电视纪录片中镜头的运用。随着电视纪录片的不断发展,电视纪录片中景别和运动方式结合成的镜头也越来越多样化,景别是画面的重要塑型元素之一,运动方式是彰显画面表现力不可或缺的技法。不同的景别和运动方式具有不同的画面表现力。在纪录片中常规的景别有远、全、中、近、特,常规的运动方式有推、拉、摇、跟、移,这些常规的景别配合运动方式的组合形成了具有特殊表现力的镜头。在一部纪录片作品中,镜头的选择增加了纪录片的艺术表现力。
目前,纪录片的镜头运用较为广泛,空镜头、长镜头、特写镜头、仰拍镜头、主观性镜头、全景延时镜头占纪录片镜头语言的绝大部分,在纪录片中艺术表现的作用也各不相同。空镜头展现艺术情感。如《人生第一次》第三集中拍摄的大景深小蜘蛛的全景固定画面,把蜘蛛比作主人公,通过蜘蛛寄托人物情感。长镜头真实记录,更加意味深长。特写镜头展示细节,通过人物局部特写,向观众展示人物内心细微的心理活动。如《人生第一次》第三集中女孩在篝火晚会中写诗歌时的眼神镜头,表现了其孤独的内心。仰拍镜头多用于拍摄一些伟岸的对象,能够增加纵深效果及对比,使被摄对象的形象显得高大。如《人生第一次》第三集中朗读诗歌的小男孩,通过仰拍结合其朗诵诗歌的意境展现了男孩内心理想的伟大。主观性镜头采用人物化视点的运动方式,可以使观众产生身临其境的感觉,从而吸引观众的注意。全景延时镜头在交代环境方面有独特的作用,可以有效压缩时间,让观众用肉眼观察到原本难以察觉的内容,使画面更具观赏性。
电视纪录片中的色彩与光线。在纪录片创作中,色彩是最直观的艺术表现手法,色彩可以记录和传达独特的信息,也可以增加画面的视觉美感。在纪录片创作中有效地运用色彩,把握好背景的创作、背景陪衬与主要物体之间的关系,可以使画面相对真实自然。通过不同色彩之间的配合,营造出具有别样风格特征的画面,打造特殊的审美效果。纪录片的艺术内涵色彩基调的运用,根据事件与场景的不同可以使纪录片呈现不同的色彩基调。在前期拍摄时,通过改变色温、运用滤色片等辅助工具把握色彩基调、自然光(逆光拍摄、夜间拍摄等)与机器参数(光圈、快门、感光)的拍摄方法,使片子的色彩基调既有所变幻又有所统一。
电视纪录片中的构图艺术。构图对纪录片的拍摄颇为重要,在电视纪录片中主要有两种构图方法:静态构图与运动构图。在纪录片创作中,静态构图与动态构图的选择与运用影响着电视纪录片的品质。静态构图采用一些特殊的构图方式,如通过圆形构图、水平线构图等打造别具风格的画面;动态构图与纪录片人物相结合,有效把握人物运动,合理地运用运动镜头展现人物的真实感,在画面中直观地呈现拍摄场景与人物的立体感。电视纪录片拍摄艺术的表达方式对于电视纪录片拍摄的可行性也有一定影响。
不同的摄影师观察事物的角度及感知事物的能力不同,对同一事物会有不同的视角。纪录片拍摄的知觉艺术,其素材必须是真实有效的。因此对于摄像师来说,在走进摄像地点之前不应对拍摄对象进行提前预设,而应及时地抓住需要拍摄的画面,这就体现出了电视纪录片的知觉艺术。
对于拍摄主体的知觉。《人生第一次》第三集中对于主体状态的感知进行了具有表现力的选择。如孩子们望向远方的画面、席地而坐思考的画面、男孩子躺在草地上思考的画面、草原生物运动的画面、牧人放牧的画面等。主观性镜头,如以卷纸模仿望远镜,以孩子们的视角观看周围的环境,增强画面的表现力。用特写镜头突出表现人物内心状态,如女孩坐在草地上书写文字增加画面真实感,以自然光线、中间调为主。常规构图(水平线构图:男孩平躺在草原上)、运动构图(对于草原生物的抓拍,摄像机和被摄物体同时运动,对于草原上的牛进行固定拍摄和小女孩转身的固定拍摄)配合基础构图原则展现被摄物体的运动。
对于拍摄环境的知觉。《人生第一次》第三集中对拍摄环境空镜头捕捉的感知,如运用微观镜头拍摄生长的大树和茂盛的草丛;运用小景深的固定镜头对发芽的树木进行拍摄;对树林的整体感知则用自然的逆光镜头进行拍摄;运用自然光线的明暗对比的固定镜头对落叶进行富有意境的艺术表现;运用层次分明的色彩,拍摄出具有强烈感染力的山间流水的画面。
电视纪录片的表达方式与知觉艺术相配合,可以对环境中存在的具有表现力的画面进行艺术化创作。在电视纪录片的拍摄中,知觉艺术与表达方式相互作用,有效扩大了画面的创作空间,使画面更具美感。
所要拍摄的事物之间相互联系,但它们之间的关系是不固定的。在拍摄过程中,如果拍摄对象之间的关系脱离,艺术性就难以体现,进而无法体现其对比的价值及意义。在纪录片的拍摄过程中,任何事物之间都是有关联的,这反映出拍摄的艺术性。
人与人之间的关系。如《人生第一次》第三集中老师与学生之间的关系,通过仰拍镜头展现两人眼神、表情、动作之间的交流,增强画面内的情感冲突。明暗色调突出了主体,自然光线配合人工补光,用手电筒照亮笔记本上的文字,使常规的静态构图方式更加自然真实。
人与物之间的关系。《人生第一次》第三集中通过火堆展现孩子们的状态,用虚实结合镜头增加神秘感。明暗色调突出了主体,自然光线结合火光,让孩子们像身处仙境一般。通过展现主人公小男孩与花之间的关系,表达了小男孩的情感寄托,使人物情感更加具象。
物与物之间的关系。《人生第一次》第三集中通过切土豆片、掏米、摆放碗筷等画面来表现人物的生活状态。通过物与物之间的关系,使普普通通的吃饭状态更加生活化。
人—物—人之间的关系。《人生第一次》第三集中主人公小女孩与母亲打电话交流的片段,两个人物通过手机这一媒介连接到一起,采用不同景别的固定镜头展现人物的情感变化,不断推进的特写镜头与昏暗的灯光结合,使情感达到了一个新的高度。
拍摄关系艺术的把握,协调了主体之间的互动交流,配合艺术表达方式使互动更加真实,关系对比更加明显,从而增强视觉上的代入感,实现画面合理的艺术化,增强了画面的表现力。
拍摄过程中的变化艺术,主要是针对拍摄过程中需要变动的范围,以拍摄纪录片的运动方式结合有需要的关系,对拍摄使用方法和方式进行可行性的分析。这样的拍摄艺术,满足了电视纪录片动态变化的需求,反映了拍摄者随机应变的能力。
变化的事件。在突发性事件“小男孩出去放牛”中,拍摄者对事件的变化要有一定的思考,如“男孩要下山上学可能引发变化”,因此要提前做好准备,捕捉事件衍生当下发生的变化。拍摄表达方式“捕捉到事件变化的范围”后,应快速反应进行合理拍摄,对男孩牵牛出门、牵牛上山、男孩和牛在山上互动、放牛时男孩的状态等都有一定预判。
变化的人物情绪。如“小男孩在学校的开心与回到家低落的情绪”,拍摄者对于事件变化要有一定思考,“小男孩可能因为心情不好去做一些放松心情的事情”。如画面中小男孩与自己养的小牛对视,拍摄表达方式“捕捉到事件可能变化的环境”,对男孩与牛的对视交流有一定的预判,捕捉到人物面部细微的情感变化后,作出快速反应进行合理的拍摄。
电视纪录片拍摄的变化艺术,对变化过程中需要变动的范围,以纪录片拍摄的方式进行捕捉。拍摄的变化艺术与表达方式相互作用,满足了电视纪录片动态变化的需求,且具有一定的美学意味,增强了画面表达的完整性,促进了整体画面表现的艺术性。
在电视纪录片中,电视纪录片的拍摄过程涉及不同的主体、不同的群体关系、不同的环境变化等,都存在一定的不确定性。所以,要进一步锻炼拍摄者对拍摄表达方式的运用,进一步培养其拍摄意识,不断进行电视纪录片实践拍摄的探索。把握纪录片拍摄艺术表达方式与电视纪录片拍摄的知觉艺术、关系艺术、变化艺术之间的相互作用,以此提升纪录片中画面的表现力,有效地进行具有创造性的画面设计,提升作品预设画面的可行性,实现拍摄画面的艺术化。