《麦路人》：一部令人唏嘘的香港底层人物群像志

电影《麦路人》是导演黄庆勋的处女作，也是一部不太常见的另辟蹊径之作，以往香港电影中的极尽繁华消失殆尽，取而代之的却是隐藏在香港摩天大楼角落里的底层生活。这部充满人文关怀与艺术气息的电影，为人们讲述了一群无家可归，只能每夜寄宿在快餐店的香港底层群体互帮互助、同舟共济的故事。

一

影片的主角是博哥（郭富城饰），他以前是一名金融才俊，然而由于人生的变故而落入了底层社会。影片中虽然有一些博哥以前风光时期的回忆画面，但导演并没有刻意去渲染，对于博哥的过去，导演没有明确告诉观众具体细节，也许导演更关心的是博哥的现在以及未来。博哥总是穿着一身旧西装，头发凌乱，手里的香烟是他唯一的消愁工具。博哥这个人物的出场是从一场追逐戏开始的，他逃过了别人的追杀，却偶遇了一个离家出走的少年——深仔。而深仔尾随着博哥来到了那家24小时营业的快餐店，通过他的眼睛看见了一群无家可归的流浪者，在这群流浪者中，包括一对母女、一个流浪画家（张达明饰）以及一个有家不敢回的等伯（万梓良饰）。博哥对这些人嘘寒问暖并极尽所能的帮助，特别是对那一对母女来说，博哥就是她们能够活下去的心理支撑。

对于深仔来说，博哥是其迷失路线上的一盏灯塔。在和博哥一起的日子里，他明白了生活的艰辛，博哥开始想给他找一个工作，但事与愿违一直找不到合适的工作，于是博哥只好带他一起在垃圾箱里捡拾旧鞋子，然后通过翻新旧鞋摆摊赚钱。实在没有钱的日子里，博哥带着深仔一起去给有钱人洗车，不惜舍弃一个人的尊严来换取一份盒饭。深仔在和这群无家可归者的慢慢接触中，感受到了一种家的温暖，这让他开始思念自己的母亲。于是，一幕非常温馨的画面映入我们眼帘：深仔在自己家的外面给母亲打电话，母亲来到窗边，而博哥在楼顶通过一个吊篮把深仔与母亲的感情再一次维系了起来。

流浪画家的存在，其实是本片着墨并不多的一个部分。他一开始出现在快餐店，给人的印象是：穿着邋遢、目光呆滞、唯唯诺诺。他的生活几乎完全依靠博哥，没有工作博哥帮他找，没有钱博哥拿钱给他用。这样一个没有思想更没有灵魂的人物，他最终的命运可想而知。在一次拦路抢钱之后，监狱替代了快餐店，成为了他最好的“安身立命”之地。

等伯这个角色的设置，有点令人出乎意料。他以前是一名消防员，不仅有一份稳定的工作，而且在香港也有自己的房子。然而，老婆的跳楼自杀给了等伯一个极大的刺激。他一直搞不明白，自己本是一名消防员，救了那么多人，竟然连自己的老婆都救不了。于是，在老婆死后他再也不敢回到原来的家，快餐店却成了他唯一的心灵寄托，因为这家快餐店是他们夫妻俩以前经常光顾的地方。等伯这一角色的设置，其实是导演精心的设计，香港作为一个世界金融中心，经济发达、物欲横流，但是其繁华背后所潜藏的民众心理疾病，却被很多人视而不见。而本片导演却恰恰注意到了这一点，虽然这个人物的设置有点虚构的嫌疑，但也在情理之中，特别是当快餐店将要关闭一晚的时候，等伯发了疯似地到处寻找一个灵魂安放之地。这让不愠不火的影片突然达到了一个小高潮，甚至让人有点猝不及防。幸好博哥死死地抱住了等伯，告诉他一个真实的现实，他的老婆已经死了，这个时候的等伯才从梦中惊醒，而观众却深深陷入了悲伤之中。影帝万梓良的演技依然那么老辣，一个苍老无助的消防员角色被演绎得极为精彩，而影片的主题在此得到了进一步的深化。

二

母女二人是影片描写比较多的角色，也是本片得以成功的关键一环。这对母女具备了一些苦情戏的元素：丈夫去世、婆婆嗜赌、举目无亲，这些因素的聚集带来的必然是博哥的极力帮助。母亲是一个柔弱女子，却被这群无家可归者称作“妈妈”。这既是一种尊重，也是一种期待，期待母亲能够把女儿抚养长大，从此摆脱生活的阴影。然而现实却给了母女二人极大地打击，本就没有钱的母亲，却要面对嗜赌婆婆的恶意刁难，而婆婆嗜赌的原因却是母亲害死了他的儿子。关于他儿子到底怎么去世的，导演并没有详细交代，也许是导演觉得根本没有必要。于是这个没有前情提示的“替婆婆还债”的故事，就有点站不住脚的感觉，好像是为了讲一个悲惨的故事强行而为。但不管怎样，母亲这一角色的出现，扩充了叙事容量，增强了叙事张力，突出了博哥的大哥形象。影片中有几个地方还是让人无比感动。当看见母亲靠出卖肉体来赚钱的时候，博哥进行了极为强烈的阻止，并把自己的破烂西装披在了母亲裸露的身体上，而母亲在博哥的怀抱中抽泣不已，算上阿珍，三个苦命的人，此时拥抱在了一起，形成了一种合力。在一次晚饭时间，母亲终于获得了香港的底层社会保障，苦日子也许已经到头。这时旁边的水管突然爆裂，好像预示着母女二人终于突破了艰难阶段，将要迎来光明的未来，而观众长时间的压抑心情也得到了暂时的释放。博哥、深仔、流浪画家与母女二人在高扬的水花中跳起了愉快的舞蹈，这是电影中为数不多的诗意抒情。底层人物的快乐就是那么简单，也许一杯酒、一支烟、一朵野花、一首歌曲，就可以让他们忘记不幸的过去，向往着未知的未来。但是未知的厄运仿佛来得太快，母亲由于常年辛苦工作身体已经透支，在一个毫无征兆的夜晚突然猝死在快餐店里。母亲的死，不仅惊醒了这群无家可归者，更令观众无语凝噎、感叹命运的不公。

阿珍（杨千嬅饰）在本片中，应该是仅次于博哥的角色。她以前是一名出色的歌手，长相漂亮、歌声优美，因此认识了当年的金融才俊——博哥。影片中只有一段对于他们过往的回忆，而有关他们的其他情感交往，影片一概没有涉及。或许导演并不是让观众关注他们的过去，而是要让观众目睹他们的现在与未来。于是一位半老徐娘的舞厅歌手出现在观众面前，饱经风霜的脸上写满了沧桑故事，柔情凄美的歌声里隐藏着些许落寞。博哥总会时不时地去看阿珍演出，而阿珍也时不时地会出现在快餐店里，博哥与阿珍虽不是夫妻但胜似夫妻。如果说博哥是这群无家可归者的心灵支柱的话，那么博哥内心的心理支撑就是阿珍。阿珍可以陪他一起看病，可以把自己喜爱的旗袍卖掉当药费，可以陪伴博哥生命的最后一程，阿珍就是这样一个博哥生命中的红颜知己。然而，阿珍始终没有一个正式的名分，随着年老色衰、红颜老去、歌厅生意不好，她其实和那些无家可归者一样，没有找到一个真正意义上的理想归宿。影片中的那首凄婉歌曲，阿珍唱了一辈子，最终却成为了自己的人间挽歌······

三

博哥是这部群像志中的核心人物，他既是这群底层群体的代表，也是香港芸芸众生的浓缩。他曾经风光无限、一掷千金，也曾黯然神伤、回天无力，人生的大喜大悲在其身上表现得淋漓尽致。他因为投资失败、违法犯罪，最终进了监狱，出狱以后只能混迹于香港底层社会，心里的落差让他迷恋上了香烟，只有通过尼古丁的不断麻醉，才能让他忘掉过去，然而让他永远忘不掉的还是自己的母亲。他的母亲并不知道他的儿子已经从天堂堕入了地狱，还以为是以前那个风风光光的金融才俊，博哥因此不敢回家看望母亲，怕她母亲不能接受现实的打击。影片中博哥偷偷看望母亲的片段，可以说是导演的别具匠心，牢牢抓住了观众的心。他有家难回、有心无力的尴尬境遇，才是真正让观众唏嘘不已、感叹良久的原因。

影片后半段，博哥虽然帮助了许多人，然而却挽救不了自己，常年的心理摧残以及尼古丁的过量吸食，使得博哥最终患上了肺癌。影片最后，导演设计得非常巧妙精彩，博哥支走了阿珍背上了那个旧背包坐上了公共汽车，在他生命的最后阶段他勇敢地踏上了回家的路。然而，当公共汽车在站台停下的时候，博哥却已经陷入了昏迷状态，他再一次失去了回家的机会，或者说他永远地失去了回家的机会。博哥——一位当年的香港金融才俊，竟然以这样的方式与母亲告别。人世间的世态炎凉、人情冷暖、大起大落、忽喜忽悲，此刻被导演在无声息中演绎到“大音希声，大象无形”的极致境界。

四

在影片的结尾，导演给了人们一个光明的未来。深仔重新回到了母亲身边，与哥哥嫂子关系和睦；失去母亲的女孩在孤儿院健康地成长；阿珍从歌厅辞职，找到了一份稳定的销售工作；流浪画家在监狱继续服刑，但脸上充满了希望；等伯也回到了自己的家，一群无家可归者最终都找到了属于自己的还算比较理想的归宿。

影片虽然以这样的光明尾巴结束，但人们还是久久不能平息此前的压抑与唏嘘，不仅感叹人生的不幸、命运的无常、人间的薄凉、生存的艰辛。导演黄庆勋的这部处女作，虽然在剧情处理上有一些小的瑕疵，但这并不妨碍他对香港底层人物的成功关注。就像这些最终寻找到归属的群体一样，虽然不是很理想的去处，但至少有了一个遮风挡雨的地方。本片虽然没有获得香港金像奖的理想大奖，但至少获得了七项提名，一项最佳男配角的殊荣。而更为重要的是，本片让人们看到了香港电影中久违了的人文关怀与艺术气息，让人们在导演平和语气的讲述中看到了生的希望与死的尊严，看到了亲情的回归与人性的善良，也看到了一部比较成功的香港底层人物群像志。