式，提高戏剧教学有效性。“以美育人，以戏教人”，要将“美”贯穿了戏剧教育的始终，以音乐核心素养为指导，夯实戏剧课堂教学，通过学习戏剧文化、欣赏戏剧作品、参与戏剧活动，让学生收获戏剧知识与技能，快乐学习，快乐成长。