新冠肺炎疫情期间油画人物线上教学的探索实践

席景霞 席翠玉

摘  要：新冠疫情虽打乱了高校教学的正常秩序，卻也催生了高校教学更多可能性，推动了高校教学改革的发展。教育信息化时代的来临对于教师和学生都是一种挑战，我们必须认识到教育技术的重要性，反思教学惯性的弊病。

关键词：油画人物;线上教学;新冠肺炎疫情

基金项目：本文系巢湖学院2019年度校级质量工程项目“美术学教学团队”（ch19jxtd01）研究成果。

一场突如其来的新冠肺炎疫情，把我国高校教育从传统课堂推到了线上教学。在毫无准备的情况下，一些高校教师对于线上教学从心理上是持拒斥态度的，但在“停课不停学”的号召下，面对势不可挡的陌生的新型教学手段，只能勇敢地去学习、适应和转变。相信每一位进入线上教学的教师，都在短时间内经历了诸如从网络技术到教学方法、从被动主播到主动掌控的种种困难，在“不得已而为之”的情况下完成了自我的蜕变，积累了行之有效的线上教学经验，无形中成为高等教育信息化改革的一名推动者。

一、线上教学前期准备工作

在开始线上教学之前，要做的准备包含两个方面：教育技术和教学理念。教育技术解决的是应用问题，首先要了解钉钉、学习通、QQ等网络平台的相关功能和具体操作，经过反复尝试比较，笔者最终选择了相对熟悉的QQ平台建立线上教学群。通过语音屏幕分享和QQ群课堂等方式灵活授课，并熟悉了打卡发布、作业布置、批改点评、答疑互动等细节操作。关于教学理念，需在原有教学计划上做出方向调整。在传统课堂中，油画人物是一门以写生实践为主，并初步培养学生创作意识的专业课，线上教学由于模特、画具材料等客观条件的制约，无法按照传统课堂思路进行教学。为了最大限度发挥线上教学的优势，激发以学生为主体的主观能动性，初步确定课程教学为艺术理论讲述+经典作品解读+人物命题创作+作业讲评的教学模式。并在上课之前上传与课程相关的大纲、教案、教学进度表、课程PPT、教学示范视频和作品图片资料等，供学生预习参考。

二、油画人物线上教学的实施过程

这次油画人物整个线上教学过程充满了未知数，在诸多不确定因素面前，教师的职业操守和治学态度是最稳定的砝码。网络课程环境的建设是一个系统工程，一万个教师有一万种自己心目中的理想方案，但是不管是哪一个具体方案，都必须遵守一个原则——教师是网络课程中的一个重要环节，他既是知识传播者也是学习引导者，既是教学方法的继承者也是教学的创新者[1]。在实践中，经过对教学方法的设计调整、教师角色的适应转换和教学组织方式的不断改进，线上教学竟有了意料之外的活泼生动和创造空间。

（一）突破常规的“教学惯性”，寻求新的教学方法

高校美术专业的教学因其专业特殊性，多年来保持着课堂写生+教师示范指导的教学模式，其画室的场地性和课堂的艺术氛围尤为重要，传统教学的“此时此地”被线上教学的“任何时间（anytime）、任何方式（anyway）、任何地点（anywhere）”彻底反转。基于此，线上教学绝不只是把现实课堂转换到虚拟网络空间，必须要用全新的视角和思路寻求新的教学方法。在数字化时代，如何应用各种新媒体，有效提高课堂效率，绝不是简单的技术使用问题，而是一个教师必备的“数字素养”（digital literacy）。这种“数字修养”不仅包括利用信息和通信技术查找、评估、创造和交流信息，还应包括对技术的认知和价值取向[2]。首先，对于技法上指导示范的缺失，一方面可以发挥网络空间信息共享的强大功能，筛选有价值的国内外名家教学视频供学生学习;另一方面，需通过对艺术理论的系统讲解分析，加强学生独立思考判断和解决问题的能力。再者，创作主题的选择也直接影响着学生的创作热情和主动性。经过反复斟酌，把油画人物创作分为三个板块。三个主题既有联系，又从不同角度给人以视觉上的新鲜感，事实证明，三个主题的跳跃性很大程度上激发了学生的学习热情。

（二）教师角色的转换过程

在传统课堂中，一直提倡教学以学生为主体，但教师的在场仍然带有某种潜在的权威性，尤其是师生之间的年龄差越大，越习惯于用一副“严肃高冷”的面孔示人。而线上教学的时空距离消除了师生之间的心理隔阂，互相之间实现了平等意义上的对话，教师是组织者，学生是参与者，双方缺一不可。从学生成长的角度来看，线上教学模式仍需要教师对学生学习态度、学习方法、学习过程等方面加以合理引导，教师要及时调整角色，既要时刻关注学生的在场反应，适时发出邀请让学生主动参与讨论和讲评，在主播和听众之间不断进行角色切换，让学生有展现自我的机会和良好的互动体验，还要在课余时间督促学生自学和按时完成作业。试想，如果教师不懂得身份转换，一味隔空进行“看不见、摸不着”的填鸭式教学，学生可以听，也可以置之不理，教学效果上必然会大打折扣。所以，教师角色的适应转换，代表着对学生主体的重视，对课堂氛围的调节起着关键作用。

（三）线上组织教学的不断改进

刚开始的线上教学组织形式带有很大的不确定性，除了必须做的，如提前上传教学资料、发布打卡、布置作业等，对其他教学环节还处于摸索阶段。经过几次课之后，发现教师个人的“独角戏”使课堂过于单调，仅仅是字幕的交流回答，缺少了真实的参与感，很难掌控学生的学习状态和知识吸收情况。因此，在后续的艺术家个案分析和创作规律讲解环节，增加了高频率的随机提问和隔空对话环节，请学生共同分析作品或表达个人见解，教师再另行补充，让线上课堂成为教师和学生共同编织的“一张网”，也让每一位同学都处在注意力集中的状态。在讲评作业的环节，更是强调以学生为主体，请每一位同学阐述创作思路、遇到的困难及解决方法等，再加上同学间的互评。最后才是教师的总结性点评，根据每个人的问题给出方案或建议。经过不断改进，教学组织形式越来越灵活，更加人性化，真正做到了“以学生为主体”，更好地进行个性化指导。

三、教学效果的反馈呈现

为期六周的线上油画教学任务已经结束，经过精心的教学设计、学习资料的甄选，以及教师之间的交流，最终同学们的教学反馈也令人欣慰。相对于传统课堂重理论和实践混合式教学，线上教学花费了更多时间精力从艺术创作方法和作品解析入手，解决源头问题。学生的逻辑思辩能力和解读画面的能力都明显提高，同时学生参与课堂的积极性也明显增加，相对于传统课堂的沉默和交流障碍，线上教学天南海北的畅谈实属难能可贵。更令人欣喜的是，这次“不得已而为之”的教学改革拓展了同学们的视野和发挥空间，系统的艺术理论讲述和作品解读一定程度上弥补了过程性指导的缺失，同学们的创作从最初简单机械照搬图片，慢慢开始懂得从问题出发，有了思辨意识。诚然，在这一过程中，诸如技法和造型的问题依然存在，但如何构思选材，画面必要的形式逻辑、色彩构成和整体关系等元素都逐渐清晰，作品也有了一些意味，为之后的毕业创作奠定了良好的基础。

四、绘画专业线上教学的意义和不足

对于绘画专业而言，可以肯定的是线上教学无法替代传统课堂，但仍然有着重要意义。其一，线上教学的冲击引发了一场关于传统课堂颠覆性的反思，传统课堂中“一隅之地”的狭窄视域显而易见，习以为常的惯性教学被触及底线：没有画室、没有模特、没有静物等。完全脱离客观条件限制之后教学呈现一派新气象，其中必然有所失，亦有所得：其一，线上教学的虚拟空间打开了学生紧闭的心门，师生双方做到了精神层面的敞开和接纳，实现了真正意义上以学生为主的翻转课堂，教师隐退后呈现的课堂空间印证了“教育的最高形式是对话”。其二，网络资源共享功能是一个能源宝库。既然打开了一扇广阔的大门，今后一定不能轻易舍弃，要善加利用并延续到传统课堂。

线上教学的不足也显而易见，那就是缺少了学生们精神和行为上依赖的场域空间——画室，没有了艺术氛围，没有了自律空间，更缺少了教师手把手师徒式的示范，学生的绘画过程就增加了很多不确定因素，所以指导过程性缺失是线上教学的致命弱点。绘画是一个不断寻求“正确的观看”的过程[3]。绘画教学有着其自身的教学规律，在应急的情况下可以适当调整，但基本规律是不能违背的。课堂写生是美术专业课程的主要训练方法，学习用眼睛观看、锻炼手的准确性是绘画教学的必然过程，临摹和创作也属于不同的学习手段和教学过程，是不能互相取代的。

五、结语

新冠疫情虽打乱了高校教学的正常秩序，却也在应急措施下催生了高校教学的更多可能性，推动了高校教学改革的发展。教育信息化时代的来临对于教师和学生都是一种挑战，我们必须认识到教育技术的重要性，反思教学惯性的弊病。期望疫后迎来一场关于传统课堂与线上课堂相结合的广泛讨论，探讨切实可行的新型教学模式：一方面改善现有的硬件设施，比如智慧课堂的建设;另一方面，开启一场新的线上线下混合式教学改革，让慕课和精品课程不再处于搁置状态，能够真正为我所用，让学生成为高等教育教学改革的最终受益者。

参考文献：

[1]黄景广.网络课程环境建设和教师的參与方式探索与研究[J].科学咨询（教育科研），2007（4）：32-34.

[2]邬大光.教育技术演进的回顾与思考——基于新冠肺炎疫情背景下高校在线教学的视角[J].中国高教 研究，2020（4）：1-6+11.

[3]亓玉峰.西方绘画中的观看方式研究[D].杭州：中国美术学院，2018.

作者简介：席景霞，硕士，巢湖学院艺术学院副教授。

席翠玉，天津体育学院运动与文化艺术学院。