以漫改电影《小丑》看ACG文化的演进

摘  要：漫改电影《小丑》商业与艺术的双重成功，标志着当代ACG文化随着信息化的进步，逐步获得主流話语的认可。ACG文化诞生于虚拟与平面，却朝向现实与多维发展，并因开放与自由的文化包容度，拥有了更为广阔的开拓空间。我国学术研究中ACG文化虽已逐步走入公众视野，但并不意味着被主流话语完全接受，某些社会成见仍将批判的矛头对准ACG文化圈，ACG文化更是缺少具有新意的文本实验。而日益复杂的话语流变中，主流话语的生成，似乎已不再完全遵从于人类的主观意愿，

关键词：漫改电影;ACG文化;趣缘社会

第79届威尼斯电影节，电影《小丑》成为首部荣获金狮奖的漫改电影。漫改电影作为ACG文化的衍生品，在过去十年中屡创商业奇迹，电影《小丑》的获奖，更意味着漫改电影商业成熟的同时，也在寻求艺术的突破。而漫改电影真正走进大众视野的背后，是当代语境下权利话语的博弈。ACG文化自诞生以来，追随者绝大多数为青年群体，这使其始终处于社会权利结构中的弱势地位。但ACG文化附着于信息数字化的发展，并拥有极其宽广的衍生可能，向主流文化演进、获得主体话语权利并非只是空想，漫改电影《小丑》商业与艺术的成功，则证明其演进早已开始。

一、从漫画到电影：二维向三维的突进

日本理论物理学家加来道雄曾提问：“什么样的人拥有神灵般的能力？”回答是：“来自高维世界的人。”[1]54人类文化的传播同样遵循着这一轨迹，从最初的文字传播，逐渐过渡到了拥有色彩的图片符号时代，光学成像的进步与摄影摄像的发明，使得传播媒介彻底从二维突进至三维，人类文化的创造与传播始终在寻求维度的突破。

ACG词语的流行始于20世纪90年代，指代以动画（Anime）、漫画（Comics）与游戏（Games）为主要内容的二次元文化。ACG初创时期，局限于以虚拟平面为载体的文化内容，并且“在ACG文化的面向上，‘二次元这个概念强调的是ACG 的媒介特性”[2]。而ACG文化的追随者，也多活跃于网络社区，通过网络虚拟身份进行交流。因此，无论是ACG文化本身，还是现实中的实践方式，都趋于平面化，由于早期ACG文化与其追随者从属于二次元世界，因而ACG文化中虚拟与现实的壁垒常被称作“次元之壁”。

“次元之壁”的诞生极具社会话语的隐喻意味，“揭示了人类社会中深层的社会结构和文化断代差异”[3]。即使在当代社会中，人们对ACG文化仍存在一定偏见，这是由于ACG文化更注重于作品中即时的体验感，并以游戏精神为重要载体，而作品的教化功能缺位。另一方面，ACG文化的追随者与创作者多为青少年，身份与年龄的尴尬，使其处于社会权利范畴的弱势群体，其文化同样处于弱势地位。“次元之壁”的诞生是社会深层次文化偏见的结果，ACG文化盘踞于二次元世界，意味着其始终处于主流话语体系的压制之中。

随着当代媒介载体的拓展、三维技术的运用、数字信息化的发展等技术条件的进步，为ACG文化的发展提供了无限可能。ACG文化的受众群体，也随着年龄的增长逐渐掌握部分社会话语权利，并投身于ACG文化的推广，ACG文化的“次元之壁”逐渐被打破。漫改电影《小丑》作为ACG文化的衍生品，是ACG文化从二次元向三次元迈进的标志性案例。电影《小丑》取材于DC宇宙，不仅以影像视听，在形式上也使得ACG文化从二维走向三维。在电影《小丑》中，突破了以往超级英雄电影中正义主角的规定格式，以反派担当主角，这一流变也符合于当代ACG文化的审美走向。传统漫画中，多以“燃系动漫”为主，如众所周知的《海贼王》《灌篮高手》《超时空要塞》等系列，主角性格标签鲜明，而现今《东京回响》《攻壳机动队》《娜娜》等系列动漫，主角身份不再具有明确的标签定义，这反映着ACG思辨性的提高，也是其从二维向三维演进的重要前提。因此，在现实意义中，电影《小丑》所取得的广泛认可，则代表着ACG文化不仅仅只是从形式上走向三维，ACG不再局限于动画（Anime）、漫画（Comics）与游戏（Games）的文化身份，其社会话语权利也逐渐于真实生活中变现。

二、ACG同人文化：跨领域的无限可能

ACG文化是动画、漫画与游戏的统称，三种不同形式的作品门类，共同形成一种文化风格，这表明三者之间有着难以割裂的联系，而ACG文化的独特之处也正是在于“爱好者们并不局限于某几部作品，而是在追逐ACG这类独特的虚拟影像文本形式中，进行整体且连续的消费而构成亚文化，并以风格化的呈现引人注目”[4]。

ACG文化圈形成初期，追随者多为二次元发烧友，并有着统一自我彰显和主动传播的特点，在ACG文化的传播中，由于其传播媒介与受众的独特性，于ACG文化之下又形成了独特的同人文化。同人文化最早特指日本的动漫同人，“同人”（どうじん）一词在日语中被释义为“同好之士”，同人作品则指出于个人的爱好与兴趣，以他人的作品为基础，而进行相同形式或是不同形式的再创作。正是由于同人文化的形成并非以营利为目的，而创作者多为ACG的发烧友，对ACG文化有着多领域的深度涉猎，从而同人作品往往集中于ACG文化圈内，有着稳定的受众，并衍生出跨领域、跨维度的多样化发展。例如发行于1982年的日本科幻小说《银河英雄传说》，先后被改编为漫画及动漫，对日本ACG文化有着深刻影响。20世纪末“桑桑学院”论坛曾是日本动漫交流的主要聚集地，1998年，“桑桑学院”专门为《银河英雄传说》开辟了单独的站内“银英分院”，以便收录“银英”同人小说，甚至粉丝们会收集相关优秀同人作品，汇编出版为“同人志”。发展至今，“银英”系列同人作品仍具有强大魅力，虽然由于商业利益的掺入，同人作品的初衷不再完全出于“同好”，但“银英”系列的同人歌剧、同人舞台剧、同人插画等作品仍在陆续出现，《银河英雄传说》的电影版权也被授予中国公司，计划于2020年于国内上映。

经过多年的发展，ACG的文化影响力已辐射至全球范围，ACG同人作品的创作，也呈现着多元文化、多种样式、多级表达的势态，并且相区别于改编，同人作品更讲究的是取材于原著、内容的再创造。动漫或是漫画作品，大多采用的是章回制，出场人物众多，情节线冗长，如动漫《哆啦A梦》至今已连载2000多集。众多的人物角色与丰富的故事情节，为再创作的取材提供了巨大的库存，且同人作品并不受制于IP改编的困扰，无需完全忠于原著，为再创作提供了更多的空间与可能。好莱坞作为嗅觉灵敏的影视孵化工厂，同样敏锐地意识到了ACG文化的潜力，随着漫威与DC两大漫画公司分别被影视巨头迪士尼与华纳收购，以及《钢铁侠》《奇异博士》《神奇女侠》等一系列漫改电影的涌现，漫威宇宙与DC宇宙由此被建立，当代好莱坞超级英雄大多诞生于这两大体系之下。而在好莱坞模式化生产之下，超级英雄漫改电影仍然走向了僵化，角色选择中英雄特质过于统一，情节发展趋于类质化，同体系下不同系列电影的交织过于紧密，电影风格整体更趋向于“粉丝改编”，而非电影创作。但漫改电影《小丑》则突破模式化的禁锢，更趋向于同人化的影视创作，导演托德·菲利普斯在接拍时就曾表示，即使电影取材于DC宇宙，也将会是一个原创故事，甚至导演曾考虑过在片中连年幼的蝙蝠侠布鲁斯·韦恩这一角色也完全剔除[5]。事实上，成片后幼年蝙蝠侠的戏份的确只占极小的部分，影片故事因遵循原创原则，更具独立精神与戏剧张力。漫改电影《小丑》印证了ACG文化逐步在适应全球化语境，并且其中的同人文化，更使其具有了无限可能的潜能空间。

三、“小丑”崇拜：虚拟网络中趣缘社会的形成

“在网络信息时代，群体和社区的血缘、地缘、业缘纽带虽然存在，但是其强度和粘合性都在下降，难以承受传统群体日益加剧的离散力作用。”[6]趣缘社会的崛起，是人类在以文化与科技改变社会的同时，自身也在全新的社会结构之中寻求改变，而当代人类所寻求的更为自由的聚合模式，正是以趣缘社会的形式，达成“全新的文化杂态共生状态”[7]。

当代ACG文化的传播与交流大多于信息网络中完成，ACG的趣缘社区是最早的趣缘生态模型之一，但其发展并非一帆风顺，电影《小丑》中以极其隐晦的方式描述了其中的权利关系。影片中主角亚瑟·弗莱克在以“小丑”的形象杀完人后，“小丑”形象成为剧中对绝对权力的反抗，在社会矛盾的激化下，人们开始模仿小丑的形象与行为，并把亚瑟·弗莱克的杀人行为看做某种正义的象征。而人们打扮成小丑去参与广场上集会的情节中，自发性的聚集行为抹平了参与者的个人特征，赋予了其统一的“小丑”符号，在不考虑情节背后对现实与政治的讽刺的前提下，其中所表現的对“小丑文化”的推崇状态与狂热的行为方式，类质于ACG趣缘社区初期形成的状态。

“网络虚拟社区中的趣缘群体有别于现实中的社会群体，他们在现代化进程中寻求身份的认同和共同体的重建，并以新媒介技术为依托构建起‘小世界网络，形成了兼具传统社群凝聚力与现代社群自由度的趣缘共同体。”[8]趣缘社会相较传统社会，更具自由度和凝聚力，趣缘社会没有传统社会中血缘、阶级、地位等客观条件的限制，对相同事物的共同爱好维持着团体内部的稳定，也正因趣缘社会的凝聚完全出于个人的主观意愿，因此，趣缘社会的聚合力更为强大。在电影《小丑》中，“小丑”的形象符号，在主角亚瑟·弗莱克杀人后具有了文化意义，影片中报纸、电视、广播等媒介传播的是“小丑”的行为事件，但在特殊的社会背景下，受众接收后则成为了具有文化意义的符号。电影中两位警官在追捕亚瑟·弗莱克时挤进地铁，带着小丑面具参加游行的人集聚在地铁车厢内，重复而又诡异的小丑面具统一看向两位警官时，充满着对外来者的敌意，代表着电影中对“小丑文化”崇拜的趣缘社会最终形成。

除此以外，趣缘社会的聚集，往往与权力社会的弱势相关，在ACG文化还未被主流话语所接纳时，ACG文化中的某些代称如“宅男”“LO娘”“御姐”等词，被看做二次元狂热粉丝的特指词语，这种特指行为带有不被主流话语所接受的壁垒意味。电影《小丑》中，对“小丑”的特指也带有极端分化的立场，社会底层将“小丑”视作英雄，而在权利顶端的角色托马斯·韦恩则认为“小丑”是“躲在面具后面的人都是懦夫”（《小丑》电影台词），不同立场的冲突，代表着社会话语中的权力博弈。在现实的极端案例中，1989年日本宅男宫崎勤虐杀女童案，使得“御宅族”一词遭到了社会公众及主流媒体的强烈谴责，“宅”一度被看做某种社会人格的缺陷，并引发社会范围内对ACG文化的质疑。但现今ACG文化已逐渐得到正视与认可，沈燎等学者在浙江大学进行了“宅”现象系统调查，调查数据显示，多达84.8%的学生认为自身存在“宅”现象[9]。《光明日报》也指出 ACG文化正“从小众走向大众”[10]，如同电影所描述，人们对“小丑文化”的崇拜，最终发展成政治集会行为，并具有了影响社会结构的力量，影片中的情节，与现实的发展不谋而合，对应之下ACG趣缘社会逐渐成熟，“它也揭示出二次元世界将成为一种全新的划分体系，二次元文化涉及到将人类社会关系进行维度分类，并寻求新的社会权力和话语构成”[1]138。深层社会结构的改变和文化断代差异的弥合，隐喻着趣缘社会也拥有争取主流话语权的潜力。

四、结语

我国学术研究中ACG文化虽已逐步走入公众视野，但并不意味着被主流话语完全接受，甚至某些权利话语或是社会成见，仍将批判的矛头对准ACG文化圈，我国学术研究中ACG文化更是缺少具有新意的文本实验。而日益复杂的话语流变中，主流话语的生成，似乎已不再完全遵从于人类的主观意愿，正如漫改电影《小丑》的成功，ACG文化的潜能早已被证明，并以自我的方式寻求更为广阔的发展空间。

参考文献：

[1]加来道雄.超越时空：通过平行宇宙、时间卷曲和第十维度的科学之旅[M].刘玉玺，曹志良，译.上海：上海科技教育出版社，2015.

[2]林品.青年亚文化与官方意识形态的“双向破壁”——“二次元民族主义”的兴起[J].探索与争鸣，2016（2）：71-74.

[3]郭春宁.“囚徒”：二次元世界的链接性与平行结构[J].当代电影，2016（8）：138-140.

[4]李明，周梦青.虚拟社区中ACG爱好群体的区隔建构——基于stage1st论坛动漫区的虚拟民族志研究[J].新闻大学，2018（3）：72-88+154-155.

[5]盛微微.从《小丑》看漫画改编电影的隐忧与危机[J].电影新作，2019（6）：42-44+48.

[6]罗自文.网络趣缘群体的基本特征与传播模式研究——基于6个典型网络趣缘群体的实证分析[J].新闻与传播研究，2013（4）：102-112+129.

[7]卡斯特.网络社会的崛起[M].夏铸九，王志弘，等译.北京：社会科学文献出版社，2003：441.

[8]蔡骐.网络虚拟社区中的趣缘文化传播[J].新闻与传播研究，2014（9）：6-24+127.

[9]郭秀荣，韦迎春，商金艳，刘庆庆.新媒体环境下大学生“宅”现象解析[J].中国青年研究，2012（5）：81-85.

[10] 吴晋娜.“二次元”文化，从小众走向大众[N].光明日报，2017-06-27.

作者简介：邓雅川，湖南师范大学文学院戏剧与影视学专业硕士研究生。