传承潮剧

黄先芝　邢家怡　苏楚洁

摘    要：近年来，由于外来文化的冲击以及互联网的发展带来的娱乐方式层出不穷，并且当代年轻人更热衷于快餐式的娱乐文化，且对传统文化冲击较大。以潮州方言为媒介的潮剧，在当代多元文化的冲击下未能融入当代新元素使其发展道路荆棘丛生，因此对潮剧改革的探究显得格外的重要。为了更好的传承和发展潮剧，本文将从剧本改革的角度探究如何推动潮剧更好地发展的基础上，从剧本剧情内容、表现形式以及编剧人才培养三个角度提出对潮剧改革的建议和措施。

关键词：潮剧;剧本;继承和发展

潮剧作为潮汕地区特有的传统戏曲、作为中国优秀传统文化之一，不仅可以增强人们的民族自豪感、历史观，对提高人们的爱国主义、英雄主义精神都有很大的作用。潮剧蕴含着珍贵的精神财富，孕育着爱国情怀、寄予着崇高的道德品质，集聚了潮汕独特的地域文化、对美的理解，加上潮汕地区素来是华侨之乡，作为潮汕文化的潮剧不仅是中国传统文化的一部分，也是华人华侨对家乡永恒的思念和归属感。 继承和弘扬潮剧，就是要在海中构建2000多万海内外潮汕人的精神纽带，在推动中国与东南亚合地区的和谐发展。

一、潮剧的发展与现状

是潮州话歌剧与音乐会的地方戏曲，主要流行在中国广东东部潮汕地区，具有独特唱腔和表演方式的一个传统地方戏曲。对潮剧发展现状分析中，国内对潮剧的研究始于新中国成立，研究范围涉及潮剧史、潮剧发展的现状、潮剧演出、潮剧乐曲、潮剧的传播等。根据超星数字图书馆图书检索数据显示，有关潮剧研究的书籍仅有几本，如汕头大学出版社的吴国钦和林淳钧的《潮剧史》以及汕头大学出版社出版的《潮剧志》等。这些书籍都是对潮剧进行总体的分析研究，对潮剧的起源、剧目、唱腔、曲调进行分析，其中仅有一小部分是有关潮剧剧本的分析研究。

根据中国知网等中文数据统计，以潮剧作为研究主题的期刊文献有七百余篇，可以分为几类：一类是对潮剧的介绍，主要是对潮的起源、种类、内容、特色等介绍评述;一類是对潮剧本体的研究;一类是对从文化角度对潮剧的解读。综观国内外研究现状，潮剧的研究虽然有广泛的开展，但对潮剧自身某个因素进行深入研究的比较少见，对潮剧剧本弊病进行深入的研究更是有很大缺口。如今，继承和发扬传统文化是时代的要求，超区作为中华传统文化之一，因此研究潮剧剧本改革对潮剧继承发展很有必要。本文以"传承潮剧——潮剧剧本改革对剧本发展的探究"为论题，鉴于潮剧发展的现状和已有的研究成果，对潮剧剧本改革提出浅薄的见解，以期能对新时期潮剧的发展有所裨益。

关于对潮剧剧本改革推动潮剧的发展，本文将借助文献研究法、线上问卷调查、案例分析等方法以及线下走访等形式来分析研究。线上调查问卷共有457份，其中的结果显示，有80.31%的被调查者认为对潮剧剧本的内容进行改革带来新剧目可以很好的推动潮剧发展;在调查潮剧落后的原因时，有一半的被调查者认为潮剧学习难度大而且缺乏新的创作者;有80%的被调查者认为加强相关人才的培养是发展潮剧的有力措施。据此，我们将从剧本剧情内容、表现形式以及编剧人才培养三个角度提出对潮剧改革的建议。

二、改革潮剧剧本助推潮剧发展

（一）对潮剧剧本剧情内容改革

剧本是潮剧的基础，好戏要有好故事，好故事才能成就好剧本，好剧本才能演出好戏。潮剧的发展离不开好的剧本的产出，剧本的剧情、人物塑造都对潮剧发展产生重要影响。下文将从剧本剧情、剧本人物塑造两个角度出发对剧本改革提出建议，从而推动潮剧的发展。

1.发展新时代题材的剧本

潮剧要发展要创新，我们从剧本剧情改革入手。辛亚晨在《戏曲剧本创作的改革与创新》中讲到：".在当下，戏曲的传承与发展中国面临着很多社会问题，其中重要的问题之一便是戏曲剧本的创作。歌剧迈向未来，剧本创作是基础。"在潮汕地区调研的时候我们就发现：在潮汕地区，大多数人知道并了解的都是经典曲目，而青年人基本上不了解甚至没有接触过潮剧。潮剧在当地实际演出的时候，所展示的内容几乎都是以传统形式呈现的古装戏。现在潮剧发展的瓶颈就是：大多数人只知道经典的剧目，青年群体又对传统潮剧没有兴趣，所以潮剧剧本发展新时代题材的剧情就很有必要。发展新时代题材的剧本可以丰富潮剧剧目，让更多青年人对潮剧产生兴趣。把时下流行元素注入潮剧中、把青年受众了解的历史故事或历史人物传记改编成潮剧剧目，发展具有时代精神的剧目，搬上舞台演出，如《曹营恋歌》、《李商隐》这类新编剧目。虽然时下有新编剧目的产生，但由于产量不多和宣传力度不够，导致发展得并不理想，对此现象，潮剧编剧可以在原有剧目基础上加上现代剧的元素，改编电视剧或电影，在加大剧目产出量的前提下，通网络媒体和政府相关部门，对其进行宣传，让更多青年人了解并对潮剧感兴趣，推动潮剧的发展。

2.发展多元化人物形象的剧本

潮剧发展至今，受众越来越"老龄化"。我们在调研过程中发现，在青少年群体中，有接近70%的人没有接触过潮剧，并表示对潮剧不感兴趣，因为潮剧人物形象单一，很难吸引到他们。现在年轻一代对潮剧不感兴趣有很大原因就是潮剧剧情大都是古装爱情剧或是落魄公子看上富家千金被嫌弃后金榜题名回来迎娶千金的故事情节，人物形象单一，令人索然乏味。创作或改编剧本的同时也应考虑人物形象塑造方面，应该往多元化方面发展，发掘人物的价值所在，塑造符合时代精神的相关主人翁，传递积极向上的、符合时代发展的价值观。像新编潮剧《曹营恋歌》注重发掘人物内涵， 曹操旨在创造多元形象，使曹操在大众心中的形象不仅仅是一个反面人物，还可以是一个英雄。潮剧还可以通过创新塑造人物形象的形式吸引青年受众。此前，韩山师范学院的一群学生，就将潮剧的人物形象做成了卡通的形式，潮剧这种新的人物形象引起了一些年轻人的兴趣，让潮剧人物通过卡通的形式"活"起来，引起潮剧在青年受众的关注，发展潮剧的青年观众群，推动潮剧的发展。

（二）对潮剧表现形式进行改革

1.取传统精华，弃潮曲弊病

丁增钦先生在《我在潮剧唱腔音乐上的改革尝试和探索》一文中提到要"针对潮曲缺乏生活气息、拖沓、缠绵沉闷、千篇一律等弊病进行改革"，要"避开单纯作用传统的曲牌、套曲的作曲思路。"我们在实地调研中也发现，有73.4%的年轻人认为潮曲的拖沓虽不为自己所喜爱，但也是潮剧的独特韵味所在，不支持全部改换。像丁增钦先生引用《苏武牧羊》这一曲子溶于《断鸿曲》一剧中，既保留了潮剧独特的曲牌连缀，又使潮曲的音乐的移位变奏更加强烈，这为潮剧编曲提供了借鉴。据此，潮剧剧本作曲的改革既要求编曲者不要优柔寡断、固步自封，也要求编曲者注重保留传统潮曲的精髓。

以潮剧剧本编曲拖沓这一弊病为例，郑俊镔先生在《潮剧作曲的唱腔设计和音乐创作》一文中有提到一个两全的做法是"一切拉腔都要为剧情服务，有情则繁，无情则简，切记无病呻吟。"潮剧唱腔曲调中的四大调式、三大板式和衔接结构是潮曲的基础，属于潮剧剧本编曲时必须保留的精髓，编曲者就要加以继承发扬。而潮曲是否应该"繁简"是要看具体剧情而定，以新编潮剧《李商隐》为例，李商隐在师兄恩情和佳侣姻缘之间犹豫，被迫写弹劾奏章诬陷爱人的父亲时，内心纠结苦闷，所以这个唱段咬字急，句尾却有意拉长，这种设计可以使潮曲减弱拖沓感，使其表现力更加丰富，让它在保留传统的同时被更多的年轻人接受。

2.发展雅俗共赏的唱词

根据受众"认为潮剧不流行的原因有哪些"的反馈中，40%的受众选择的是“受唱腔影响，很难听清唱词"，有51%的受众选择的是"外来娱乐"，有57%的受众选择的是"学习难度"。对此，我们提出以下两个建议：

一是作词的时候更多的采用人们耳熟能详的诗词，如新编潮剧剧目《李商隐》，剧中采用了李商隐的诗作《无题》、《登乐游原》等中小学生倒背如流的古诗作为唱词，不仅能减少因唱腔问题而听不懂唱词的情况，而且能使潮剧作为教学视频在中小学校传播。这样一来，潮剧能更大限度的被年轻人接触到，意味着潮剧可以有更多的机会被新一代所认可，对它的传承与发展是很有帮助的。

二是在曲牌唱词和道白中多使用潮州方言和俚语，林伦伦也“在潮音戏”的“一文戏，潮州话的形式提及形成先生，正是因为大多数潮州人的喜欢看他们的话剧一样，很多艺术家和剧团以促进创新和改革的成果“著名的丑角扮演者方展荣在采访中也说到"不利潮劇发展的地方是用地域语言，而且更致命的点是，在潮汕农村地区发展现在我们越来越多的青少年学生听不懂潮汕俗语！"难道因为这个现象，我们就要放弃使用潮汕俗语吗？不，老先生先生说，“说不好，听不懂潮州话，老戏就会失去生存的基础。"我们不能因为潮州方言难就放弃它，放弃潮剧语言的精华，与此相反的，我们要更加重视它，在潮剧剧本作词中更多的运用它，使潮州方言和俚语与潮剧相辅相成，共同传承下去。

（三）培养潮剧剧本编剧人才

辛亚晨在《戏曲剧本创作的改革与创新》一文中提到"戏曲的黄金时代已经过去，未来仍需探索，剧本创作和新剧本的产出是戏曲生存发展的重要基础之一。现如今众多戏曲事业发展遇到的难题，突出表现的是"剧本荒"的问题。"潮剧作为戏曲之一也是如此，之所以会出现"剧本荒"的现象，是因为缺乏编剧人才，导致剧本没有产出量。据此，为艺术高校培养潮剧剧本编剧人才我们提出以下三个建议：

1.明确培养定位，设立专业课程

骥满祥在《明确自己独立学院人才进行培养学生目标市场定位，探索应用型人才可以培养新途径》一文中提到："人才培养学习目标的科学定位，决定着人才发展前进的道路和健康成长"。对此，第一步是明确针对戏曲编剧人员培训，据我们此前对潮剧以及戏文专业的了解提出以下有关目标定位的拙见：该专业培养戏剧影视文学专业（戏曲方向）的基本理论知识和创作技能、学习潮剧的发展历史、研究潮剧的发展现状和未来发展的趋势。 要有丰富扎实的文学理论和艺术修养，独特的鉴赏能力，丰富的创作思维和扎实的实践能力..培养出能够在相关行业中从事与潮剧相关的剧本创作或改编的编剧人才。

再根据目标定位设计相关专业课程，如创作课程，老师在课堂上讲授相关创作理论和创作技巧，再进行有效的教学指导，让学生进入创作的基本门槛。近年来，互联网时代潮流下，许多行业以及就业方式都有变化，教学模式也可以适当调整，在教学中融入新时代的元素，激发学生的兴趣，提高学习接受的程度，为创作潮剧剧本创作打下扎实的基础。

2.营造浓郁的艺术氛围

在《谈课堂的重要性》一文中奚冰提到："如何提高对问题的达成，度良好的氛围营造就显得格外的重要。"对此，如果想让学生更好地进入创作者这一角色中，那么周围具备一个良好的氛围就显得格外的重要。老师在讲授课程时可以将潮剧创作戏文知识与潮剧历史艺术讲解相结合，令学生在学习理论知识时领略潮剧文化的美。

3.参与实践活动，培养欣赏能力

郭琳在《论欣赏能力的培养对振兴戏曲艺术的重要性》一文中提到"戏曲欣赏在戏曲实践活动中不仅仅是一个接受环节，同时还是反馈的环节，影响的是戏曲的创作和表演。处于一个具有高艺术水平的社会环境，定能造就出优秀的戏曲创作者和表演艺术家。"对此，提出两点建议：一是学校可以组织学生参加有关潮剧的活动，例如潮剧文化交流会、潮剧节以及前往剧院的观看潮剧剧目，以此培养学生对潮剧的欣赏能力。另外，学校通过组织下乡活动，在体验生活的过程中寻找创作灵感。二是在校内开展潮剧创作大赛，要求戏文专业（潮剧编剧）的学生创作剧本并作为导演，由表演专业（潮剧表演）的同学演绎共同完成剧目演出。使学生们在实践中不断探索，不断创作出新的剧本。

三、结语

潮剧作为一个中国传统文化的一部分，我们应该继承其优秀的那一部分，在继承的基础上改革创新，与时代共同发展与成长，才能真真正正的创作出符合时代精神的剧目和培养出相关的人才，推动潮剧不断向前发展。

参考文献：

[1]《潮剧志》编辑委员会.汕头大学出版社[M].广东汕头：汕头大学出版社1995.

[2]丁增钦.《我在潮剧唱腔音乐上的改革尝试和探索》[J].星海音乐学院报，2003（3）：21-22.

[3]辛亚晨《戏曲剧本创作的改革与创新》[D].山东 济南：山东艺术学院，2019

[4]郑俊镔.《潮剧作曲的唱腔设计和音乐创作》[J].神州民俗，2011（4）：82-84.

[5]林伦伦.《潮州方言与潮剧的形成》[J].语言文字应用，2000（4）：73-78.

[6]骥满祥.《明确自己独立学院人才进行培养学生目标市场定位，探索应用型人才可以培养新途径》[J].山西农业大学学报：社会科学版，2007（3）321-324.

[7]奚冰.《谈课堂气氛的重要性[J].才智》，2018（7）：12-12.

[8]郭琳.《论欣赏能力的培养对振兴戏曲艺术的重要》[J].美与时代（下），2006（4）：65-66.