站在“新日本主义”的肩膀上-村上隆

郭婧雯

摘 要：二战后的日本，民族自尊几乎崩溃。艺术家们的价值观、创作要点以及手法也都会随之改变。在当代艺术语境下，对艺术的反思、思考也带有更多的复杂情绪。在这样一个时代长河中，村上隆巧妙的运用对现代艺术的诠释，将日本文化推向了世界舞台，成功将艺术与商业结合。尽管日本人对村上隆的评價褒贬不一，但他创立的“超扁平”等艺术概念，仍成为一种主流的艺术形式，村上隆融合了东西方艺术、日本传统美术与现代艺术，使通俗文化与高雅文化相互碰撞，艺术创作与商业模式合为一体。

关键词：现代艺术;村上隆;艺术与商业

1 为海外市场的人格改造及艺术跨界

村上隆接受了长达11年的传统日本画专业教育于1994年，在他制作了几乎“自虐”的作品（如《书包项目》、《加势大周宇Z》等）后前往美国纽约，使他意识到现代艺术与商业文化之间的相互关系。开始运用“现代艺术”的描述手法，在整个艺术界刮起了逆风，成功的将二次元文化推上了一个前所未有的艺术高度，同时也与日本传统美术相接轨。以进军欧美市场的立场来看，村上隆为自己设计了三步走的战略，第一步通过“超扁平”概念获得美国艺术界认可，第二步反向输入日本当代特色的艺术概念来加强品牌影响力，再回到艺术反应社会现实的使命，用作品来批判和重新建构日本战后文化真实生态。虽然他选择了与同是肩负发扬“新日本主义”重任的日式现代艺术反方向的世界现代艺术中呼吸，将作品不断镶进“现代艺术”这个模具里。但笔者认为他还是有些“分裂”的，在专心思考如何在欧美市场畅销的同时，对日本某些部分也有着难以割舍的情结。他曾提到：“当世界抛弃了以资本主义为基础而构造的幸福生态系统时，日式这种现代艺术会从现在日本人所从事的这些亚文化中渐渐脱离出来，成为更具有“现代艺术”性的东西。”村上隆本身就是一个值得研究的独立存在，这样的艺术家被怎样的评论都是正常，但成功的降临并不会挑选人品的高低。村上隆站在欧美历史角度，发现美国艺术市场上波普艺术大行其道，带有现实感和真实性的当代艺术潮流风头正劲。他用鲜艳大胆的色块表现波普文化，而作品隐喻内容且来自于佛教或者禅宗。他坚持自己的创作主体与标志性形象Mr.DOB、熊猫、太阳花、骷髅头，同时也创造了艺术与品牌合作的先河。

先有LouisVuitton（下文简写为LV）与村上隆的跨界合作长达13年，2015年由于高层变更等关系，双方结束合作，但不可否认LV与村上隆的合作成为了艺术与商业结合的成功案例。这种融合大众流行文化的做法，为双方带来丰厚的利益。村上隆作为一名日本人，在创作中将流行文化和艺术细胞带入LV的传统图案形象中，如樱花、磨茹、樱桃等元素就来自日本民族对自然中小事物的关注。由于日本是一个狭长的岛国，陆地面积较小，没有壮阔的山川河流，日本民族由此将情趣寄于生活中的小事物身上。就算再不喜欢暴发户气质带满logo的皮包，点缀上樱花、樱桃又或是他形象标识性的大眼睛元素之后，在很长一段时间得到了年轻女性的热捧。此外，2007年更是跨界音乐界，为美国歌手Kanye West设计专辑封面。再与Virgil Abloh（现LV设计总监）合作将 Off-White 与村上隆最具代表性的元素巧妙结合，碰撞出画作、雕塑和大型装置等不同艺术形式。2018年更是与优衣库做起了快消跨界，足以见得他的领域极广。他在《艺术创作论》中写到，艺术就是赚钱的手段，需要自己的品牌形象，以及国际视野的宣传策略，并不是说艺术与商业背道而驰，人们看待问题可以从不同方式去解读。不受商业环境影响做出创作的确更加属于艺术家本人，但若不了解艺术的经营运作，艺术家本人就无法生存。

2 重返日本“舞台”

2015年，村上隆首次回到日本举办个展，同时还在策划他本人在横滨美术馆的收藏展。或许是由于中断了与LV的合作关系，又同时在拍卖市场上遇冷的缘故。这次的基本理念和战略并没有过多变化，对于“日本”这一选题，村上隆从之前的御宅文化到汲取宗教或者传统美术的灵感。村上这次展出的重要作品《村上隆：五百罗汉图》，14年在森美术馆展出过，是在东日本大地震前后创作的超大幅作品。在那一时期，他对艺术和宗教的关系产生了深厚的兴趣。尤其是当灾难发生时，日本人的生命到最后都是由和尚来为他们送行。给人一种冥冥中依然离不开宗教的感觉。对此他深深理解了人们对宗教的那种需要，也对于宗教产生的原理有了理解。也是为了致敬江户时代日本“狩野派”狩野一信创作的《五百罗汉图》。此作品由四部分组成，分别以在中国代表方位的“左青龙右白虎”、“前朱雀后玄武”为主题，并穿插了罗汉图，表达宗教中一念超生、渡人自渡等意象。因为《五百罗汉图》自古以来就是日本人民喜爱的宗教题材，人们对当代艺术家诠释这个主题的视觉图像感到十分震撼。此外还有《欲望的火焰——金》立体雕塑，也在诉说着生死轮回。至少从这个展览来看，他正以传统和宗教、罗汉与神兽建立起一个当代的信仰系统，也暂告了曾经作为“日本沃霍尔”的商业艺术时代，在艺术的世界里走得更远更深入。2018年，村上隆策展的“Bubblewrap”在熊本现代美术馆开幕。这是村上隆过关注日本所谓的泡沫经济时代的艺术运动来反映战后日本当代艺术，反映1945年后的艺术全景。将具有知名度的艺术运动物派和超扁平关联起来，从而揭示更大的历史叙述。展览的创新点在于日本人的核心美感的变化。当经济状况良好时，大而华丽的作品脱颖而出，但即使在经济衰退期间，人们仍然希望欣赏艺术，艺术家必须继续创作艺术品。

结语

村上隆站在“现代艺术”的最中间，融合了日本传统绘画、现代动漫技法，模糊了纯粹艺术与通俗艺术的界限，代表了日本当代艺术。从他的作品推向欧美市场对世界当代艺术发展的影响来看，同样也代表了世界当代艺术的发展。

参考文献

[1][日]村上隆.艺术创业论[M].中信出版社.2011-3出版.

[2]王盈.从村上隆看艺术与商业[D].中国美术学院.2016年.

[3]李锐恒.我所认识的当代艺术 [J].汉字文化.2018年第13期.