声乐表演中的二度创作研究

■郑涯斐/安阳师范学院音乐学院

声乐表演中注重演唱者的情感表达。在尊重声乐原作品的前提下，演唱者在声乐作品中融入个人情感和自己对原作品的思想感悟。在声乐表演中，演唱者通过自己优美的歌声，演绎了具有演唱者独特风格的声乐歌曲。这种融入自己情感的声乐创造就是声乐表演的二度创作。

一、声乐表演二度创作的意义

声乐表演中的二度创作的主旨便是在已有的原作歌曲的基础上，通过演唱者的声音表达出作品中的蕴含的全部内涵。声乐表演的二度创作需要演唱者高超的演唱技巧和熟练的掌握作品的内涵［1］。声乐原作歌曲中蕴含着丰富的创作情感，在声乐表演的二度创作中并不是单纯的将原作品中所蕴含的情感表达出来，而是演唱者通过理解将自己从原作歌曲中体会到的情感融入自己的艺术风格，在通过声音表达出来。除此之外，演唱者还需要运用高超的唱功带给观众一种内心的情感共鸣。声乐表演是一种听觉艺术，可以带给听众内心一种声乐美的艺术享受。在声乐表演中，二度创作是至关重要的。第一，二度创作可以使声乐作品展现不同的音乐艺术，给予声乐作品不同的情感表现。同样的声乐作品经过不同的演唱者，因为演唱者生活阅历的不同、演唱方式的不同，所以其演唱的声乐作品也各有不同，使声乐作品有了不同的音乐鉴赏价值［2］。第二，通过声乐表演的二次创作中，听众可以通过演唱者的二次创作听到声乐作品中，更深层次的东西。声乐作品只能给人呈现其最表浅的内容，没有演唱者的二次创作听众们无法听出声乐作品中的最深层含义。声乐作品中的二次创作将原声乐作品进行了拓展，丰满声乐作品的情感表述，为听众提供听觉的享受盛宴。第三，二度创作可以提升演唱者的音乐素养和演唱技巧。声乐表演的二度创作具有很大的难度，演唱者需要做许多的准备工作，把握原声乐作品的风格，提升本身的演唱技艺。第四，声乐表演的二度创作可以使音乐艺术的发展更加繁荣昌盛。且二度创作已经成为了传播音乐的一种有效方式。

二、声乐表演二度创作需要遵循的原则

第一，声乐表演的二度创作并不是凭空创作的，需要遵循声乐原作品的基调与特点，最大程度的尊重作品的原创性。声乐表演的基础前提便是在声乐原作品的思想风格的保留，演唱者进行二次创作发挥。演唱者在进行二次创作时应该确保不改变原音乐作品的基本内容，使演唱的歌曲具有真实性，最大限度的尊重原声乐作品。演唱者在进行二次创作时在保留原声乐作品内容的基础上，一定要防止被原声乐作品本身所局限。二次创作的主旨便是在原有声乐作品的基础上，进行情感的加深和升华。通过演唱者自身的发展创作，使声乐表演更加丰满，内容更加丰富。第二，随着时代的迅速发展，各种艺术形式也在不断的发展进步，具有鲜明的时代特点。演唱家在进行声乐作品的二次创作时必须了解原声乐作品的时代的历史性、民族性等。因为声乐作品是时代发展过程中的产物。具有时代性、历史性、民族性的声乐作品可以反映出社会的时代背景。如在欧洲浪漫主义时期时，舒伯特的声乐作品具有历史性；张寒晖的作品讲述了民族性的音乐创作。第三，在声乐表演的二次创作中，演唱者需要注重演唱技巧和情感的相互结合。演唱者需要运用高湛的唱功，熟练掌握原声乐作品的情感，才能演绎出完美的声乐作品。忽略情感表达的声乐表演不能带给听众艺术享受，同时完美的声乐表演也离不开演唱者高超的演唱技艺［3］。

三、声乐表演二度创作实现路径研究

（一）把握歌曲作品内涵

随着时代的飞速发展，各种艺术表演形式也在不断改变创新，声乐表演也在不断改变创新。不同时代的声乐作品中蕴藏着历史性，演唱者需要运用高超的演唱技巧才能演绎出不同时代的经典声乐作品。在实践二度创作时，演唱者除了需要研究原声乐作品的时代背景外，还需要把握原声乐作品的内涵，深刻掌握原声乐作品的情感表达，在原声乐作品的基础上进行二度创作。如声乐作品《美丽的草原我的家》，这是一首蒙族歌曲，歌曲本身便是一种豪迈的曲风，具有豪迈、辽阔的特点，当演唱者演唱这首歌的时候就需要调整自身情感，结合自己的想象力，目的是将歌曲本身的特点、情感内涵体现出来。通过演唱者的声音将声乐作品中的情感表达出来，引起听众的情感共鸣。在《美丽的草原我的家》声乐作品的基础上进行声乐表演的二度创作，是一个极其复杂的过程。演唱者需要充分把握原声乐作品的情感，在掌握原作情感的基础上，进行自己的理解改造，加深声乐作品的情感层次。因此，演唱者在进行二度创作时，需要充分的挖掘原声乐作品的内容情感，并且在原声乐作品的基础上，使作品更加丰满而富有灵魂。

（二）运用歌唱技巧

随着社会的不断发展，各种艺术形式都在不断进行艺术创新。在声乐表演中，为了满足人们日渐提高的审美素质，演唱者应该提升自身的歌唱技巧和音乐素质。演唱者的演唱技巧无论是在演唱时还是进行二度创作都是尤其重要的，演唱者的演唱技巧越高，所演唱的歌曲越具有感染力，演唱者的演唱技巧越低，歌声便没有引起听众共鸣的力量。没有歌唱技巧的演唱者演唱的歌曲不具有感染力，声乐表演十分空虚没有内涵。因此，在声乐表演的二度创作中，演唱技巧的灵活运用是非常重要的。 在运用演唱技巧时，需要注重以下几点：第一点，在声乐表演中的二度创作中需要熟练掌握音乐的旋律。旋律是一首音乐的灵魂，因此演唱者在演唱声乐作品时需要正确的掌握声乐中的旋律，明确作品中的旋律重点，使作品的演唱更加流畅。第二点，歌曲中讲究感情的持续递进，演唱者在进行歌曲演唱的时候需要注意情感的把握和递进。演唱者在演唱时需要把握声乐作品中的情感层次。在熟练掌握作品层次感的前提下，丰富作品内涵。第三点，在声乐表演中，演唱者需要在二度创作中重视融入、利用自己的想象力。通过丰富的想象力，将自己带入真正的声乐作品角色中，进行演唱。更符合作品中人物形象的演唱者才能充分的抒发作品的情感内容。第四，声乐表演是一种为听众提供听觉盛宴的艺术形式，在声乐表演中，演唱者需要表现出真实情感。音乐艺术是一种需要融入演唱者自身情感的表达。在声乐表演中，演唱者在演唱中融入自己的真实情感才能够带给听众最真实的感受。二度创作使情感的表达更加深刻，可以达到令人满意的艺术效果。

（三）增强歌曲作品表现力

在声乐表演中，二度创作需要演唱者增加歌曲作品的表现力。声乐表演是一种愉悦听众耳朵的艺术形式，音乐表现力的强弱是决定声乐表演能否打动听众的重要因素。而在声乐表演中，作品的表现力是通过声音传递的。具有较强表现力的声乐作品可以引起听众的情感共鸣，而表现力差的声乐作品会给听众一种无法忽视的空虚感。鉴于此，在声乐表演中的二度创作中需要增强声乐作品的表现力。声音的运用是增强声乐作品表现力的关键因素，各种声音的灵活运用可以增强声乐作品表现力。如，演唱者在歌唱舞曲时，演唱者就需要运用轻快、华丽的声音歌唱。在歌唱摇篮曲时就需要，使用温柔甜美的声音演唱。在歌唱流行音乐时就需要，运用干净、利落的声音，在歌唱进行曲时，演唱者就需要运用豪迈、雄壮的声音。各种声音的灵活运用可以增强声乐作品的表现力，通过声音的传递，引起听众们的情感共鸣。

四、结语

声乐作品中，既有原声乐作品作者的创作研究，又有演唱者充沛情感的二度创作。优秀的声乐作品两者一定都有体现，通过演唱者对原作品的个人理解，融入自己充沛的情感，对声乐作品进行二度创作。二度创作是演唱者情感表达的训练，使听众可以领会歌曲中的情感价值意义。