二胡协奏曲《雪山魂塑》的演奏技法分析

王雨晴

【摘 要】《雪山魂塑》是当代音乐家刘文金先生为了纪念红军长征胜利70周年创作的一首大型二胡协奏曲，它是一首军旅题材的二胡作品。

【关键词】《雪山魂塑》;刘文金;二胡协奏曲;演奏技法

中图分类号：J632.21  文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）28-0038-02

一、作品概述

《雪山魂塑》是一首大型单乐章二胡协奏曲，旨在表达刘文金先生对长征这一历史事件的敬佩和赞颂，也是对红军长征胜利70周年的纪念和表彰，它创作于2006年至2007年，作品问世后，得到了业内的高度认可，很快流传至祖国的大江南北。这首乐曲不仅曾被当作第六届“金钟奖”二胡比赛的决赛曲目，而且已经成为艺考以及各类大型二胡音乐赛事的必备曲目。

本曲共四个乐章，标题分别是“征途”、“雪山”、“战友”、“朝霞”，描绘了红军长征途中与艰苦环境的抗争、与战友深厚的情谊，以及对美好未来的憧憬，赞扬了长征将士不畏艰险、艰苦卓绝的英雄气概。刘文金先生在创作这首乐曲时，运用了“兼容并蓄”的手法，既熟练地使用了西方的作曲技巧，又融合了中國的五声调式以及地方民歌元素。在演奏技法层面，这首乐曲借鉴了小提琴的演奏技法，例如突破了传统指序排列的32分音符快速上下行的形式，这种演奏技法前所未有，对二胡的演奏技巧进行了突破和提升。刘文金先生是我国优秀的民族音乐家，他以长征为依托，创作了这首军旅题材的二胡作品，这也是刘文金先生众多音乐作品中的集大成者，具有里程碑式的意义。

二、演奏技法分析

（一）征途

“征途”是《雪山魂塑》的第一乐段，该乐段体现的是红军将士们在长征途中，遇到艰难险阻毫不退缩、迎难而上、坚韧不屈的意志。乐曲刚开始，钢琴强劲有力地演奏三连音，既模仿了钟声，又营造出了一种紧迫压抑又铿锵坚定的氛围，而后钢琴伴奏的节奏型变成连续的附点，稳定却又律动感极强，仿佛把听众带到了红军将士的行军队伍中，演奏者在此时应充分调整呼吸，协调肢体动作，准备迎接二胡主旋律推弓的声音。演奏者在演奏过程中应注意，音色要结实饱满，发音要干净利落，将音乐表达的情感层层深入，把人们快速带入音乐的情境之中。演奏者在右手运弓时要注意弓毛与琴弦之间的粘合度，增大弓毛与琴弦之间的摩擦力，奏出扎实的音色，同时，还要保持弓根和弓尖演奏的力度均匀。

本乐段有一段由32分音符组成的快弓。这段旋律大量运用了音型模进和同音反复，加上极快的速度，大大增强了旋律的急迫感，为这个段落划上了圆满的句号。演奏者在演奏该乐句时，要注意左手换把的稳定性以及手指按弦的颗粒性，左手和右手要高度配合，左手手指要敏捷而准确，要保证音高的准确和音符的连续性，在练习时，可以先进行慢练，随后再逐渐加快速度。

演奏者在演奏“征途”乐段时，要注意换把、揉弦、右手运弓的分配等技法，还要注意调整个人呼吸以及肢体动作，除此之外，演奏者还要注意内心音乐情感的表达和抒发，加强音乐中强弱关系的对比，要对乐句的强弱进行合理的统筹和分配，最终做到强弱有致。

（二）雪山

“雪山”乐段是由“跋涉”、“心声”、“寒风瑟瑟”、“坚定”四个小标题构成的。“跋涉”部分是一段散板，描述了一座座巨大的雪山，横亘在红军将士们面前，仿佛不可突破，红军将士们要用生命去挑战这一座座高峰。这一部分用到了连续的八度上行模进，表现雪山的层峦叠嶂、险峻陡峭和不可攀登。在演奏过程中，由于有连续八度的呈现，因此十分考验演奏者对于二胡音准的把控。在演奏连续八度的过程中，演奏者需要将虎口迅速移动至相应的把位，手指准确地在琴弦上找到音的位置，保证音高的准确，按弦时，手指要坚挺有力，保证音质和音色。

小标题“心声”乐段，大量运用了慢长弓，演奏者在演奏慢长弓的过程中，要注意运弓的分配和布局，强奏时要加强右手持弓的力度，弓速加快，弓段拉宽，弱奏时多用到弓尖部分，要求弓段较短且力度较小。在演奏时，演奏者的肩膀和手臂要处于放松状态，由手腕带动大臂小臂进行左右运弓。在运弓时，演奏者的右手要松弛，用右手的大拇指和食指控制弓杆，用中指和无名指控制弓毛，使其稳定不晃动，弓毛要与琴弦和琴筒紧密贴合，成90°角，这样才能使音色通透圆润又明亮浑厚。

“心声”这一乐段多是以弱拍起句，使用了感人的音乐旋律织体进行连接，描述了长征将士不辞辛苦、艰难前行，但是内心仍然惶惑凄苦、不知所措，倾诉着对故乡亲人浓厚的思念，这也是红军将士们内心最柔软、最不可触碰的情感。在演奏本乐段时，动人的旋律总能让人身临其境，仿佛让人回到那个充满硝烟的战争年代。因此在演奏时，演奏者换弓要不露痕迹，还要将演奏与气息相结合，对慢长弓的力度进行巧妙的控制，同时配合以左手的揉弦，大量使用滚揉和压揉，达到煽情的效果，只有这样，才能让音乐弱时气息犹在，藕断丝连，强时柔美醇厚，流畅自然。

随之而来的“寒风瑟瑟”标题乐段以颤弓的形式进行连接，演奏颤弓时，要注意右手的手臂保持松弛，手腕与手指良好配合，用弓子的弓尖部分，或者中弓偏左的部分与琴弦紧紧贴合，极快速且有规律地左右抖动，奏出若干短小音符，发出一种类似琵琶轮指的声音。

“坚定”标题乐段主要描写了红军将士们坚定信心，为了长征的胜利和人民的解放，毅然踏上征程。乐段开始是坚定的附点音符，然后是两组连续拉弓的前十六分音符，演奏者在演奏时，右手要有爆发力，演奏出顿挫有力的感觉，空拍时要配合迅速的呼吸，作为每一个语汇之间的连接。随后，旋律进行到暴风骤雨般快速模进的十六分音符，演奏者在演奏该乐句时，应该随着音符的模进，力度由弱逐渐到强，弓段逐渐加宽，奏出坚定前行、前赴后继之感。随后，作曲家运用了一段舒展的旋律作为承接，紧接着，连续八个更加坚定有力的倒弓之后，99小节十六分音符的主题旋律进行补充再现，更加的坚定不移，最终将音乐推向高潮，体现了红军将士们坚如磐石的决心和不可磨灭的意志，是中华民族高尚民族精神的完美诠释。