浅谈寿山石雕刻艺术的保护与传承

文 丘小丽

福建省是工艺美术大省，福州市是全国工艺美术重点产区，工艺美术历史悠久、文化底蕴深厚，精湛的技艺品种集聚且独具特色。寿山石雕、福州木雕、脱胎漆器、软木画等都是堪称中华工艺瑰宝的福州代表性工艺品种。其中，寿山石文化已成为福州市地域文化的一大品牌，于2006 年被列入国家级非物质文化遗产名录，享誉海内外。

非物质文化遗产是一个国家、民族区别于其他民族的重要特质，在当前社会经济高速发展和价值观多元化的背景下，传统工艺美术的传承面临着诸多挑战，传承和保护传统工艺美术迫在眉睫，亟待寻求良策、妥善解决。

一、寿山石雕刻技艺

寿山石素有“天遗瑰宝”之美誉，伴随着寿山石的开采，寿山石文化应运而生，以独特的意蕴，为闽都文化增光添彩。数千年来，无数大师名家用自己的巧手传承先辈技艺，创作出一批批构思新颖、工艺精湛的寿山石雕精品，向世人展示了寿山石雕历久弥新的匠心神韵，成为中国传统艺术宝库中的一朵奇葩，寿山石雕刻技艺更是成为首批入选国家级非物质文化遗产名录的项目。

寿山石雕是一门自然美与工艺美相结合的艺术，为人们提供了丰富多样的观赏、品玩以及艺术创作研究的无限空间。寿山石雕刻技法丰富多样、精湛圆熟，主要有圆雕、纽雕、镂雕与链雕、浮雕与透雕、薄意、镶嵌、微雕、篆刻八大类。寿山石雕技艺是一代代雕刻艺术家潜心积累、传承的结果，可以说没有传承就没有寿山石雕的繁荣。同样的，工艺精湛绝伦的寿山石雕想要在今后发扬光大也离不开传承与创新。

二、寿山石雕刻艺术行业的生存现状

时代的变化使人们的生活方式发生了改变，人们对于传统手工艺的发展没有足够的关注。中国有许多丰富多彩的工艺，而这些工艺日渐式微。寿山石雕刻技艺具有悠久的发展历史和鲜明的时代特征，由于单一的保护方式、地域的差异性等特点使其传承起来并非一件容易的事情。寿山石雕刻技艺的学习需要花费很多的精力和心血，在雕琢的过程中要求雕刻艺术家有自己独到的想法与思维，加之当代文明的冲击，致使很多年轻人不愿意从事寿山石雕刻技艺的学习。

此外，寿山石行业交流展示的场所较为分散也是目前行业所存在的问题。且随着部分寿山石雕刻聚集区拆迁旧改项目的启动，许多寿山石雕产业从业人员的安置也成了难题。在民间传统手工艺很难获得经济效益的情况下，部分人不得不为生存而另谋他路，使寿山石雕刻艺术行业面临着雕刻人才流失的严峻问题。而当代人的价值观与传统手工艺存在一定差别，他们对传统艺术的价值认识不够，从而出现了人才断层的现象。

三、寿山石雕传承难题

传统工艺美术是我国传统文化的重要组成部分，随着时代的变迁不断焕发出新的内涵。新时期、新形势之下，对传统工艺美术的传承和发展也提出了新要求，如何传承、保护和发展寿山石雕刻技艺成为我们应该思索的问题。

现如今，传统工艺美术行业普遍存在着传承难的窘境。寿山石雕刻技艺在传承问题上也同样面临着后继人才急需补足、传承创新还需提质、宣传推广力度有待加强等难题。

对于寿山石雕行业来说，近年来学习寿山石雕刻技艺的年轻人不在少数，但技艺繁难、学艺前期收入不高且需一定艺术基础，很多人只学了一两年便放弃了，也有部分掌握了基本的寿山石雕刻技艺就去做个体户了，留下来踏踏实实做手艺的并不多，故而导致人才短缺、结构失衡现象较严重。

“传承精华，守正创新”，传承是创新的基础，继承是文化遗产的持续，传递是我们义不容辞的责任。精湛的寿山石雕刻技艺在福州历史长河中有着至高的地位，不仅是福州的历史遗产，更是中华民族的财富。寿山石雕刻技艺既需传承也需创新，这是业内的基本共识。因而，如何创新让寿山石雕刻艺术释放出传统工艺美术独有的艺术魅力，获得更加持久旺盛的艺术生命力具有重要的现实意义。工艺美术也要符合时代精神，适应市场变化，满足社会需求。创意设计保守、创新思维僵化、工艺因循守旧、精品意识不足在一定程度上导致了寿山石雕刻技艺的创新发展困境。

除此之外，由于宣传展示活动计划性和系统性不强，社会关注认知度不高，如何打造寿山石雕刻技艺品牌新高度也是行业人值得思考的问题。

《和·乐》

《滚狮》

《心生欢喜》

《龙泽九州》

四、寿山石雕刻艺术的传承保护措施

传统手工艺产业是地方性特色产业，虽然现今发展面临一些挑战，但只要采取正确的传承措施就一定会使传统手工艺在新时代重新焕发出新的生机。

1.培养寿山石雕刻技艺“专才”，让“瑰宝”代代相传。传承数千年的“寿山石雕刻技艺”，是祖先留给我们的宝贵财富，让这笔财富在新时代“增值”，人才是关键。技艺传承和艺术创新的核心在于人的培养，对于寿山石雕刻技艺来说，在当下这个社会经济高速发展和价值观多元化的时代，要把寿山石传统技艺保护好、传承好，新生代人才的培养尤为重要。如选送有发展潜力的寿山石雕刻艺术后备人才到培训班进行理论素养和专业技能的提高等。

2.将寿山石雕刻技艺与现代文化、家居装饰相结合，打造具有“日用美”的福州特色文化产业。坚持艺术精品创作与实用产品生产并举，以精品创作为主要发展方向，着力拓展寿山石雕刻工艺品的实用价值。无数前辈艺人总结流传下来的刀法是身为当代工艺师所要全盘继承的，如何在继承传统的基础上，沿着前辈开辟的道路走得更远，是非常大的挑战。因此，从各类别文化艺术中汲取养分，提高自己的审美修养尤为重要。将寿山石雕刻技艺融进家居装饰，既能保留传统工艺特色，又能满足当代消费需求。时代与传统的碰撞，造就传统手工艺新时尚，进而推动传统手工艺的传承。

3.将寿山石雕刻技艺应用在文创产品上，以文旅结合的发展模式让寿山石雕刻重新“潮”起来。单纯的艺术品，没有实用价值，这种脱离群众生活的东西，很难开拓大的市场。传统寿山石工艺品难以与大众直接接触，因此，将文创理念与寿山石相结合，打造具有传统文化元素，又经过现代化改造，能够出现在大众现实生活，具有现实功效的特色旅游文创产品。让寿山石非遗技艺焕发生命力，重新进入人们的日常生活。同时可以将寿山石雕刻过程通过线上进行多维度的展示，增加游客参与度和体验感，提高寿山石在全球的知名度。

4.政府加大对寿山石雕刻艺术的保护力度，对寿山石雕刻艺术行业给予更多的关注和支持。相关部门要建立关于寿山石雕刻技艺文化的继承机制，不断规范行业经营，提升地方标准管理水平，以高端产品树品牌，大众产品拓市场，线上线下相结合，形成具有国际竞争力的寿山石雕刻艺术市场。

总之，寿山石雕刻技艺是一种历史的沉淀与见证，也是非常有意义的社会文明载体。传承与保护寿山石雕刻技艺，我们要树立正确的保护和传承意识，认识到保护寿山石雕刻技艺的重要性。要在传承的基础上，注重创新发展，不断提高寿山石雕刻技艺水平，开拓新的保护与传承方式。在实现经济价值的同时，弘扬寿山石雕刻技艺的文化魅力，为寿山石雕刻艺术产业注入新的生命力。