中外动画短片中的视听艺术

2020-10-20 06:39叶可心
艺术大观 2020年16期
关键词:视觉艺术

叶可心

摘 要:视听艺术来源于电影的艺术存在形式,后被运用于电视、广告、新兴媒体等媒介。对于动画短片而言,要分析作品中视听艺术形式的表现和优劣,则需认识视听艺术的具体构成要素。视听艺术由视觉要素和听觉要素构成,视觉艺术角度包含时空关系、镜头运动、光与色彩等,听觉艺术角度则包含声音的表意特征和声画关系。

关键词:动画短片;视觉艺术;听觉艺术

中图分类号:J218文献标识码:A文章编号:2096-0905(2020)16-00-02

动画短片是指运用动画技术制作的短片。相较于真人电影,动画制作无须人们费力拍摄,可用电脑设计制作出人所无法演绎的内容;另外,动画短片为设计师提供了更大的想象空间,动画角色也能够更为夸张地表现人物内心的想法及此刻的情绪。在本文中,笔者将以三部中外优秀动画短片《午后时光》《冷漠先生》和《整容》为例,分析其中视听语言的运用。

一、视觉艺术角度

在视觉艺术语言层面,动画短片中的光线与色彩、线条与形状、空间与构图、场面和调度,都以动态的方式传达信息、表达寓意,形成自身的符号系统,带给观众视觉的冲击和内心的触动。[1]

(一)时空关系

动画短片中时间与空间的关系,是密不可分的,尽管在不同的短片中会有不同的诠释,但该三部短片均符合视觉艺术的语法规则。

在奥斯卡最佳动画短片十强作品《午后时光》中,一块被老奶奶掉入咖啡的小饼干承接了时空的转换过程。老奶奶的视线由小饼干进入咖啡中,流动的液体仿佛把她带回了记忆的最深处。随后,时空转换到了她年幼时天真烂漫的场景。之后,又由从海水中捡起的一块小饼干拉回到了现实的空间中。此时时间没有变化,依旧是年幼时的她。这里有一种时间与空间的错乱感,能带给观众“老奶奶记忆混乱”的感受,又能隐约地传达出“她在通过温暖的瞬间慢慢找回记忆”的主题。之后她的女儿为她递来咖啡,她又变回了现实的模样,这里时空再次统一,回到现实。

在动画《冷漠先生》中,最初冷漠先生对任何事物都漠不关心,吝啬对他人实施帮助,之后经历了被老奶奶需要的过程后,他发生了巨大的转变。此时,当他再次经历“电梯关门”“小女孩气球飞走”“购物车滑落”“推销员推销”等场景时,他选择了伸出援手而不是漠不关心。同一个空间,同一个场景,时间变化,行为改变。这则动画体现出的时空关系,围绕着主角的改变前和改变后,起到了非常明显的对比作用。在结尾的最后,同一个十字路口,男主角假扮了一位盲人,将老奶奶对他的爱传递下去,表现出时空的轮回。

(二)镜头运动

镜头运动作为动画短片内容叙事的一个重要方式,是行之有效的情绪表意方式和极具表现力的视觉语言。

视听艺术通过镜头运动形象地表现运动形态,可以打破画幅的限制,丰富画面可视性,形成画外立体的空间,实现时间空间的完美转化,同时也可以强化运动节奏,帮助观众拓宽想象、延伸思维。镜头运动有推、拉、摇、移、跟这五种基本形式,以及其衍变出来的升降、抖动、变焦等等。另外,长镜头的运用可以增强叙事功能,使得表现形式动感、流畅。[2]

在国产动画短片《整容》中,镜头运动的方式就有多种呈现。短片开头,通过“摇”镜头,展现一张整容宣传单飘来飘去、最终掉落在女主脸上的场景,拉开了女主悲剧的整容历程。之后主要通过“推”“拉”鏡头来展现女主每一次整容的具体过程,以及通过“移”镜头表现每一次整容后她走在路上的神态、动作和境遇,展现她在电眼、丰胸、瘦腰、削尖下巴后状态的变化。多次的移动镜头也表现出“女主总能遇到比自己更性感、更摩登的女郎”,隐喻出“整形容易上瘾”的劝诫意味。影片的结尾运用了部分快镜头,女主的内心越来越失衡,去整形医院的脚步也变得越来越快,反映出她内心的焦躁,和整容对人的控制与迫害。影片的结束之处,女主身体失衡摔倒在地,此时再次运用到“摇”镜头,一张宣传单摇摇晃晃地飘落到女主的脸上,形成首尾呼应;而宣传单上竟然是女主原来的样子,意料之外又在情理之中。

(三)光与色彩

光和色彩,是短片画面造型的重要组成部分,也是视听艺术形态存在的基本要素。[3]

光具有很强的造型能力,可以构造出丰富多彩的世界;也可以通过对镜头画面的渲染,起到对观众视觉暗示和心理影响的作用。总体而言,光在短片中的功能,主要体现在:增强造型的可感性,描绘和渲染叙事场景,刻画和突出人物在情感、性格方面的特点和变化。

在《冷漠先生》中,最初的男主对任何事物都漠不关心,此时画面的光线较为昏暗,小女孩玩气球、车主购物车滑落、销售员推销的场景均在阴天,天空中一片灰蒙蒙,此类光线的运用能够起到渲染叙事场景气氛的作用,给予观众压抑、低沉的内心感受,也体现出冷漠先生冷淡的心理和性格特征。但在他经历转变之后,当他重新遇到上述场景时,画面的光线变得温暖而充足,天空变成了晴天时的蔚蓝色,白色的云朵也为画面增添了积极而温馨的感觉。此时的光线和情景设计也体现了转变后的男主带给他人人心的温暖和热情。

色彩是视听语言最重要的视觉表现语言之一。它对画面基调的呈现、对人物内心的刻画起到的作用是非常明显的。动画短片中的色彩,可以帮助实现从抽象事物到具体形象的转变过程,提高观众在主观心理满足方面的视觉感受,给观众的心理层面和精神层面都造成一定的冲击。

在动画《午后时光》中,短片开场时现实场景的色调为暖黄色,色彩饱和度较高,透露出一种迟暮的感觉。但暖色调也带来温暖的心理感受,反映出整部影片温馨的整体基调。开头时的黄色背景色富有层次感,周围为深色,越往中间色调越淡,营造出时光隧道的氛围。在影片的最后,当现实中的老奶奶想起自己女儿的名字时,她和女儿凯特紧紧地拥抱在一起,她们的身边也开始出现各种旋转的多彩的色块,和回忆中的场景一样,这里呈现出当老奶奶拼凑出自己的记忆并和现实联结的时候,她的现实生活也变得丰富多彩、温暖感人起来。

二、听觉艺术角度

在动画短片当中,若是只有单纯的视觉要素,则会显得较为平面化。只有加上了聽觉要素的配合,才能够带给观众三维的立体纵深感。观众才能获得视听艺术结合所带来的感知,更好地融入动画短片的情境当中。

(一)声音的表意特征

声音所包括的具体形式有语音、音乐和音响,它们各自有不同的属性和功能。动画短片之所以生动形象、具体可感,有很大一部分作用来源于声音的表意特征。声音的表意特征有:营造氛围、衔接转场、参与叙事、影响情绪,等等。

在动画短片《整容》中,前半段均为较为轻快的配乐,体现女主多次整容后处于自我满意且越发自信的状态。但从短片的222秒开始,当女主发现,尽管她为了变美牺牲了许多,但依然有人比她眼更电、唇更厚、胸更大、腰更细,臀更翘,此时女主的心态开始崩塌,配乐也变成了大提琴与小提琴混杂的降调,带有些惊恐的感觉。之后音乐加上了打击乐和贝斯,节奏也逐渐变快,展现了女主越来越快地跑向整形医院,一味效仿摩登女郎,整容得越来越恐怖、失去自我的样子,也带给观众紧张、焦虑、担忧的心理感受。

在《冷漠先生》中,中间部分男主扶老奶奶过马路的画面,有一辆汽车突然飞驰而来,该处的音响先是由一阵低沉的铃声起头,之后配上汽车吵闹行驶的声音,营造了“冲突即将到来的氛围”,也给观众强烈的心理危机感。最后即将撞上的那一瞬间,随着一声刹车声,音乐骤停,起到了推动情节发展的作用。

(二)声画关系

声画关系包括声画同步和声画分离,这两种关系带给观众全方位不同的感知体验,在视觉和听觉的共同作用下处理信息,得到不同的艺术效果。[4]

笔者所选的三部短片《午后时光》《冷漠先生》和《整容》均较多使用声画同步的手法,满足声音和画面的最佳结合,和谐有序,为观众带来愉快自然的视听体验,并易产生共鸣。

例如《午后时光》中,当处于现实时光时,短片无配乐,营造了一种现实中的沉静;而每次回到过去时,短片都会配上轻快柔和的音乐,体现童年时美好的回忆。而当最后老奶奶终于想起自己的女儿时,配乐再次出现,她终于把回忆与现实联结在了一起,用零碎的记忆拼凑出了温暖的现实,这里的配乐和曾经的回忆呼应,构成了一个温情的结尾。

三、结束语

视觉要素和听觉要素构成了动画短片的视听艺术语言。一部优秀的动画短片,在两者中的任何一个方面都有其出彩之处。时空关系、镜头运动、光与色彩构成了视觉要素的主要内容,声音的表意特征和声画关系使得听觉要素具有了为影片添色的功能,也避免了平淡无奇的讲述。中外动画短片尽管有不同的文化特征和立意主题,但在视听语言上存在共通之处。想要创作出一部优秀的动画短片,则可从上述视听艺术的两方面入手研究并付诸实践。

参考文献:

[1]林凡.中美电视广告创意理念及视听艺术的对比研究[D].河北大学,2016.

[2]郭静.论语言文学艺术向视听艺术的转化——以电影《活着》为例[J].电影评介, 2015(20):54-56.

[3]李悦.论声音创作在电影视听中的听觉表达[J].艺术评鉴,2019(11):164-166

[4]董翠.韦斯·安德森电影的视听与叙事艺术的完美结合[J].电影评介,2015(12):59-61.

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