徐建中
杨丽萍是我国著名舞蹈艺术家,是一位真正的“舞蹈诗人”,她的《雀之灵》、《孔雀公主》、《两棵树》等享誉世界,其舞姿总是给人以强烈震撼。大家对她的这些经典作品如数家珍,但却很少有人知道,缘于对艺术的挚爱,她还是一位感性的收藏家,一切与民族艺术相关的物件都是她青睐的对象。她坦言,收藏只是一种爱好,并不是为了赚钱,可十年前她收藏的一套翡翠项链,如今已经翻了十倍,价值高达3亿余元,这背后有着怎样的故事呢?
蝴蝶铜锁,
让收藏像蝴蝶一样起飞
有一天,杨丽萍随团去一个苗家寨子演出,几轮表演下来,口非常渴,可带去的水都喝完了,她四周看了一下,有些失望。这时,一个小阿雅(苗语,妹子的意思)对她说:“去我家喝茶吧,就在那边。”顺着小阿雅手指的方向,她看到了一幢古色古香的普通民房。
走进房子,小阿雅欢快地去倒茶,杨丽萍站在房子中央,目光一下子被桌子上的一把铜锁吸引了。那把铜锁不是苗族姑娘戴在身上的那种装饰品,而是老苗族人用来锁门的铜锁,相比之下,前者虽然多了几份贵气,却远远没有后者的那份古朴之光。
那是一把蝴蝶造型的铜锁,纹饰精美流畅,像天边的云,又像一位躺在幽暗里的美人。杨丽萍莫名地喜欢上了它,如果说,铜锁的舞台是两扇门,那现在的它静静躺在桌子上,多么像谢幕后蜷在角落里的自己!
她忍不住用手去触摸,光滑如丝,微凉如风,连温度,都有着和自己一样的清瘦。她決定,买下这把铜锁。小阿雅端来茶,看杨丽萍盯着铜锁出神,便说:“你那么喜欢,就送给你吧。”杨丽萍笑道:“谢谢你,但我还是买的好,你把你爸爸妈妈找来。”
那是一对朴实的农家夫妇,他们听说杨丽萍想买铜锁,执意要送给她。他们说,蝴蝶铜锁是苗族人家庭的一份子,从来不卖,但可以送给朋友。原来,蝴蝶铜锁是苗族人特别敬重的物品,他们特别崇拜蝴蝶,所以也非常喜欢蝴蝶造型的铜锁。
杨丽萍一直在各个少数民族地区演出,早就了解了苗族人的性格,既然他们对蝴蝶如此敬重,那自己出钱买就形同于一种亵渎。于是,她收下了那把铜锁,这是她的第一份收藏品。她相信,蝴蝶铜锁里注满了苗族人纯朴的深情,一定会为她带来好运。
云南映象,收藏与舞蹈的融合
在收藏界,一般来讲,藏品越古老就越值钱,但是对于铜锁来说,明清的铜锁更有价值,尤其是明末清初的銅锁,不论是实用价值还是艺术水平都有极大进步,出现了很多精品锁具。
杨丽萍收藏的铜锁大都为各种人物、动物和文字造型,铜锁拙中藏巧、朴中显美。她经常看着这些铜锁出神,富于想象的造工,内在意境的妙趣,奇诡的构思,一下子就把她带入到了神秘幽奇、色彩缤纷的艺术境界。她的很多作品,就是置身于这种奇妙的铜锁世界得来的灵感。
1980年,杨丽萍调入中央民族歌舞团,以“孔雀舞”而闻名。成名后的她对铜锁收藏更加用心,中国传统锁具是手工艺制作,她收藏的铜锁有平雕、透雕、錾花、镶嵌以及制模铸造等。这些铜锁外表精致、雕刻逼真,一个个花样繁复的铜锁俨然就是一幅幅最原始的舞蹈。
一天,杨丽萍去白族的寨子演出,那里有一个收藏品交易市场,她趁开演前的间隙进去转了转,在角落发现了一把镂空雕的麒麟铜锁,这把锁不但造型精美,并且需要四把钥匙四面齐开才能打开,这种巧妙的设计无疑是当时文化智慧的最好体现。像这样罕见的锁,她还是第一次遇到,本想立即买下,可一摸口袋,居然忘了带钱包。没办法,她只好把铜锁放回柜台,快步转身回去拿钱。按她的想法,这把锁虽然很少见,但不知在这里卖了多长时间,自己回去拿钱也就十几分钟,顺利买入囊中是很正常的事。但她怎么也没想到,等她拿了钱返回时,麒麟铜锁却已被买走了。她懊悔不已,事情怎么就那么巧呢?这么一会工夫,却有人捷足先登了。
这把锁她寻觅了好长时间,明明已经到手,却失之交臂。她忽然明白,机遇往往只在一瞬间,很多藏品,只有买到手,才是真正的拥有。而随着时间的流逝,很多东西都会被人们慢慢遗忘,只有把这些越来越少的东西收藏起来,才是对艺术品最好的保留和传承。
从此,杨丽萍不再只局限在铜锁的收藏,而是开始把眼光放大到民族工艺,只要遇见了喜欢的,必定会在第一时间买下。几年下来,她的收藏除了古锁,还有翡翠、油画、手镯等具有民族特色的各类工艺品。
2004年,杨丽萍开始编导并主演的大型原生态歌舞集《云南映象》,但在编排之初,她虽然在表演中穿插了很多云南地方特色的动作,但总觉得和观众之间还是存在一定距离,还是不够“原生态”。在她心目中,真正的舞蹈,不应该是观众看不懂的东西,而应该是一种与人性息息相通,能打动人心灵的表演。
她的舞蹈风格,最大胆和成功之处正在于她将舞蹈中原本动态的艺术表现形式,转化为静态的,而这种形式又大多源于自然和真实的生活。
那么,究竟怎样才能和观众在原生态间形成一种默契呢?她静静地坐在收藏室里,让藏品的古色古风浸染着自己,看着这些从四处搜集而来的原始宝贝,她仿佛看到了云南各个少数民族的风情。
她的眼光轻柔地在每一件藏品上拂过,最后,停留在了当年那把蝴蝶铜锁上,她又看到了那对朴实的父母,还有那个蹦蹦跳跳的可爱小阿雅。忽然,她眼前一亮,小阿雅欢快地闪展腾挪不就是最原始的舞蹈吗?她为这一发现兴奋不已,决定让当地人直接融入舞台来跳,跳出舞蹈最原汁原味的东西。
于是,在这部歌舞集中,舞台上70%的演员都来自于乡间,他们血液中本来就流淌着原始的舞蹈基因。在人们看到的表演中,有接近失传的打鼓手法,有在民间已经失传的民歌和原始的民俗,最终呈现给观众的,是一场最感动人心的,最名符其实的原生态演出。
杨丽萍说,她一直有个理想,就是把那些濒临消失的民间艺术挖掘出来,抢救下来,给观众、给后人留下一个活着的民俗文化博物馆。沿着这个思路,她不但精心收藏着各种民族工艺品,梦想着有一天能办一个收藏博物馆,同时,她还把这些理念融入舞蹈,她到各地进行采风时,头脑里的未来舞台,就是这些舞蹈的“活的博物馆”。
绝代风华,让收藏走向世界
2005年,《云南映象》荣获万宝龙国际艺术赞助大奖;2009年,这部歌舞集开始年度世界巡演,使中国艺术第一次进入了全球最顶尖的PBS品牌系列。如果说,她最初的收藏只是想保存传统艺术品,那么,现在的她则决定在此基础上,设计出属于自己独有的收藏作品,这是一种对于艺术更深层次的挚爱。
2010年初,她根据丛林中开屏的孔雀,设计了一款“雀之灵”翡翠项坠,运用了老坑滿绿玻璃种翡翠、无色玻璃种翡翠、18K金、彩色蓝宝石、沙弗莱石和钻石,令作品绚丽多姿、妩媚生辉。
在她看来,翡翠和自己的舞蹈一样,都是源于大自然的珍宝,实在是有太多共通之处。原本平凡的石头,经过创作和雕琢,就能赋予它更多的灵性和内涵;而极致的舞蹈,也是通过灵魂用心去演绎,二者都是出于平凡,却又有着不凡的灵魂和精神。
这款项坠就像她的舞蹈,纯洁而通透,总让人觉得离现实的炊烟很远很远,却离我们心灵所渴求的东西很近很近。她习惯在舞蹈中借助人们熟悉的意象来表现人的内心境界和梦想空间,而这款项坠何尝不是如此?它给人以超然、空灵、淡泊、抒情而又高贵的印象,翡翠是云南人钟爱的物件,它灵秀、妩媚、纯正、多彩、内敛、含蓄……
2011年1月,美国纽约时报广场上,竖立起一抹亮丽的“中国红”, 6块电子显示屏同时播出中国首部国家形象宣传片,杨丽萍与章子怡、张梓琳、周迅、范冰冰或站或坐,以“美丽时尚的中国人”形象出现在《中国国家形象片——人物篇》的第一个画面上。 杨丽萍穿着吊带红裙,戴着的“绝代风华”翡翠项链尤其耀眼,翡翠的光泽将她的气质衬托得更加优雅。在舞台上,她有一种深不可测的魔力,一举一动,一颦一笑,哪怕是一个休止符,都有如微风从一汪清泉上空掠过,浩大的舞台上,便有了泉水叮咚的声音。她让人自然地沉浸,陶醉,直至感动,她的世界,无需用人的语言,只是肢体的飘动,便能读懂。
杨丽萍说:“我是云南人,翡翠与云南有着密切的关系,翡翠是云南的一个著名品牌,我不但要以我的方式收藏这些艺术品,还要为家乡的品牌代言,为云南的翡翠事业走向全国、走向世界而贡献我的一份力量!”
面对2020年那场肆虐全国的新冠肺炎疫情,杨丽萍现身在抗疫MV《同一次呼吸》现场,荧屏中的她用甜美的笑容、动听的声音为荆门加油,为武汉打气,给湖北人民留下了深刻印象。大家振奋着她的呐喊,感动着她的爱心,而更让人惊艳的,是她溢满青春的容颜,谁都无法相信,看起来30多岁的她竟然已经62岁。在谈到“不老神话”时,她坦言和心态息息相关,只要内心安然,宠辱不惊,就能永远保持一颗年轻的心。而她的这份笃定,除了血液里流淌着原始的坚毅,还和她的收藏爱好有着莫大的关系。
或许,收藏的最高境界,就是在对艺术的追求和寻找中,用储存和传承的方式来滋养一份内心的安然,岁月静好,收藏静美。就像永远年轻的杨丽萍,在草原,她就是一个精灵,在云南,她化身为收藏仙子,富有爱心的女子,永远都会拥有殷实的人生。