伍海兵
江南水乡宜兴自古以来就有着“中国陶都,陶醉天下”的美名,不仅仅拥有非常丰富的旅游资源,同时也是人文荟萃之地,以紫砂壶为代表的陶瓷艺术在宜兴大地上欣欣向荣,形成了比较完善的陶瓷艺术体系和产业结构。目前,宜兴紫砂已经成为了城市名片和重要的支柱产业之一,从业人员达到十万之多,传统宜兴紫砂陶制作技艺也在2005年就已经被列为“国家级非物质文化遗产保护名录”,得到了有效的保护和重视。紫砂艺术正是在发达的经济水平和良好的氛围之中不断发展,随着茶文化的日益推广,紫砂茶具成为了人们茶座之上不可或缺的饮茶利器。紫砂壶最大的两个特点就是良好的透气性和独特的手工成型工艺,让其他的茶具都是不能够相提并论。紫砂原矿泥料产自于宜兴南部的丁蜀镇附近,经过太湖之水的浸润和冲刷,泥料之中还有大量的云母、石英和铁质等等矿物,在烧制的过程之中又凝结成密布的气孔,可以最大程度地发挥茶叶的原始纯正滋味。而独特的手工成型则是充分地发挥了宜兴紫砂匠人的主观能动性,他们把生活的日常和对于大自然的观察都融入紫砂艺术之中,同时也把自己的所思所想和情感表达蕴含在紫砂壶中,让我们心灵相通,引起共鸣。
《百纳壶》
我的这件紫砂作品《百纳壶》就是在传统器型的基础之上,采用了柴烧的工艺,把紫砂泥料最为天然的质朴之美原汁原味地呈现出来,没有过多的凸显文人壶的装饰,而是用更加简洁凝练的设计语言来彰显出紫砂艺术的无穷魅力。此壶脱胎于紫砂历史上非常著名的“曼生十八式”之一的百纳壶型,壶身如同古代的“百纳衣服”一般,圆润饱满,流畅的线条在自然而然之间勾勒出完美和谐的器型,让人观之赏心悦目。壶嘴直流,短促有力,出水非常的干净爽利,与之相匹配的壶把圈卷,端握舒适,壶盖压合口沿,严丝合缝,气密性非常良好。上面点缀的壶钮圆珠,恰到好处地把壶的整体气韵凸显出来。此壶的最大特点还在于采用了柴烧的工艺,众所周知如今气窑、电窑比较普及的情况之下,采用柴烧工艺不仅意味着成本的增加,更主要的是不可控制的因素也更多,成品率非常难以保证,但是正所谓“入窑一色,出窑万彩”,柴烧的魅力也正在于此。我的这件紫砂作品《百纳壶》就是把紫砂艺术的简洁之美和最原始的天人合一的特质完美地结合起来,让我们感受到柴烧工艺之美的同时,能够真正地理解百纳壶中蕴含的丰富内涵。
在经典的“曼生十八式”之中,《百纳壶》的壶铭文为“勿轻短褐,其中有物,倾之活活。”其中的意思为:不要轻视我们普通老百姓的意见和建议,他们之中有许多的能人高士,多多倾听他们才能够兴旺发达。这是陈曼生对于为官之道的感触,也道出了百纳壶型的根本,就是“短褐”代表的普通百姓,“百纳”通“百衲”,为用不同的布料拼接而成的衣服,过去人家为了让小孩能顺利成长,故意讨得百家的布头面料,制成“百纳”衣给小孩穿,以求顺顺当当健康成长。 所以“百纳壶”之中所包涵的意思非常的丰富,既有对于民意的倾听,又有对于生活的美好期待,在简洁的壶型之中意蕴无穷,可谓是“一壶有乾坤”的典型代表。我的这件紫砂作品《百纳壶》就是把紫砂的人文属性很好地凸显出来,简约而不简单地为我们演绎了紫砂壶型背后的含义和故事,同时通过柴烧的工艺,展示了紫砂艺术的无限可能,从一把小小的紫砂壶之中,品味历史,感悟人生。
结语:紫砂壶的造型艺术可以很好地诠释了“艺术来源于生活,高于生活”的道理,特别是在江南宜兴“鱼米之乡”,经济物资文明高度发达,所以上层建筑精神方面的需求也会层出不穷,紫砂艺术正是在这种良好环境氛围的滋养之下,充分地激发了宜兴紫砂艺人的创作灵感和热情,从历史上第一把“树瘿壶”的仿生开始,到圆器的简约流畅,方器的横平竖直,再到花器的惟妙惟肖,贯穿其中的还是江南文脉的源远流长,从紫砂艺术之中,我们真正体会到了传统文化的博大精深。