“中式”流行音乐的传承发展

罗一佩

摘 要：隨着我国经济发展，网络基本在我国完全普及，自媒体平台和各种音乐平台也犹如雨后春笋般进入了我们的生活，中国的音乐行业也出现欣欣向荣的景象，特别是中国的流行音乐发展迅速，其中“中式”流行音乐引起了更多人的喜爱，本文就“中式”流行音乐的传承与发展进行了剖析与描述。

关键词：中式;流行音乐;传承发展

中图分类号：J6文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）10-00-02

一、“中华传统文化”内涵综述

（一）“中式”文化的发展背景

中华上下五千年，中式文化经历代更替，代代相传，中国传统文化是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征，是指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。它是中华民族几千年文明的结晶，除了儒家文化这个核心内容外，还包含有其他文化形态，如道家文化、墨家文化等等，这些具有中华民族特色的文化我们就称之为“中式”文化。

（二）传统文化的思想现状

经过中华民族几千年的文化沉淀，有些思想文化流传至今，对中国现在的思想有很深的影响，他们分别便是儒家、道家和墨家，首先我们说说儒家思想：儒家是战国时期重要的学派之一，它以春秋时孔子为师，以六艺为法，崇尚礼乐和仁义，提倡忠恕和不偏不倚的中庸之道，主张德治和仁政，重视道德伦理教育和人的自身修养的一个学术派别，在教育上，儒家强调教育的功能，认为重教化、轻刑罚是国家安定、人民富裕幸福的必由之路。主张有教无类，对统治者和被统治者都应该进行教育，使全国上下都成为道德高尚的人。我国现代教育的重思想教育不得体罚学生的主张很明显就是沿用并改善了儒家的传统教育主张。在政治上在政治上，还主张以礼治国，以德服人，中华民族一直以来在国际上都被人称呼为“礼仪之邦”也明显传承了一部分儒家思想。[1]

道家是战国时期重要学派之一，又称“道德家”。这一学派以春秋末年老子关于“道”的学说作为理论基础，以道说明宇宙万物的本质、本源、构成和变化。认为天道无为，万物自然化生，否认上帝鬼神主宰一切，主张道法自然，顺其自然，提倡清静无为，守雌守柔，以柔克刚。

综上所述我们可以知道，从目前来看，古代的文化思想传承至今，中国人性格的柔中带刚一直在潜移默化的受着传统文化的影响和熏陶，比如我们的传统餐桌，是圆的，圆而无缺象征了团团圆圆也象征了我们的“柔”也象征了中国大气度，大国风范的礼节，福建土楼的圆攻守兼备体现了我们的“刚”在这些文化里，经过时间的冲刷，去其糟粕，取其精华，所以不仅留下了文化，也传承了中华民族的审美。[2]

二、中国流行音乐历史发展综述及特点

（一）“中国流行音乐”概念内涵及特点

“中式流行音乐”，从名字可以知道，包括但不限于有中国元素（乐器，歌词，调式等）的通俗易懂并具有流行和传播性的流行音乐，并不是说一首音乐里面所有的元素有具有中国色彩的流行音乐才叫“中式流行音乐”但从我们的听觉上来说，我们能明显的听出这首歌的“中国”味道，比如用一首“中国”元素的歌词，可以配上R&B，funk，rock等风格，反之用中国五声音阶也可以配上其他类型的歌词，或者在其他类型的曲式和风格上在编曲上加入中国元素的乐器，简而言之将“中式”元素加入或者将别的元素加入“中式”元素的创作领域都可以称为“中式”流行音乐，这样的流行音乐往往更能更好诠释并表达“中式”文化的美和韵味。[3]

（二）“中国流行音乐”的历史概要及风格特点

随着中国改革的开放， 流行音乐逐渐在中国蓬勃发展起来， 从最初的备受指责和边缘化的状态逐渐被时代发展所认同， 以及在不同时期所表现出来的特点， 都与该历史时期的社会环境有着密不可分的关系，因为欧美流行音乐的传播，20世纪20年代初流行音乐开始进入中国，其中因为帝国主义租界的原因，流行音乐在上海的霞飞路最为盛行，有以《渔光曲》《夜上海》等许多至今我们都耳熟能详脍炙人口的歌曲，新中国成立后，上海流行音乐进行了南迁，也就是香港流行音乐金曲时代，到了1960年代中期，我国台湾地区流行音乐盛行直到1970年香港流行音乐复苏并开始有许多我们耳熟能详的歌曲开始“争霸歌坛”逐渐对内地产生了影响，后追溯到改革开放初期，流行音乐在中国大陆刚刚萌芽，以邓丽君为代表的港台流行音乐逐渐成为都市青年追逐的时尚。听惯了“高、硬、快、响”音乐的中国人被港台流行音乐婉转抒情的旋律深深吸引，争相传播。这种婉转抒情的音乐风格在人们心中留下了难以抹去的印记，并对中国的歌曲创作与表演风格的变化产生了深刻的影响和后来的中国流行音乐奠定了基础。当下的流行音乐大体沿用了21世纪初的流行音乐发展风格，我国的流行的音乐大多呈现出三种特点： 1.流行音乐是反复的形态：流行音乐的主题内容是以不断反复来体现， 具有直接表达到听众们心灵深处的能力。2.流行音乐多属于叙述性的形态， 是一种强调对人们的心灵上、生理上与感官反应的刺激。3.流行音乐是一种形式，属于艺术潮流的引领者， 是人们一种生活态度上的体会，同时也让喜欢流行音乐的人们的生活变得多姿多彩。近些年，中国流行音乐界出现了很多好的作品， 比如说周杰伦，虽然很多人对周杰伦的音乐持否定态度， 认为他吐字不清，但是不可否认的是他在音乐方面是进行了很多创新的，他的音乐风格是十分多元化的，他的专长是节奏蓝调和饶舌，他创新地在歌曲里使用西方古典音乐从最初的融入古典的中国风到欧洲中世纪的巴洛克音乐， 他都经过了各种微妙的融合。随着中国社会经济科技水平和人们精神水平的不断发展和提高，当代中国流行音乐的发展方向也变得越来越多元化，当代中国流行音乐不仅开创了中西合璧的音乐风格，增强了传播手段，而且还提高了大众参与，革新了音乐题材。[4]

三、具有“中式”文化审美内涵的流行音乐歌曲代表

邓丽君：《小城故事》《在水一方》《但愿人长久》《独上西楼》《清平调》

周杰伦：《本草纲目》《兰亭序》《烟花易冷》《东风破》《千里之外》《青花瓷》《发如雪》

林俊杰：《曹操》《醉赤壁》《一眼万年》《将故事写成我们》

陶喆：《susan说》《望春风》《孙子兵法》

王力宏：《缘分一道桥》《落叶归根》《花田错》《龙的传人》《美》《伯牙绝弦》

李宇春：《蜀绣》《唐人街》《千年游》

许嵩：《断桥残雪》《庐州月》《半城烟沙》《宿敌》《山水之间》

谭维维：《华阴老腔》

四、中式流行音乐作品写作手法

（一）使用中国五声调式：五声调式是以纯五度的音程关系来排列的，这五个音的名称分别是：宫、商、角、徵、羽对应唱名分别是do、re、mi、sol、la五个音对应构成的调式，广泛存在于中国古代和民间音乐中，并且在這个基础上形成了中国民族调式的种种变化和完整的音乐理论体系，常被称为“中国调式”或“民族调式”。

（二）歌词的通性，句式工整，通篇押韵，具有代表性且明显中国文化的词汇和短语诗句。

（三）编曲上加入具有中华民族元素的乐器，琵琶，古筝，中阮，二胡，编钟、编磬、悬鼓、建鼓、枹鼓、排箫、笙、瑟、勋等等。

五、“中式”流行音乐传承与发展总结

“中式”中流行音乐让中华民族传统文化通过这一种方式保留并传承，也能更好的在世界进行“中式”传统文化的推广和普及，让中华民族传统文化面向世界。“中式”流行音乐能更好更直接全面更有耐心与兴趣地让每个年龄段的听众去了解到“中式”传统文化，接纳度更高。国家领导人在听到内地歌手谭维维以西北元素和摇滚元素这种“硬碰硬”的方式创作的《华阴老腔》后对其高度表扬，优美的中国风旋律和充满韵味中国风歌词让当下的听众与歌手音乐人等更多的也在对具有“中式”元素的流行音乐进行鉴赏和研究，QQ音乐，酷狗音乐，网易云音乐，抖音等音乐平台排行榜每周都会有中国风歌曲上榜，许多古装电视主题曲也以古风歌曲作为片头片尾曲，这说明越来越多的人开始接纳并喜欢古风歌曲。所以综上所述“中式流行音乐”在娱乐之中潜移默化的了解了中华民族的传统文化，这种方式的音乐未来发展前途是非常可观的，也是值得我们深入探索的。

参考文献：

[1]邓锰.浅谈中国流行音乐的发展特点[J].黄河之声，2018（03）：60.

[2]张嘉薇.改革三十年流行音乐发展与价值观变迁[D].北京交通大学，2010.

[3]王睿.中国流行音乐的现状及发展[J].通俗歌曲，2015（11）：67.

[4]李梦晴.浅谈当代中国流行音乐的发展新方向[J].黄河之声，2019（24）：142.