徐成龙
对于普通的紫砂爱好者来说,紫砂的造型艺术是呈现给我们的第一印象,对于一把紫砂壶的喜欢与否,总是先从外形来进行判断。在紫砂壶的造型之中,最为常见的就是圆器了,一般采用流畅的线条勾勒出饱满的壶身,非常的实用大气,也是我们日常使用最为频繁的器型,相较于圆器,方器的设计和制作都更加的富有挑战性,泥片的镶接工艺必须要做到一丝不苟,才能在最终的烧制过程之中保持预计的形态,还有一种就是紫砂花器,在惟妙惟肖的捏塑之中,可以看到自然万物的抽象演绎。同时,还有一些互相融合的器型,比如传炉壶,就是典型的方圆融合之作,把紫砂艺术方中寓圆,圆中带方的艺术特点充分地展示出来,从工艺的制作难度方面,审美的特征等等元素来看,都是具有非常重要的意义之所在。宜兴的紫砂艺术在长期的传承和创新的过程之中,不在拘泥于固定的器型选择,而是在临摹经典的过程之中融入自己的创作理念,从而设计制作出属于自己的艺术特色,彰显时代特征的紫砂艺术作品。
我的这件紫砂作品《天方地圆壶》就是把传统的紫砂圆器和方器相结合,演绎出全新的紫砂器型,给人以耳目一新的感受。在我设计和制作此壶的过程之中,我参考了许多的经典紫砂方器,同时结合紫砂壶实用的功能,此壶壶身上面部分采用了方器的形态,棱线过渡自然,下半部分则饱满圆润,端庄稳重,非常地契合古人天方地圆的思想理念,壶嘴修长婉约,出水非常的爽利,与之相匹配的是耳形把手,圈卷自然,端握舒适,在和谐自然之中营造出良好的空间感受,壶口位置方中寓圆,工艺手法独特,技艺精湛,壶盖嵌入壶口,严丝合缝,在方圆转换过渡之中细节突出,交代清楚,没有丝毫的偏颇之处,气密性非常良好,上面点缀的壶钮小巧可爱,拿捏称手,和壶身融为一体。众所周知,紫砂艺术的造型之中,素来有着“一方抵十圆”的说法,许多的紫砂艺人在长期的基本技艺锤炼以后,才开始创作方器,从整体上来看这件紫砂作品《天方地圆壶》,把中国古人心目之中的天地初开时候的形态演绎出来,通过方圆结合,方中寓圆,圆中带方、刚柔相济的特点来呈现出紫砂的造型艺术,并且把古人古朴传统的哲学思想和做人做事的生存之道蕴含其中,让我们感受到了紫砂艺术博大精深的无穷魅力。
在古代科技发展水平有限,对于世界的认识还处于混沌时期,我们最为熟知的盘古开天辟地,后羿射日、女娲造人等等故事之中,都能够体会到古人对于世界的感受。古人认为天就是一块幕布,白天和夜晚就像大幕拉开闭合一般,而大地就是一只巨大的海龟在驮着,所以有着天方地圆的感受。在后来的中国传统文化之中,圆指代的就是中国道家通变、趋时的学问;方,则是中国儒家人格修养的理想境界,正所谓“智欲其圆道,行欲其方正”。圆方互容,儒道互补,构成了中国传统文化的主体精神。圆和方,是最基本的几何图形、图形有柔和圆满之美,方形有工整方正之美,圆和方,体现了刚与柔的完美结合。所以我的这件紫砂艺术作品《天方地圆壶》就是把紫砂文化和中国传统文化完美地结合起来,在器型的设计与制作方面推陈出新,在紫砂壶的文化蕴涵方面把中国传统文化的智慧和行方思圆的做人准则呈现出来,让我们在喝茶品茗的时候能够体会到紫砂艺术的无穷内涵。
结语:在陶瓷艺术的长河之中,紫砂熠熠生辉,尽管其历史不是最为久远的,但却是后来居上,成为了陶瓷艺术之中不可或缺的重要种类,在国际上也是享有盛誉。宜兴的紫砂艺人在长期的历史传承和不断创新之中创作了许许多多的紫砂器型,特别是在各种器型的相互融合和文化内涵的表达上面赋予了紫砂更多的艺术形式,也为我们广大的壶友在挑选自己喜欢的作品的时候提供了最大程度的方便,同时为我们的生活增添了更多的乐趣之所在。