弘扬传统文化 融会艺术智慧——在小学美术课堂中学习中国传统文化的研究

李翔南

（江苏省南京市芳草园小学，江苏南京 210000）

引 言

在现行的美术教科书中，传统文化的课例已经占有较大的比例。但由于缺乏对开展中华优秀传统文化教育的深刻认识，部分教师在课堂上依然是重知识与技能的传授，忽视了精神内涵的阐释和融合。为了解决这一问题，我们要突破美术教学仅仅停留在形式认识上的局限，对美术领域的传统文化的内涵进行深入的研究，了解其蕴含的智慧。如何让学生真切体验传统文化中的美感，如何让学生在现有材料中了解其制作方法，如何让学生深层次地感悟传统文化中精益求精、进无止境的工匠精神，是教师在教学中需要不断探索的问题。

一、在小学美术教学中中国传统文化教学现状

我们对五年级两个班82 名学生进行了关于中华优秀传统文化教与学的调研，从数据中可以看出，学生对中国民间工艺美术的认知较为单一，对古代雕刻艺术辨析模糊，对汉代的画像石的认知较少。

“汉代画像石”这一教学内容在五年级的美术教材中不是单独的一课，只是在欣赏图片中出现过几次，很多教师对这一内容基本是一带而过或者直接忽略。画像石在艺术成就上对中国汉代以后的绘画及雕刻艺术产生了重要的影响，是中国艺术史上辉煌的一页[1]。因此，教师不能让学生的艺术认知出现断层。由此，我们从小学美术教材中寻找画像石的蛛丝马迹，经过筛选，串联组成了“画像石里的故事”一课，旨在把艺术的故事说给学生听。

二、在小学美术教学中融入中国传统文化的途径

中国传统文化博大精深，凝聚着中华民族的智慧和精神。那么，如何在美术教育中渗透传统文化？下面我们以“画像石里的故事”为例进行探讨。

（一）巧设情境，传承传统文化

美术教师应注重培养学生对祖国优秀美术传统文化的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。这就需要教师创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生在加深对艺术的社会作用的认识的基础上，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

【教学片段一】

教师在与学生的闲聊中导入课堂教学内容，“你们爱看什么电视节目啊？”“我想向大家推荐一个超有趣的节目《国家宝藏》，你们知道它吗？”从电视节目中聊到南京博物院推荐的3 件国宝，分别是大报恩寺琉璃塔拱门、《坤舆万国全图》《竹林七贤与荣启期》砖画。教师设置问题情境，让学生带着问题去探究画像石的魅力。“大家是不是有这样的疑惑，南京博物院有42 万多件宝贝。为什么会推这个毫不起眼、非金非银的文物呢?”

教师在与学生轻松的聊天过程中，自然而然地导入传统文化的内容，让学生了解自己所在城市的辉煌的历史文化艺术，增强其自豪感。之后教师又提出问题，引导学生探究一块毫不起眼的石头蕴含的艺术价值，让学生在课的伊始就被中国传统文化的内容所吸引，进而激发学生探究的欲望。

（二）巧用媒体，感受传统文化

在多数人的印象中，传统文化艺术就是摆在博物馆里工整的文物。由于其在内容和形式上难以满足现代人的喜好，传统文化艺术的传承和弘扬遭遇很大困难。

随着新媒体的发展，博物院所蕴藏的深厚历史文化元素能够被充分展现出来。教师可以巧妙运用多媒体，让学生在轻松愉悦的氛围中获得历史文化知识，形成对中国文化的自豪和自信。

【教学片段二】它是什么

（1）教师带领学生欣赏央视的文博类节目片段，并播放图片引导学生初步了解画像石，教师总结画像石就是刻在石头上的画，属于雕塑中的浮雕。

（2）教师展示拓片实物，让学生近距离接触画像石。然后教师讲解，人们为了欣赏的方便，将纸蒙在石头上进行拓印，因此，拓片成了画像石一种重要的表现形式。教师可以请学生看一看，摸一摸，并说一说是什么感觉，然后播放图片PPT，引导学生了解画像石拓片制作工艺。

教师巧妙利用央视的文博类节目片段让学生理解了画像石是什么，官方视频中的讲解不仅清楚、全面，且更具专业性，让学生在高起点上了解了中国传统文化。为了让学生对陌生的古代雕刻艺术有更直观的感受，教师出示画像石拓片，让学生摸一摸，看一看，并直观地感受其艺术的美感及制作工艺的讲究。由此，学生加深了对画像石的理解。

【教学片段三】它表现什么

（1）教师将图片欣赏做成小视频，引导学生探究画像石的表现内容，如墓主人生前的生活状态、历史故事、神话故事等。

（2）通过讨论，学生了解了画像石的社会、历史意义。秦汉时期使用竹简，但竹子易腐，保存下来的极少，而砖画却完整保存下来了，其犹如古代的照相机，真实再现了当时的社会。

【教学片段四】它美在哪儿

（1）造型美。教师引导学生观察中国汉代画像石和古埃及壁画中牛的形象，比较它们的不同。汉代画像石的牛形象夸张，运用剪影式的表现方法；古埃及壁画的牛形象写实。

（2）线条美。教师让学生用空手摩画画像石中“龙”的线条，并让学生“用一个词来形容这样的线条”，学生纷纷表示线条生动、流畅。

画像石对学生来说是一个很陌生的艺术内容，离他们的生活太久远。唯有通过大量图片的视觉冲击，学生才能了解它的艺术表现内容。由此，教师将图片做成动态视频，引导学生层层深入，从艺术的角度发现它的美和艺术价值。

（三）守正创新，发展传统文化

在时代潮流的发展中，我们不难发现，单凭借传承，传统文化很难走远，因此，创新是非常必要的。我们只有在尊重传统的基础上不断地创新发展，精益求精，才能使优秀的传统文化得到发扬[2]。

对于古老的传统文化，我们应充分地加以利用，使传统文化有所继承，有所延续，有所创新，有所发展，并取其精华融入教育过程，发挥其巨大的育人作用。

【教学片段五】

（1）穿越小游戏。教师通过播放时空旋涡视频，带领学生穿越到汉代。教师换装，穿汉服，并用作揖的方式与学生见面。

（2）接受新任务。教师告知学生，今天的任务是为汉代著名的大将军霍去病绘制画像石的底稿草图，并请学生帮助教师一起完成。通过集体谈论，学生了解到霍去病是一位汉代的战神，其灭匈奴，善骑射，一生与马为伴。今天的创作最合适表现奔跑的马。

（3）师生细揣摩。教师带领学生仔细揣摩古人是如何表现画像石中的马的，并分析比较真实的马和画像石的奔马有什么不同。

（4）教师巧示范。教师用深色油画棒在宣纸上用“S”形表现马奔跑的速度和力量，重点演示脚的画法，提醒学生画像石剪影式的表现特点；之后播放微课，并快速讲授龙和凤的画法，以拓宽学生表现题材。

画像石的表现内容和表现材料在现代生活中几乎不可见了，但面对对后世绘画及史料研究如此影响深远的内容，教师只是让学生蜻蜓点水式地观看、了解是远远不够的。因此，如何让学生愿意去亲近它，愿意去表现它成为本课创作环节的关键。在教学中，教师设置了学生最感兴趣的穿越环节，教师穿汉服，运用多媒体，带领学生玩游戏，设置身份角色，使学生产生代入感，激发学生创作的兴趣；表现题材选择了形象简单，但动态丰富的马作为示范的重点，给予学生创作的空间；在工艺制作环节选择画初稿的步骤，降低了绘画困难，同时用学生熟悉的油画棒，使学生在描摹形象的过程中体验了古代匠人的制作过程，感悟了古代艺术文化的独特魅力。

（四）挖掘元素，融合现实生活

教师可以根据“中国传统元素”中音、形、色、意等特点，将传统文化中具有典型而又有象征性的元素提炼出来，再通过与现代的艺术及新事物相结合进行二次加工，使其焕发出新动力，并将这样的课程活动内容深植于现实生活中，真正地传承民族传统文化的精髓。

【教学片段六】

（1）课堂拓展。“其实我们今天展示的是工匠们的第一道工序，画草图。”教师通过图片展示用瓷土、刻刀替代古代工艺制作的画像石，让学生了解其繁复的工艺：翻印（画师们在石板或砖上画底稿）、雕刻（匠人们再进行雕刻）、彩绘（据考古学家发现，画像石、画像砖在它制成时，和兵马俑一样，均是上色的）。

（2）教师总结：石头述说着几千年前的文明，我们走进博物院看到它们时，心中多了一份自豪，也多了一份文化传承的责任。

教师在课堂上只让学生用手中便捷的材料创作了画像石的设计草图，但在拓展环节，教师通过微视频，用现代能找到的纸黏土、刻刀制作画像石，让学生了解了完整的制作过程，使学生对中华传统技艺有了深刻的了解。因为了解，所以敬佩；因为了解，所以喜爱。最后，教师通过问题的设置，让学生反思这节课的收获，进行情感的升华。一块看似毫不起眼的石头，背后却是中华历史的悠久，是古代匠人的慧心，是华夏文化的璀璨。

结 语

对于优秀传统文化，我们既要选择性地继承，又要创新性地延展。在美术教学中，教师既要让学生认识到传统文化的优秀与精神，了解人类在社会发展中的贡献与进步，又要以此为契机，引导学生灵活地学习美术知识和技能，并在跨越学科的基础上，实现传统文化的创新与发展，为传统披上“时尚”的外衣，使其充满无限的生机与活力。