浅谈古典舞的美学特征与基础训练

摘 要：古典舞是我国舞蹈艺术体系当中占据突出地位的舞种，在发展过程当中，积极吸收多种不同舞蹈的艺术形态精华，还融入了差异化地域、民族与时期的艺术与文化特色，之后又经过了一系列的加工处理与创新发展和传承优化，得到了既显现出明显古典特色，又具备一定现代风格的舞蹈艺术。在历经时代与历史洗礼与检验之后，古典舞的美学特点进一步彰显出来，还显现出民族艺术独特的精神与气韵。为了更好的展现古典舞的美学特点，促进企业发展，必须做好古典舞的基础训练工作，让古典舞艺术可以显现出更大的生机与活力。

关键词：古典舞;美学特征;基础训练

古典舞是一种特色鲜明的舞蹈艺术，不管是题材还是整体表现诱惑是动作技巧等诸多方面都展现出了非常独特的美学特点，正是因为这些特征让古典舞在整个舞蹈艺术体系当中占据重要地位，显现出了独特风格和审美价值。在对古典舞进行基础训练的过程当中，既要掌握有效的训练方法，又要分析古典舞的美学特征，以便通过恰当的训练和表现，把美学特点体现在实际表演当中，带给人良好的审美享受，也彰显东方民族文化的巨大魅力。本文将着重就古典舞的美学特征与基础训练进行探讨。

一、古典舞的美学特征

（一）形象形态美

舞蹈的形象是借助舞美效果与人物形态进行体现的，而中国舞在展现形象形态美的过程当中，主要是借助服装、化妆、道具等来增加形体表现力，开拓舞台演艺空间，渲染良好的艺术氛围，从而给人以美感，满足人的艺术欣赏要求。第一，古典舞服装飘逸而优雅。为了展现古典舞的形象形态美，古典舞服装特别注意在样式、面料、色彩搭配上进行精心设置，要求和古典舞所表现的时代与地域特点相符合，言语舞蹈题材和意蕴对应，让动作流畅，形象更具美感。因此，古典舞服装往往用绸缎、丝绢等布料，颜色浅淡优雅，装饰上讲求秀美精致，彰显古典舞的审美。第二，化妆注意突出眼部修饰。古典舞化妆，特别注意对眼睛的渲染和修饰，会在表演过程当中根据人物形象与动作表现等方面的，具体需要给眼睛画不同的妆，通过眼部化妆的方式，确保表演更符合特定舞蹈造型，增强古典舞艺术魅力。第三，道具形式多样化。道具可以作为古典舞的辅助表演工具，也能够成为表演者身体动作的延伸以及舞蹈主题的表达工具。

（二）动作动态美

舞蹈通常是利用一系列的身体动作来体现美的形态的，这里所说的动作动态美即包含表演者的体态美，又包含人体运动美。古典舞在凸显动作动态美的过程当中，特别注意以下三个要素的应用：一是圆与形结合。古典舞动作大部分把画圆以及曲线运行作为主要类型，彰显古典舞的动作圆润与层次。形则指的是表演者动作姿态变化与画圆动作轨迹，是不同动作彼此衔接变化形成的造型。通过将圆与形结合起来，可以实现动静结合，展示内在气质。二是点线结合。古典舞蹈动作设计处在发展变化过程当中，快慢动静交错，形成了节奏韵律感，需要通过肢体的点线运动轨迹进行有效衔接，体现出抑扬顿挫的动态美。三是顺利结合。在动作衔接和配合过程当中，为了保证不同动作的有效承接，会将顺向和逆向结合起来进行表现形成动作反衬对比，体现出对立统一的特殊美学。

（三）气韵神态美

古典舞形成了对中华优秀传统文化的继承与延伸，在表演过程当中也形成了气韵，而气韵是神态与内在精神彼此交融的成果。古典舞在彰显气韵神态美时主要运用了刚柔并济、虚实整合、形神兼备的方法。刚柔并济指的是古典舞柔中带刚，尤其是脚部动作快且力量大，能够体现阳刚强劲的审美，手部动作比较文雅含蓄，有静有柔;古典舞表演当中有虚实相間的特征，而且彼此之间互相渗透和转化，从而给观众创造有助于自由想象与拓展的空间，并在虚实转换之中深化古典美;形神兼备，指的是古典舞，用形态造型和情感神韵，把万在形体美和内在精神融汇交错，丰富了艺术品质。

二、古典舞的基础训练方法

不管是要彰显古典舞的美学特点，还是推动古典舞艺术的发展，都需要将做好基础训练作为重中之重。而为了提高训练效果，将古典舞艺术的精华和魅力展现出来，就需要选好基础训练方法，使得表演者能够在表演实践当中抓住艺术精髓和美学特点，并在正确训练方法的指导之下提高综合艺术素质。常见的两种训练模式为：第一，以情感为主的性格组合训练。舞蹈艺术当中最具表现力的要素是情感，所以以情感为主的性格组合训练模式要求，把舞蹈作品当中不同人物的性格加上不同情节环境之下的情绪变化作为主要内容，开展动作方面的练习，以便提升表演者的情感表现力和渗透力。在训练之前，首先应该挖掘表演者自身性格特征，之后再结合实际情况，设计个性化和针对性的训练方案。当然在这一过程当中，讲求将生活作为重要的学习基础，挖掘多元化的动作与学习方法，发挥想象力，思考动作背后的情感，用情感导入动作，增加表演生命力。第二，以动作组合为主的训练。这一训练模式主要包含短句组合训练、组合训练与综合组合训练这几个部分，分别涉及到的是基本舞蹈技巧、技巧和舞蹈风格的整合以及多元技巧、风格与情感的整合训练。

优秀的古典舞作品不仅给人们呈现了富有诗情画意的良好意境，还给广大观众创造出了带有浓郁民族文化特色的意境，更彰显了舞蹈大家的拼搏与奋进。古典舞具有很强的生命力和创造力，在实际发展过程当中积极一些，收多种艺术形式当中的精华，注重彰显我国传统文化的精神与艺术特色，所以显现出了非常突出的艺术价值，始终具有强大的生命力和吸引力，并展现着民族舞蹈的多元化。要促进古典舞艺术的繁荣发展，一方面要加强其美学特征的分析，把握这门艺术的独特美，另一方面要注意做好古典舞基础训练的研究，为美的展现和古典舞的发展奠定基础。

参考文献

[1] 刘洋.浅谈气韵在中国古典舞中的美学价值[J].电影评介，2017， （11）：41-42.

[2] 赵志连.组合训练在中国古典舞基本功训练中的意义[J].乐府新声，2017，（12）：36-37.

作者简介：赵静，女，研究生学历，河南理工大学讲师，主要研究方向：中国古典舞、舞蹈编导。